Maquinário da Noite

O Balanço publicado no Arquivo do Barreto

2010-06-05T11:21:00.001-07:00

O Balanço:

http://www.arquivodobarreto.com/home/index.php?action=obra&id=103

Leiam e comentem.

Contos lançados e relançados

2010-05-30T00:34:00.000-07:00

A Vingança do Ghoul:

http://casadasalmas.blogspot.com/2010/05/vinganca-do-ghoul.html#comments

Viagem ao Âmago:

http://www.estronho.com.br/contos-e-cronicas/279-contos-e-cronicas/4460-viagem-ao-amago.html

A Prova: http://miragensofuscantes.blogspot.com/

Leiam e comentem (:

Trecho da semana: A Primavera-Bruno Schulz

2010-04-16T12:22:00.000-07:00

Emaranhado na rede ramosa das árvores negras,o céu cinzento,
abafado, deitava-se nas costas dos homens:tortuosamente a-
montoado, informemente pesado e enorme como um ededrom.
Os homens saíam de debaixo dele de quatro, como escarave-
lhos na umidade quente, farejando com os cornichos sensíveis
o barro doce.O mundo estava mudo,desenrolava-se e crescia
algures em cima, algures por trás e no fundo e corria
deleitosamente exânime. De vez em quando desacelerava
lembrando vagamente de algo, ramificava-se nas árvores,
fazia um transplante com a rede espessa do chileiro dos
pássaros colocados em cima do dia cinzento,e seguia para
o fundo, rumo ao serpentário subterrãneo das raízes, à
pulsaçao cega dos vermes e lagartas,ao estonteamento surdo
da terra negra e do barro.

"A Primavera"-Bruno Schulz

The Overspill-Fred Chappel-Resenha de conto

2010-04-16T11:58:00.000-07:00

Sinopse:
Marido aproveitando a ausência da esposa
resolve surpreendê-la cultivando,
com a ajuda do filho, um jardim em um
pedaço árido de terra assim como a
construção de uma ponte de ligação
entre o jardim e seu quintal, mas
um imprevisto provocado por uma
companhia relacionada ao controle
de água acaba por minar seu plano.

Crítica:
Dentre os escritores sulistas america-
nos contemporâneos, Fred Chappel
talvez seja o mais autêntico e para-
doxalmente, o mais idiossincrático e
original.
Desde seu começo no final dos anos
60,Chappel sempre demonstrou um
agudo interesse nos clássicos, na liter-
ratura fantástica e especulativa e Weird
Fiction pulp. Seu More Shapes Than One,
é uma das melhores e mais originais
coletâneas de contos fantásticos contem-
porâneas: de contos líricos e mágicos-realistas
como Mankind Journey Through the Forest
of Symbols sobre um poema simbolista que se
materializa no sul dos EUA a weird tales
especulativos, eruditos e lovecrateanos, Chappel
demonstra versatilidade e fecunda imaginação.
É do Chappell, ao que me consta, da úni-
ca tentativa em fundir em forma de romance
o grotesco-gótico-sulista com Lovecraft e o
resultado é um extraordinário relato de alie-
nação e lenta degradação psicológica; Dagon é
um dos melhores romances de horror psicológico já
escritos.
Hoje ele é mais conhecido como poeta e por uma
série de romances autobiográficos episódicos
(Chappel é em essência um contista) sulistas
autobiográficos cujo lirismo e musicalidade é
somente comparável a uma Eudora Welty e Thomas
Wolfe.Interessante que mesmo nessa veia realista
Chappel insere toques fantásticos, clássicos e até
Surreais, resultando em um southern gothic único.
The Overspill é um conto-episódio do romance I Am
the One With You Forever e é um belíssimo exemplo
da musicalidade do Chappell, assim como de sua
sensibilidade mágica e poética.
Narrado numa veia realista, em seu parágrafo final
se transmuta num (sur)realismo mágico:

The tear on my mother’s cheek got larger and larger. It detached from her face and became a shiny globe, widening outward like an inflating balloon. At first the tear floated in the air between them, but as it expanded it took my mother and father into itself. I saw them suspended, separate but beginning to slowly drift towards one another. Then my mother looked past my father’s shoulder, looked through the bright skin of the tear, at me. The tear enlarged until at last, it took me in, too. It was warm and salt. As soon as I got used to the strange light inside the tear, I began to swim clumsily towards my parents.

Como não se entregar a esse feitiço literário?

Cotação: ***** de *****

Eudora Welty-Resenha de Contos

2010-03-30T07:53:00.000-07:00

Crítica:
A tradição literária do sul dos EUA
que ficou conhecida como Southern Gothic
(Gótico Sulista) rendeu (e ainda rende) alguns
dos mais interessantes e originais escritores
do século XX. Da densidade estilística e dra-
mática do William Faulkner, a precisão lin-
guística da Katherine Anne Porter, da melan-
colia, lirismo e calor humano da Carson
Mccllures ao realismo brutal da Flannery
O'Connor, o Gótico Sulista, ainda que
tematicamente um tanto repetitivo, ainda
hoje encanta e fascina com sua galeria
de grotesques, desajustados, intolerantes,
sua atmosfera regionalista outonal e sense
of place.
Eudora Welty talvez seja a mais enigmática
e sem sombra de dúvida a mais versátil e
aventurosa escritora dessa tradição. Dona
de um estilo de difícil classificação que
incorpora elementos tão díspares que
vão do naturalismo clássico ao surrealismo
e prosa poética, transparecendo em alguns
contos um surrealismo sutil e um proto-realismo
mágico, o laboratório linguístico da Welty não
para e o resultado é um experimentalismo sutil
muito bem dosado, sem nunca cair para um
experimentalism for experimentalism's sake.
Lendo alguns de seus contos percebe-
mos a clara influência dos seus escritos na
obra do Ray Bradbury cuja coletânea Os Frutos
Dourados do Sol compartilha tom, temas e até o
idêntico título.
A Curtain of Green é sua coletânea clássica e
a julgar por Death of a Traveling Salesman (seu
primeiro conto publicado) Welty já "nasceu pronta".
Alguns contos clássicos como Lilly Daw and
the Three Ladies são quase monólogos, mas a
meu ver Welty mostra todo seu poder de fogo
em contos com mais narração: neles ela imprime
uma atmosfera ambígua, intimista, as vezes per-
tubadora e angustiante. Sua narração ora é leve e
seca, ora densa, poética e com alta dose de lirismo.
Dos contos dessa segunda categoria destacaria os
soberbos Death of A Traveling Salesman que
narra as últimas horas de um caixeiro viajante
marcado por uma existência vazia. A Curtain
of Green é uma densa fábula sobre os efeitos
do isolamento físico e espiritual. The Whistle
nos conta a história de um casal de idosos
e seus esforços para salvar sua plantação
da nevasca. The Worn Path pode ser lido como
uma alegoria religiosa repleto de simbolismos.
Pelo seu approach ambíguo e oblíquo Welty
pode não ser uma escritora lá muito digerível
para leitores de gosto católico, mas quem
quiser se aventurar em uma escrita sulista
mais experimental, Welty é obrigatória.

Trecho da semana: A função da arte/1-Eduardo Galeano

2010-02-24T04:34:00.000-08:00

Diego não conhecia o mar. O pai, Santiago Kovadloff,
levou-o para que descobrisse o mar.
Viajaram para o Sul.
Ele, o mar, estava do outro lado das dunas altas, esperando.
Quando o menino e o pai enfim alcançaram aquelas
alturas de areia, depois de muito caminhar, o mar estava
na frente de seus olhos. E foi tanta a imensidão do mar, e
tanto seu fulgor,que o menino ficou mudo de beleza.
E quando finalmente conseguiu falar, tremendo, gaguejando,pediu ao pai:
– Me ajuda a olhar!

Atlas Era: Strange Tales Vol.1-Resenha de HQ

2010-02-24T04:20:00.000-08:00

Atlas Era: Strange Tales Vol.1 is one of the earliest horror
mags from Timely/Atlas/Marvel and is slighty inferior to
his sister publication Journey into Mystery, partly because
Atlas staff didn't know exactly how to sell and promote
such a strange beast like a horror comic (remember that we
are on early fifties!!!)and partly because the majority of the
early scripts really stinks.
The first four or five issues have some highlights but
the overall quality is not good. Later issues are much better
plotted and drawn,despite some clunkers. Atlas horror is
not distinguished for scripting sophisticated stories but
some of them are very fun and enganging and the level of art
is remarkable high.
If you don't know the fascinating horror comics from the
fifties I strongly recommend the comics from E.C. like
Tales from the Crypt and Vault of Horror and the Atlas
as a second option.

Here are my personal ratings:

Atlas Era: Strange Tales Vol. 1:

Strange Tales #1:

Strange Men ===================== **1/2
The Beast ======================= *
The Room That Didn't Exist ====== *1/2
A Call in the Night ============= **

Strange Tales #2:

The Egg! ======================== *****
Trapped in the Tomb! ============ ****1/2
The Pin! ======================== **1/2
The Island of Madness =========== **

Strange Tales #3:

The Shadow ======================= ****
The man Who Never Was ============ *****
The Invisible Death ============== **
The Madman ======================= *1/2
Voodoo =========================== **1/2

Strange Tales #4:

The Evil Eye! ===================== ****
Dial... City Morgue =============== ***1/2
It ================================ **
The Man on the Beach ============== **

Strange Tales #5:

The Room Without Door ============ ****
The Little Man Who was There ===== ****1/2
The Trap ========================= *****
My Brother Harry ================= ****1/2

Strange Tales #6:

The Unihabited ==================== *****
The Eyes of March ================= ****
The Back Door ==================== **1/2
The Killers ======================= ****1/2
The Ugly Man ==================== ***

Strange Tales #7:

My Brother Talks to Bats ============== ****1/2
He Wished He was a Vampire ========== ***1/2
Tap!Tap!Tap! ======================= ****
Who Stands in the Shadow ============ ***1/2
The Horrible Man ==================== ****

Strange Tales #8:

The Old Mill =========== ****1/2
Fame =================== ***1/2
The Storm ============== ****
Something in the Fog === ***
If the Shoe Fits ======= ****

Strange Tales #9:

Blind Date ============== **
Strange Game =========== *
The Man from Mars ======= **
Drink Deep Vampire ====== **1/2
The Voice of Doom ======= ***1/2

Strange Tales #10

The Boy Who Was Afraid ====== ****1/2
The Monster s Son =========== ****1/2
The Frightful Feet! =========== *****
The Hidden Head =========== ****1/2
Keep Out! ================= *****

O Possível Baldi(1936)-Juan Carlos Onetti-Resenha de conto

2010-02-14T04:52:00.001-08:00

Sinopse:
Advogado bem sucedido na vida financeira e sentimental,
ainda que desiludido com o mundo, encontra, ao atravessar
uma avenida movimentada, uma misteriosa mulher que
lhe agradece por tê-la ajudado a se livrar de uma
indesejável companhia e lhe pede para contar-lhe
a história de sua vida. O advogado, vendo neste pedi-
do uma válvula de escape para o tédio de sua existência,
cria autobiografias imaginárias em que ele se vê,
dentre outros papéis e personificações, como um impiedoso
caçador de negros na África.

Crítica:
Quando se fala em realismo mágico latino americano,
Gabriel Garcia Marquez, Mario Vargas Llosa e
mais recentemente Isabel Allende são os
nomes que, talvez, primeiro nos pululam à mente.
Com certo esforço, puxando um pouco mais pela
memória, poderíamos citar o Alejo Carpentier,
Manuel Escorza e Juan Rulfo.
O uruguaio Juan Carlos Onetti, ainda que tenha re-
cebido o prestigioso prêmio Cervantes em 1980, não
é um nome frequentemente citado dentre os pratican-
tes desta corrente literária e, ainda que seja
idolatrado por figurinhas carimbadas como Júlio
Cortazar (que o considerava o maior romancista la-
tino americano), e tenha se tornado verdadeiro objeto de culto
entre os conoissieurs de plantão, permanece um escritor
CRIMINALMENTE obscuro, um típico writer's writer.
Parte desta relativa obscuridade se deve ao fato de que
a aplicação do termo realismo mágico para sua obra
se revela inadequada, insuficiente e injusta. Na lite-
ratura do Onetti não encontraremos paisagens selváticas
tropicais, enredos intrincados e atmosfera mágica. Nela
veremos (anti) heróis, fumantes inveterados, que, não
importando condição financeira e status social, carregam
nas costas todo o absurdo e tédio da existência como
um fardo que mesmo depois da morte os assombrarão
pela eternidade. Para eles as fantasias, lorotas, ilusões,
auto-engano e até as "autobiografias imaginárias" lhes
servem como um antídoto de curta duração para os
o pesado fardo da existência, e algumas vezes do deses-
pero absoluto e suicídio.
Praticante do que me convencionou a definir como uma espécie
de existencialismo-introspectivo-onírico-poético-melancólico,
Onetti embala suas fábulas de ilusão e auto-engano em prosa
sinuosa impecável, de uma precisão, beleza plástica, intensidade
poética e finura psicológica digna dos maiores mestres.
A literatura de Onetti jamais se esgota na primeira leitura e após o
término de O Possível Baldi fico com a sensação de ter desco-
berto um autor, muito, muito especial.

Cotação: ***** de *****

Retrospectiva 2009-Leituras

2010-01-24T12:24:00.000-08:00

Em matéria de leituras, 2009 para mim foi um
ano muito movimentado. Li e reli muitos, muitos
contos, descobri vários autores que há tempos
queria ler e tive o prazer de redescobrir outros.
Em Ambrose Bierce vemos um mestre absoluto do
humor negro, um estilista que valoriza a clareza e
concisão, um precursor da escrita "jornalística" cujos
mestres Dashiell Hammett, Hemingway e tantos outros
certamente o usaram como modelo literário.
A meu ver a fama do Arthur Machen de exímio escritor
de Weird Tales se resume a pouco mais de uma dúzia
de contos, mas como quantidade nunca foi sinônimo
de qualidade, deixou sua marca e influência
na terceira fase da obra de Lovecarft. Não
fosse o Machen, não teríamos os mitos de Cthulhu
como o conhecemos.
Falar de Poe é chover no molhado mas como o li
pela primeira na língua original fica o registro.
Roger Zelazny foi um dos mais líricos e literatos
escritores da New Wave e ainda que sua fama (e
a maior parte do dinheiro que ganhou com sua escrita)
e popularidade em massa veio com a sua série
de fantasia Amber, para o conoissieur serão os
contos que ficarão na memória, e um dos melhores
que a literatura fantástica já produziu.
Kafka é um escritor que nunca consegui digerir,
mas a sua escola do absurdismo gerou verdadeiros
mestres da narrativa curta.O italiano Dino Buzzati,
mais conhecido pelo romance O Deserto dos Tártaros,
é um dos mais hábeis filhos da escola absurdista. Seus
contos são um primor de forma e conteúdo filo-
sófico e existencial, uma das "descobertas" literárias mais
enriquecedoras que tive em 2009. Do uruguaio Horácio Quiroga
conhecia apenas a novela Anaconda (uma das melhores histórias
de fantasia já escrita por um latino americano) e mais uma
meia dúzia de contos, mas nenhum deles fazia parte de
sua coletânea Contos de Amor Loucura e Morte.Quiroga
é um dos mais intensos e autênticos herdeiros da tradição
Poeana.
Stefan Grabinski é um genial escritor polonês de weird tales
e junto com o Buzatti foi minha melhor descoberta literária de 2009.
Li apenas um conto do Jean Lorrain e fiquei na saudade, pois
é um auttor muito pouco divulgado em língua inglesa.
Romances (re) li apenas O Retrato De Dorian Gray e a cada re-
leitura gosto mais. Do Wilde li também a maravilhosa peça Salomé.
Das HQ's minha leitura predileta foi, sem dúvida, a Creepy e Eeerie
que a Dark Horse está relançando em magníficos encadernados com
reprodução de alta qualidade. Em matéria de horror e fantasia gótica,
o material da Warren só se compara a lendária editora E.C. Comics.
The Goon continua sendo uma das HQ's mais insanamente divertidas
da atualidade, sua mistura de noir, nostalgia, ultra violência cartunesca
e virtuosismo gráfico nos garantem um entretenimento de alta
qualidade.
O Pequeno Príncipe de Joan Sfarr é uma das melhores adaptações
literárias que já li e uma das raras que consegue adicionar novas
camadas de significado, graças a visão única do cartunista Sfarr.
O Vagabundo dos Limbos é uma deliciosa space opera à francesa
sem muitas pretensões mas bastante agradável.
Authorithy:Kev é insano, demente e genial, puro Garth Ennis.
A retro-futurista Terminal City é um dos tesouros escondidos
da linha vertigo, procurem nos sebos que vale a pena.
Uma história tendo como crossover Hulk e Wolverine, só
poderia resultar numa pancadaria infernal; mas em se tra-
tando de um artista como o Sam Kieth é muito, muito mais.
A primeira fase pré-guerra de The Spirit do Eisner é menos
divulgada que a posterior, mas estes contos são uma mara-
vilha da estética pulp.
Para 2010 abrirei um slot em minhas leituras para alguns
romances clássicos e contemporâneos, além de alguns con-
tistas do mainstream literário e fantástico-mainstream como
Primo Levi, Tennesse Williams, F. Scott Fitzgerald, Luigi
Pirandelllo, Isaac Bashevis Singer entre outros.
Na fila de leitura e releitura já estão A Consciência de Zeno-Italo Svevo
(as primeiras trinta páginas já me cativaram por completo),
A Caminho de Swann-Marcel Proust, Trópico de Câncer-Henry Miller
Fome-Knut Hansum, O Senhor das Moscas-William Golding,
Wherter-Goethe, Crime e Castigo-Dostoyesvsky, Ondina-Fouqué
e A História de Peter Schemill-Chamisso.

A Máquina Fantástica (A Invenção de Morel)-Adolfo Bioy Casares-Resenha de Romance

2010-01-19T00:46:00.000-08:00

Sinopse:
Foragido venezuelano em fuga por um
crime que não cometeu, com a ajuda
de um amigo italiano, consegue um
bote e vai parar numa misteriosa ilha
remota e misteriosa onde em 1924 um
milionário excêntrico construiu uma ca-
pela, um hotel-museu e uma piscina, hoje
abandonados e decrépitos. Se instala no
hotel até a chegada de estranhos visitantes
e, achando serem seus captores, foge para a
parte baixa, pantanosa da ilha, e em meio a marés
perigosas e inconstantes, correndo risco de ser
levado pelas águas de madrugada e se alimen-
tando de bulbos e raízes, observa os habitantes,
dentre eles um estranho homem de nome Morel
e uma mulher de aparência cigana por quem se
apaixona perdidamente e se torna o seu centro
de atenção, mesmo que ela e todos os intrusos
o ignorem completamente, como se ele não
existisse.

Crítica:
Lêr A Máquina Fantástica pela primeira vez (ou
pela segunda, já que poucos livros me gritaram
durante a leitura para serem relidos, coisa que fiz
imediatamente após o virar da última página) é
como andar num terreno pantanoso, labiríntico,
crepuscular onde não se sabe onde está indo,
onde a ambiguidade é uma constante e apesar
dos perigos, ficamos meio que hipnotizados
e maravilhados pelo mistério e beleza enig-
mática da paisagem durante nossa jornada.
Tendo como modelos básicos os romances
de sobrevivência e aventura estilo Robson
Crusoé, Casares, com a habilidade de um veterano
artesão (escreveu este livro com apenas 26 anos),
nos oferece uma fábula Kafkeana-existencialista sobre o drama
e os efeitos do isolamento físico e espiritual, sobre o
"se sentir só, `ínvisível´ em meio a milhões" e sobretudo,
sobre um amor idealizado e metafísico, uma paixão
avassaladora por uma não-pessoa.
Há livros que nos provocam epifanias geralmente nas
páginas finais, esse me provocou a cada parágrafo:
"Hoje, nesta ilha, aconteceu um milagre: o verão
adiantou-se" assim começa e vai num crescendo de
pathos, beleza e poesia até a última linha.
Alguns consideram a Máquina Fantástica como o
melhor livro de FC já escrito por um latino americano.
Eu o coloco entre os melhores livros do século XX.
Uma mágica que não se repete.

Cotação: ***** de *****

Editora Devir lança romance de horror do Roberto de Sousa Causo

2009-11-26T08:41:00.000-08:00

Título: Anjo de Dor
Autor: Roberto de Sousa Causo
Editora: Devir Livraria
Número de Páginas: 207
Arte da capa: Vagner Vargas
ISBN: 978-85-7532-379-3
Preço: R$ 25,00

Anjo de Dor, o novo livro de Roberto de Sousa Causo, é um romance de horror que foi finalista do Projeto Nascente (da Pró-Reitoria de Cultura da Universidade de São Paulo e do Grupo Abril de Comunicações).

A história é ambientada em uma cidade do interior de São Paulo, igual a tantas pequenas cidades próximas a uma grande capital. Ricardo Conte, o protagonista masculino, um jovem artista sem perspectivas, sobrevive de pequenos empregos até que precisa usar o seu talento de pintor para exorcizar demônios que sequer sonhava conceber. Ele encontra em Sheila Fernandes — a cantora que veio da Capital para se apresentar em uma boate da cidade — uma mulher madura de passado violento, e desenvolve por ela uma paixão irresistível. Sheila, porém, é seguida por um homem do seu passado, o sádico Ferreirinha, disposto a tudo para exercer sua vingança.
O encontro de Sheila com Ricardo mobiliza reações em muitas esferas, neste e no outro mundo, e põe em ação mecanismos que ambos vão lutar para deter. A paixão deles pela vida e de um pelo outro não vai permitir que o leitor abandone a leitura nem por um instante.

O lançamento de Anjo de Dor acontece no dia 2 de dezembro de 2009, uma quarta-feira, na livraria Martins Fontes da Av. Paulista — Av. Paulista, 509, 01420-002 - São Paulo - SP, tel.: (0__11) 3082.8042 - fax.: (0__11) 3082.8780. A partir das 18h30.

Sobre o autor:
Roberto de Sousa Causo cresceu em Sumaré, interior de São Paulo. Formado em Letras pela Universidade de São Paulo. Seus mais de cinquenta contos e novelas apareceram em revistas e livros na Argentina, Brasil, Canadá, China, Finlândia, França, Grécia, Portugal (com o livro de contos A Dança das Sombras, 1999), República Tcheca e Rússia. Foi um dos classificados no Prêmio Jerônimo Monteiro, da Isaac Asimov Magazine, e no III Festival Universitário de Literatura, com a novela Terra Verde (2001); foi o ganhador do Projeto Nascente 11 de Melhor Texto com O Par: Uma Novela Amazônica (2008). Escreveu para o Jornal da Tarde, Folha de S. Paulo e Gazeta Mercantil, para as revistas Cult, Ciência Hoje e Palavra, etc. Mantém coluna no Terra Magazine (http://terramagazine.terra.com.br), a revista eletrônica do Portal Terra. Seu primeiro romance foi A Corrida do Rinoceronte, publicado em 2006 pela Devir, que também lançou o seu segundo livro de contos, A Sombra dos Homens (2004).

Creepy 1 & 2-Resenha de preview de HQ

2009-11-24T14:07:00.000-08:00

Devido ao sucesso da série Creepy Archives
que tem como proposta relançar em edições
restauradas em capa dura o material clássico
dos anos 60 e 70, a editora americana Dark Horse
resolveu apostar em uma nova encarnação da
revista clássica. Inicialmente minha reação foi de
ceticismo e desinteresse, já que esses remakes
na maioria das vezes são tiros pelas culatras
com frustradas tentativas de "modernizar"
o material clássico.
Que fique claro que não manuseei as edições fí-
sicas deste material (99,9 % do material resenhado
no blog são edições "reais" rsrsrsr) mas a julgar
pelos previews online das duas primeiras edições
dá para notar a proposta em se preservar o espírito
original dos primeiros números quando o foco era
mais para horror de época e gótico, diferente do
approach dos anos 70 quando pendia mais para FC
e fantasias seriais (este material foi lançado no
Brasil na revista Kripta).
De cara as capas já chamam a atenção, não apenas
pelo esmero artístico mas também por captar com
extrema fidelidade o espirito das originais pintadas
pelo lendário Frank Frazetta. O número 1 em especial
traz uma das melhores capas já feitas pelo Eric Powell
(criador da demente e genial Goon), se a intenção era
chamar a atenção do leitor nos racks a editora
já começou com o pé direito.
Pelo pouco que li do preview os contos seguem a linha
tradicional com texto envolvente e boas ilustrações
em preto e branco.
Agora é esperar pelo encadernado.

Quem quiser sacar os previews:

http://www.darkhorse.com/Comics/15-862/Creepy-Comics-1

http://www.darkhorse.com/Comics/15-863/Creepy-2

Strange Tales # 9-Resenha de HQ

2009-11-23T14:07:00.000-08:00

Crítica:
Quem acompanha o Maquinário
sabe que gosto de quebrar minhas
resenhas com críticas e sinopses
mais ou menos detalhadas, especial-
mente em se tratando de quadrinhos
antológicos.
Tinha em mente fazer o mesmo com
esta edição da ST mas a qualidade
dos plots e sua execução é tão
tosca e primitiva que seria um tédio
entrar em detalhes com tamanha
pobreza textual. As edições anteriores
mantinham um certo "equilíbrio" com
com contos que iam do absolutamente
podre ao excelente, com alguns (raros)
pequenos clássicos. Aqui o nível des-
penca de vez e com exceção do último
conto que tem bom desenvolvimento (que
no final murcha com um desfecho tosco
e anticlimático) o resto é ruim de arrancar
cabelos e só nos resta a apreciar a
(sempre) excelente arte rica em atmosfera
densidade e expressões faciais.
Blind Date sobre um malandro tentando
conquistar uma femme fattale começa
razoável mas tem um desfecho horrível.
The Strange Game sobre um mestre do
poker é ruim do começo ao fim, mas o final
é qualquer coisa de surreal, das piores coisas
já publicadas pela Atlas.The Man From Mars nos
traz um Stan Lee pouquíssimo inspirado.Drunk
Deep Vampire da nova dimensão ao termo "cheesy"
mas não é o pior, além de ter um inesperado desfecho
que não faz juz a qualidade podre do script.
The Voice of Doom sobre um chefe autoritá-
rio é de longe o melhor, mas tem um final ruim.
Agora só me resta lêr o # 10 e torcer para que
este gostinho amargo na boca se dissipe.

Cotação: Pelos scripts eu daria -10 mas leva
um 4 pela excelente arte.

Punisher #6 "Don't Fall in New York City"-Resenha de HQ

2009-11-16T06:22:00.000-08:00

Sinopse:
Amigo de Frank Castle ex combatente do
Vitenã, surta após perder o direito de visitar
os três filhos e os assassina junto com a ex-esposa.
Em meio ao burburinho Castle vai a procura
do companheiro.

Crítica:
Em outra resenha sobre o trabalho
do Garth Ennis comentei sobre as
críticas as suas HQ's, algumas
justas, outras superficiais e infundadas.
Pois bem, para aqueles que acham que
o Ennis só é capaz de escrever estórias
engraçadinhas ou de humor negro com
ultraviolência, esse número da Punisher
é um baita exemplo de como ele, quando
quer, é capaz de criar obras sérias
e comoventes sem deixar de lado outros
elementos costumeiros ao seu trabalho.
Ennis capricha na caracterização e con-
teúdo psicológico e emocional e o resul-
tado é um conto brutal e pertubador mas
também profundamente humano e emocional.
Don't Fall in New York City é um perfeito
exemplo de drama noir em quadrinhos.

Cotação: ***** de *****

Batman Preto e Branco-Resenha de HQ

2009-11-11T17:18:00.001-08:00

Com uma proposta em apresentar contos do Batman
em 8 páginas, roteirizados e desenhados por uma
constelação de artistas, este álbum gráfico acaba por
surpreender não apenas pela qualidade gráfica e
textual da maioria dos contos, como também na liberdade
e ousadia de abordagem dada aos artistas. O resultado
é um álbum rico e surpreendente a cada página. Uma das
grandes sacadas foi justamente não se ater a fórmulas e clichês
a que estamos acostumados a ver nos títulos mensais
e minisséries. Os contos demonstram muita liberdade artística
por parte de seus criadores e uma variedade de approach e
riqueza tonal não muito comum em HQ's mainstream.
Nota-se com bastante frequência o interesse dos artistas
em imprimir um tom fabular, lendário, e até mesmo folclórico
e alegórico aos contos, rendendo a obra um caráter mais sério
e clássico.
Ainda que figurinhas carimbadas como Neil Gaiman, Howard Chaykin
e Brian Bolland deixem um pouco a desejar em suas histórias, a grande
maioria dos contos cumprem muito bem o seu papel. O resultado é uma
obra gráfica e esteticamente agradabilíssima, que nos proporciona
uma leitura rica e prazeirosa. Vale cada centavo.

Seguem comentários com cotação de * a *****

Luto eterno - Teddy Christensen com sua arte suja, estranha e angular
nos joga numa história de investigação com enfoque psicológico cuja
narrativa elíptica e enredo vago paira na mente muito após a leitura.

Cotação: ****1/2 de *****

Um para o outro - Bruce Tim (criador da premiada animação do Batman)
coloca o duas caras como protagonista neste conto sensacional
que é uma perfeito exemplo de literatura pulp-noir em quadrinhos.

Cotação: ***** de *****

A caçada - Joe Kubert conta uma história relativamente convencional
mas eficiente.

Cotação: ***1/2

Pequenos crimes - Linda arte do Howard Chaykin infelizmente amparada por
um roteiro pouco inspirado.

Cotação: **1/2 de *****

O trompete do demônio - Grande roteiro do Archie Goodwiin (um pequeno mestre
dos contos de 8 páginas) e espetacular arte do José Munoz fazem deste nostál-
gico conto sobre um trompete amaldiçoado um dos melhores do álbum

Cotação: ***** de *****

Lenda - Batman inserido num cenário de FC distópica pode não parecer
a melhor das combinações, mas a abordagem do Walter Simonson
funciona bem.

Cotação: ****1/2 de *****

Criando Monstros- Grande arte do Richard Corben amparado por
um roteiro pouco inspirado sobre delinquência juvenil.

Cotação: *** de *****

Os Olhos do Menino Morto- A arte surreal e obtusa do Kent
Williams por sí só já vale o tempo empreendido na leitura
deste excelente conto psicológico.

Os Filhos do demônio- Conto rotineiro e pouco inspirado.

Cotação: ** de *****

Um Mundo preto-e-branco- Neil Gaiman decepciona nesta tentativa
de uma abordagem mais humorística.

Boa Noite, Meia Noite-Excelente arte e roteiro do Klaus Janson
que mergulha nos traumas e ansiedades do morcegão.

Cotação: **** de 1/2 de *****

Em Sonhos- Boa arte e roteiro razoável neste conto com clima de horror
dos anos 60.

Cotação; ***1/2 de *****

Assalto- Matt Wagner nos deleita com um delicioso conto cujo impacto
visual e sofisticação gráfica são suficientes para perdoar um roteiro
pequeninho.

Cotação: ****1/2 de *****

Galho Torto- Bill Sienkwicz decepciona neste conto belamente ilustrado
mas com uma verborragia e profusão textual que acaba por pesar na narrativa
e cansar o leitor.

Cotação: ** de *****

Noite de Sangue- Conto de natal simples que cumpre extamente
o que promete: ser escapista e divertir.

Cotação: **** de *****

Sujeito Inocente-O genial ilustrador Brian Bolland tenta uma abordagem pós
moderna para o mito do morcego não inteiramente satisfatória.

Cotação: **1/2 de *****

Monstros no Armário- Mais um excelente conto de FC, bastante movimentado
e com imagética bizarra.

Cotação: ****1/2 de *****

Heróis-Mais um feito do grande Archie Goodwin, desta vez acompanhado pelo
obsessivamente detalhista e genial Gary Gianni cuja maravilhosa arte final
ranhurada nos remete a mestres do passado como o Reed Crandall.
Talvez o melhor conto da coleção.

Cotação: ***** de *****

Despedida- Mais um conto psicológico do Batman com excelente arte estilosa
em que ele visita seus demônios e fantasmas do passado.

Cotação: ****1/2 de *****

A Terceira Máscara- Katshiro Otomo decepciona por repetir
cenários e ação do seu clássico Akira.

Cotação- ** de *****

Diabel-Resenha de filme

2009-09-25T02:33:00.000-07:00

Direção: Adrezj Zulawski

Sinopse:
Em meio a invasão prussiana
do território que hoje é conhe-
cido como Polônia, conspirador
é liberto de um manicômio/convento
de freiras por uma misteriosa figura
em negro que lhe pede em troca
uma lista com seus colegas cons-
piradores. Escapando na última ho-
ra do massacre promovido pelo
exército e acompanhado por uma
freira, ele chega em sua casa e encon-
tra seu pai morto, sua irmã delirante
e sua mãe em um prostíbulo de luxo,
enquanto é perseguido pelos exércitos
e guiado/comandado pela mítica figura
em negro que parece ser um misto de
demônio e salvador

Crítica:
Imediatamente banido da Polônia após
o diretor têr fracassado em sua tenta-
tiva de convencer as autoridades polo-
nesas, classificando-o como um "filme
histórico sobre a invasão prussiana",
Diabel é na verdade uma alegoria
sobre abuso de poder e do delírio e lou-
cura como último refúgio.
Ainda que todas as características que
fizeram Zulawsky ser amado e odiado
na mesma proporção estejam presentes,
infelizmente a tecelagem destes elementos
se mostram menos inspirada que na obra
prima The Third Part of the Night e em
alguns momentos passa-se a impressão do
material ter fugido ao seu controle. As per-
formances são de uma teatralidade e histeria
que por vezes beiram o ridículo e a violência
extrema (tiros na face em close, castrações,
execuções a sangue frio etc.) quase sempre opera
"contra"o filme. Mesmo com estas deficiências
Diabel não é um filme carente de qualidades.
O estilo do diretor é nada menos que exuberante
e sua câmera nervosa (um puta trabalho de
hand-held) e forca emocional têm um profun-
do efeito no espectador (escrevo esta resenha
seis dias após assisti-lo).
Diabel é Zulawsky em seu mais demente, intenso
e histérico. Não é seu melhor, mas impressiona.

Cotação: **** de *****

Precipícios-Letra

2009-09-05T02:39:00.000-07:00

Estava futucando uns arquivos antigos
num diskete e eis que encontro essa
insignificância. A primeira e ÚNICA
letra que escrevi.

PRECIPÍCIOS

Dedicada a Zé Ramalho

Cá estamos nós
A beira do precipício
Distantes um do outro
Próximos dos vícios

Barreira intransponível
Estrutura desafiante da razão
Erguida com a argila do temor
E o adobo da religião

REFRÃO:
Olhe para dentro
Desprenda-se da razão
Rasgue o véu que obscurece
A realidade e a falsa ilusão

Perdido no labirinto das memórias e espelhos
Cambaleante forma vaga a esmo
Olho atentamente e eis que vejo
A caricatura de mim mesmo

Procurando uma saída
Em meio a realidade crepuscular
Enquanto não a encontro
Continuo a sonhar

REFRÃO:
Olhe para dentro
Desprenda-se da razão
Rasgue o véu que obscurece
A realidade e a falsa ilusão

E nas horas que se arrastam
E no dia que chegou
Observo as lembranças e a vida
Exalando como mero vapor

Creepy #2-Resenha de HQ

2009-09-05T02:28:00.000-07:00

Neste segundo número Archie Goodwin se torna o
principal roteirista e assume em definitivo as
rédeas editoriais, conduzindo a Creepy ao que ficou
conhecida como "a era de ouro".
No geral uma edição menos irregular que a primeira,
mas nada que se compare aos três roteiros do
Goodwin no primeiro número.

Fun And Games! [Archie Goodwin/Joe Orlando]

Sinopse:
Após uma discussão com sua esposa em um
parque, homem de meia idade adentra em uma
atração envolvendo tiros para extravasar sua
frustação.

Crítica:
Arte aquarelada do Orlando e enxuto
do Goodwin fazem de Fun and Games
uma divertida incursão no humor negro
estilo E.C.

Cotação: ****1/2 de *****

Spawn Of The Cat People [Archie Goodwin/Reed Crandall]

Sinopse:
Após fracasso ao tentar salvar um homem
do ataque de uma estranha pantera negra,
caçador salva uma moça mantida aprisio-
nada por selvagens de um vilarejo mas
percebe que ela demonstra uma estranha
sintonia com panteras.

Crítica:
Mesmo se este conto de horror rural
de raízes folclóricas tivesse um scprit
medíocre certamente seria salvo pela
arte exuberante do Crandall, de longe
meu artista predileto da Warren (e olha
que a concorrência é braba!!!).

Cotação: **** de *****

Wardrobe Of Monsters! [Otto Binder/Gray Morrow & Angelo Torres]

Sinopse:
Arqueólogo evoca um encanto egípcio
e tem seu "corpo astral" transferido para
várias criaturas folklóricas e mitológicas.

Crítica:
Nesta pequena pérola cheesy, Binder
nos entretém com doses generosas
de absurdo camp, improbabilidades
históricas, anacronismos e muito humor
involuntário. Um besteirol gótico em oito pá-
ginas que funciona maravilhosamente bem.

Cotação: ****1/2 de *****

Welcome Stranger [Archie Goodwin/Al Williamson]

Sinopse:
Viajando por uma região misteriosa
e inóspita dois amigos a procura de
alguma cidade adaquada para um
filme de horror chegam em um estranho
vilarejo que parece ter saído direto
da telona.a

Crítica:
Um roteiro um tanto morno mas com
boas cenas e excelentes desenhos
fazem desta história um horror acima
da média.

Cotação: **** de *****

I, Robot [Otto Binder/Joe Orlando]

Sinopse:
Conto que narra a trajetória de um
robô, da sua criação as dificuldades
encontradas em ser aceito pelas
pessoas comuns.

Crítica:
Se este conto de FC parece um tanto
ingênuo, clichê e sentimental é importante
frisar que o Binder estava lá antes do
Asimov e Simak que certamente beberam
da fonte na criação de seus contos com-
parativamente mais maduros e sofisticados.
A adaptação, bastante competente, tem ótimo
ritmo e bons desenhos. Leitura despretensiosa
e agradável mas talvez no gibi errado.

Cotação: **** de *****

Ogre’s Castle [Archie Goodwin/Angelo Torres]

Sinopse:
A procura do irmão, cavaleiro adentra um castelo
habitado por ogres.

Crítica:
Belíssimo traço do Torres e um final que surpreende
(Goodwin é discíplo de Dahl e O'Henry) fzem deste
conto de fantasia um adequado coda para esta edição.

Cotação: **** de *****

The Goon:Nothing But Misery - Resenha de HQ

2009-08-16T03:59:00.000-07:00

Sinopse:
Coletânea com vários contos
de um gângster violento mas boa praça
e seu amigo Franky que, em meio
a pequenos crimes e proteção
aos oprimidos, tenta deter
a horda de zumbis comandada pelo temível
Zombie Priest e monstros mutantes marinhos.

Crítica:
The Goon exala cultura pop offbeat
e cinemão de baixo orçamento.Cheira
a noir, Ed Wood, Roger Corman e George
Romero. Ruge como um cano de descarga
fedorento e entra em erupção com explo-
sões de sadismo e ultra-violência de desenho
animado, sentimentalismo ala Frank Capra,
tudo isso embalado num pacote capricha-
díssimo. The Goon é assumidamente demente
e low-brow, mas produzido com um cuidado
e virtuosismo gráfico de fazer corar
qualquer artista pseudo-existencialista
metido a sério e profundo. Eric Powell
nutre uma admiração sincera pela cultura
pop low-brow e isso fica evidente em cada painel,
seja pelo senso de design dos monstrengos
ou pela energia maníaca de sua imagética de-
dicada ao hilariamente bizarro e escatológico.
The Goon pode até ser uma HQ direcionada exclusivamente
ao entretenimento (e a meu ver não têm nada mais
bacana sendo produzido nessa linha atualmente) mas isso
não quer dizer que a abordagem e método de ataque
de Mr Powell seja simplista. The Goon borbulha com
invenção, variedade e referência, seja nas criaturas
que parecem terem saído de algum drive-in de quinta
categoria ou nos anúncios e piadinhas estilo Mad
que interrompem a ação como se fossem comerciais de Tv.
Experimentações com cor e textura, em especial no
belíssimo flashback que conta a história do encontro
do Zombie Priest com um devorador de zumbis chamado
Buzzard, por vezes pululam nos contos, nos livrando
da mesmice e tédio gráfico que por vezes assolam as
HQ's mainstream.
Por ser um gibi desavergonhadamente referencial,
para o curioso e conoissieur, The Goon permite uma
"segunda camada de leitura" e neste aspecto muito me lembra
os contos do criminalmente subestimado Norman Partridge.
The Goon não vai mudar sua vida mas se o que você
procura é diversâo de alto nível gráfico, editorial e textual
pode mergulhar de cabeça neste pesadelo cômico sem medo de ser
feliz.

Cotação: ***** de *****

Hellblazer:Joyride #230-231 –Resenha de encadernado parte 1

2009-08-08T11:40:00.000-07:00

A partir deste post estarei resenhando os três
arcos de histórias que compõem o encadernado
Joyride.

Sinopse:
John Constantine é algemado
abaixo de um pier e vigiado
por um gânsgster que diz
estar cumprindo ordens, sem
saber que seu chefe é um
conhecido de Constantine.

Crítica:
Sempre gostei da Hellblazer mas
minhas leituras sempre foram es-
porádicas. Quando li uma minissérie
do Monstro do Pântano escrita pelo
Diggle gostei muita da maneira como
ele caracterizou o Constantine e ima-
ginei-o como um bom escritor para
a revista. Qual não foi a minha surpresa
ao visitar uma livraria em Salvador e
encontrar o primeiro encadernado da
fase do Diggle na promoção.
A impressão que me fica nesse primeiro
arco é que o Diggle, apesar de não apre-
sentar nada de novo, também não decep-
ciona. In at the Deep End começa como
uma história de crime e num twist violento
se torna um conto de zumbis com imagética
convencional muito bem executada pelo
Leonardo Manco e um roteiro bem condu-
com boas surpesas e sacadas.
Se você deixou de ler Hellblazer por achar
estagnada e repetitiva certamente não encon-
trará nada de novo aqui, mas se não for com
muita sede ao pote ela pode saciar sua sede
por um conto de horror bem contado.

Cotação: **** de *****

Authority: Kev - Resenha de HQ

2009-08-05T14:30:00.000-07:00

Sinopse:
Agente inglês sanguinário e com
má reputação é recrutado para
exterminar o grupo Authority de-
vido a sua desagradável influência
em assuntos internacionais.

Crítica:
Garth Ennis é um escritor polarizador
de opiniões: para alguns seus gibis
são apelativos, infantilóides, superfici-
ais e repetitivos, para outros um roteirista
original e revolucionário. Eu, cá no meu
cantinho, digo: nem tanto o mar, nem tanto
à terra. Considero-o um escritor (muito)
acima da média, mas não o colocaria no
mesmo patamar de um Warren Ellis ou
Grant Morrison. É verdade que seu range
é um tanto limitado e que sua obra têm
algumas características bem... digamos,
bastante próprias, o que lhe valeu o
rótulo de repetitivo, mas, em minha opinão,
é um escritor excepcionalmente habilido-
so no emprego e manejo da ultra-violência ta-
rantinesca, sarcasmo e humor negro.Digno
de nota também é a sua habilidade como
storyteller (alguns contos são uma aula de
ritmo narrativo). As críticas negativas que
li sobre esse gibi não são de todo infun-
das pois quem espera lêr um gibi do Au-
thority vai quebrar a cara. Mais ainda que o
personagem Kev, Authority: Kev é acima de tudo
um gibi DO Garth Ennis(pure, undiluted Ennis)
cuja missão é AVACALHAR, ESCU-
LHAMBAR, DETONAR com os super heróis
(mesmo coisas duca como Authority)
utilizando suas marcas registradas.
A arte do Glenn Fabry é forte, detalhada,
suja, exepcionalmente vívida e expressiva
e um perfeito complemento para o texto
sarcástico.
Quem gosta do Ennis não terá motivos
para se decepcionar, quem não gosta...

Cotação: ***** de *****

The Fantastic Four-234-235 –Resenha de HQ

2009-08-01T07:14:00.000-07:00

Sinopse:
Após violentos tremores terrestres,
o grupo traça as causas no espaço
sideral e se depara com um planeta
entidade conhecida como Ego que
pretende se vingar de derrotas
passadas destruindo o planeta terra
e seus habitantes.

Crítica:
Em minhas recentes visitas a blogs
estrangeiros, tenho me deparado com
uma definição, atualmente em voga,
para HQ’s mainstreams modernas (
em especial de super heróis) conhecida
como “narrative decompression”.
Não entrarei em muitos detalhes
quanto a essa definição, mas, em resumo,
seria um ferramenta narrativa em que
os desenhos são uma parte central
do desenvolvimento da narrativa e o
pouco texto cumpriria a função basi-
camente dos diálogos, com poucas
caixas de narrativa e balões de pen-
samento. No processo acabei desco-
brindo o motivo do meu desconten-
tamento com as atuais HQ’s de super
heróis. Talvez eu não tenha lido o su-
ficiente para ter uma opinião mais só-
lida (nunca deixei de ler super heróis,
mas nunca foram minha leitura pri-
oritária) mas esse tipo de approach
as vezes me soa meio fake e derivado
muito mais de uma necessidade mer-
cadológica que impulso artístico. Não
estou dizendo que não leio material
de qualidade, mas a maioria das histórias
me passam a impressão de serem mais
longas que deveriam, com desenhos
chamativos e muito pouco conteúdo
(aqui na Bahia a gente define isso como
encheção de lingüiça). Claro, se por um lado,
em qualquer época, a mediocridade, fórmula
e repetição ad-nauseum sempre foram a
norma, por outro nunca deixou de existir
artistas genuinamente talentosos com ou-
sadia e visão suficiente para driblarem as
limitações que o mercado e os trends os
impõem. Mark Millar, Warren Ellis (es-
pecialmente em Authority) e o Michael
Brian Bendis utilizam essa ferramenta
em favor da história (ainda que muito
desse material poderia ser “comprimido”
em menor número de edições, o que seria
muito interessante para o leitor que econo-
mizaria algum cash mas conseqüente-
mente menos grana para a equipe cria-
tiva e editoras que têm maior parte do
lucro no mercado de encadernados), com
um ótimo aproveitamento do “espaço”
para aprofundamento psicológico, carac-
terização e conteúdo emocional.
Mas que diabos toda essa conversa têm
a ver com com um gibi lançado na primeira
metade dos anos 80? Simples. Esse gibi
foi produzido em uma época em que “as
coisas realmente aconteciam”, uma época
em que você lia 22 páginas e tinha a imp-
pressão de ter lido um épico de 200 e saía
da leitura plenamente satisfeito e esperava
a próxima edição com a certeza de ler uma
história mais ou menos auto-contida. Bom ou
ruim, o approach sem firulas era um movimento
constante, sem o lance de encadernados, edições
de luxo e toda a parafernália que acaba por as-
fixiar o que realmente importa: a criação artística.
Esse Quarteto do Byrne representa o que de
melhor se produziu em super heróis em qualquer
época. Essa saga nos traz ecos de dois clássicos
da FC: uma literária e outra cinematográfica. A
idéia de um planeta como entidade viva já foi
explorada magistralmente pelo escritor polonês
Stanislaw Lem no romance Solaris; no cinema
Viagem Fantástica e seu ótimo meio remake
Viagem Insólita abordaram a idéia de uma nave
miniaturizada explorando um organismo vivo.
Byrne utiliza essa idéias e as rearranja num
contexto de super heróis, e o resultado final
é nada menos que maravilhoso.Um clássico.

Cotação: ***** de *****

Page de imagens fora do ar

2009-07-29T11:14:00.000-07:00

A page/servidor que hospeda as imagens do Maquinário da Noite está, segundo nota
do webmaster,temporariamente fora do ar.Peço paciencia e compreensão de todos.

Devir relança clássico da FC brazuca em volume único

2009-07-29T04:17:00.000-07:00

TRILOGIA PADRÕES DE CONTATO

Novamente nas livrarias, pela primeira vez em um único volume, a obra mais ambiciosa da ficção científica brasileira

Autor: Jorge Luiz Calife
Capa e ilustrações internas de Vagner Vargas
Editora: Devir Livraria
Selo Pulsar, 644 páginas, formato 14 x 21 cm
ISBN: 978-85-7532-332-8
Preço recomendado: R$ 52,50

De autoria de Jorge Luiz Calife, a Trilogia Padrões de Contato é formada pela união dos romances Padrões de Contato (1985), Horizonte de eventos (1986) e Linha terminal (1991), e conta com ilustrações e capa do premiado ilustrador Vagner Vargas. O livro conta ainda com uma introdução de Marcello Simão Branco, co-editor do Anuário Brasileiro de Literatura Fantástica.
A história começa no século XXV, quando a humanidade domina a natureza com o uso da tecnologia, habita casas atmosféricas flutuantes e vive uma era de hedonismo e tranquilidade econômica e social. Empreiteiros espaciais disputam mega-projetos de ultratecnologia e dividem o Sistema Solar entre si de acordo com seus interesses. Golfinhos mantêm contato telepático com uma inteligência galáctica de bilhões de anos, a Tríade, guardiã da segurança da humanidade. Mas tudo começa a mudar com a chegada do Batedor, uma sonda de uma civilização distante que oferece testemunho de como o destino da humanidade deve ser entre as estrelas.
No século XXVI, A humanidade tenta encontrar saídas para a colonização estelar. Tensões aumentam entre aqueles que desejam manter a pureza do corpo humano, os que se querem a fusão com a máquina, e os que buscam a simbiose com organismos geneticamente manipulados. Baleias trabalham na construção civil em Europa, a lua de Júpiter, e jovens simbiontes conseguem flutuar no vácuo sem trajes espaciais. Contudo, um problema de preservação ambiental pode limitar a construção de um novo porto espacial de grande importância para a Terra.
No século XXVIII, a ultratecnologia trouxe a felicidade? Não para um grupo de transcendentalistas que enviam apelos ao espaço com radiotelescópios. Para eles, a Tríade tem a solução — a fusão de mentes individuais à sua matriz cristalina, unindo a espécie humana à sua consciência coletiva ancestral.
Angela Duncan é a protagonista dessa aventura inacreditável, que recebe da Tríade os dons da imortalidade e a juventude eterna. A saga avança com a descoberta de uma nave de gerações tripulada por brasileiros e vítima de uma cruel ditadura militar, uma guerra com parasitas espaciais, jornadas por de um buraco negro até o passado da Terra, e a resolução do mistério da Tríade.

—
Com este lançamento de caráter inédito no contexto da ficção científica brasileira, a Devir torna novamente disponível um dos clássicos nacionais do gênero e sua obra mais ambiciosa. Ou como o jornalista Marcello Simão Branco afirma na introdução:

“A publicação dos três livros num único volume é importante, pois os resgata e valoriza perante um novo conjunto de leitores. Torna nova¬mente acessível uma obra que é o clássico de sua geração histórica. Ca¬life já foi chamado de ‘pai da ficção científica hard brasileira’, e não vejo isso com exagero. Pois, de fato, influenciou outros autores a também investirem na seara hard da FC, tornando-a, entre meados dos anos 80 a meados dos 90, uma das áreas mais exploradas pelos autores brasileiros. Embora nenhum deles com a inspiração e riqueza desta obra.”

A ficção científica hard é aquela mais característica do gênero, na qual as ciências exatas e a alta tecnologia são mais evidentes e importantes para a narrativa.

SOBRE O AUTOR:

Jorge Luiz Calife, nasceu em 1951, na cidade de Niterói, Rio de Janeiro. Iniciou seus estudos fundamentais na Escola Estadual Alagoas, no bairro de Pilares. Em 1978, depois de desistir do curso de engenharia, Calife começou a estudar jornalismo na Faculdade de Comunicação Hélio Afonso.
Sua faculdade foi cenário de um curioso episódio: depois de ler uma matéria sobre Arthur C Clarke, autor da obra prima que deu origem ao filme 2001 – Uma odisséia no espaço, dirigido por Stanley Kubrick, na qual o autor inglês dizia estar encerrando sua carreira de escritor, Calife, enviou-lhe uma carta com um resumo de seu conto 2002, que era uma espécie de continuação da obra de Clarke, junto com um pedido para que reconsiderasse sua decisão de encerrar sua carreira. Depois de um mês, Calife recebeu uma resposta de Clarke dizendo que havia gostado das idéias e que as mostraria a Kubrick. Em 1982, foi publicado o romance 2010: Uma Odisséia no Espaço II, que toma como ponto de partida o conteúdo do conto de Jorge Luiz Calife. Em 1984, foi lançado o filme baseado no romance, 2010: O Ano em que Faremos Contato, mas com direção de Peter Hyams.
Durante toda sua vida, Calife tem se dedicado ao estudo das viagens espaciais, e ele acompanhou todas as missões espaciais desde 1960. Essa fascinação com o universo espacial incentivou-o a traduzir obras já conhecidas e de sucesso nos Estados Unidos, escritas por autores como Arthur C. Clarke e Isaac Asimov, como também a série Duna de Frank Herbert.
Em 1985, Calife lançou seu primeiro romance, Padrões de Contato, a primeira parte de uma trilogia com o mesmo título. Em 1986, publicou o segundo volume que recebeu o nome Horizonte de eventos. Mesmo como jornalista ele já demonstrara seu interesse pelo desconhecido, durante sua passagem pelo Jornal do Brasil (1985-1993), onde era repórter da editoria de ciência. Chegou trabalhar em outros jornais, e escreveu também para a Revista Geográfica e o Jornal da Manchete, ambos extintos hoje.
Foi somente em 1991 que Calife encerrou sua trilogia com o livro Linha Terminal, que lhe rendeu o Prêmio Nova da Sociedade Brasileira de Arte Fantástica. Desde 1996, ele escreve para o caderno Cultura & Lazer do Dário do Vale de Volta Redonda, cidade onde reside.
Em 2004, publicou três livros e iniciou sua carreira na área da literatura infantil.

—

“Agradeço ao Sr. Jorge Luiz Calife, do Rio de Janeiro, por uma carta que me fez pensar seriamente numa possível continuação [de 2001: Uma Odisséia no Espaço]”

Como este agradecimento inserido em 2010: Uma Odisséia no Espaço II, Arthur C. Clarke colocou o brasileiro Calife no mapa da ficção científica mundial, abrindo a ele as portas para escrever a Trilogia Padrões de Contato.

Algumas opiniões sobre Jorge Luis Calife e seu trabalho:

Um brasileiro imaginativo, bem informado e irreverente, capaz de lidar com a ficção científica tão bem quanto os melhores autores estrangeiros do gênero.
— Miriam Paglia Costa, Veja.

Os romances de Calife são os primeiros a combinar a escala épica do mito, sense of wonder, e a crença na tecnologia no Brasil... Ele representa uma nova espécie de escritor de ficção futurista no Brasil, que explora questões sociais, ecológicas e políticas, ao mesmo tempo que especula sobre a colonização do espaço e novas tecnologias... Calife ultrapassa os limites dos escritores anteriores do gênero, ao criar um mundo no qual a tecnologia, quando associada a uma consciência social e metafísica, abre um novo conjunto de possibilidades para o futuro.
— M. Elizabeth Ginway, autora de Ficção Científica Brasileira: Mitos Culturais e Nacionalidade no País do Futuro

Dono já de um estilo, Calife manipula os ingredientes próprios do gênero com precisão... sem os artificialismos que tanto prejuízo trazem a grande parte dos volumes que em todo mundo se imprimem...
— Gumercindo Rocha Dorea

O selo “Pulsar”, da Devir, inclui romances de Orson Scott Card (O Jogo do Exterminador e Orador dos Mortos) e Bruce Sterling (Tempo Fechado), o livro de contos de André Carneiro, Confissões do Inexplicável, e a antologia Os Melhores Contos Brasileiros de Ficção Científica. O melhor da ficção científica nacional e internacional.

Devir Livraria: Rua Teodureto Souto, 624 - Cambuci - São Paulo-SP, CEP 01539-000
Fone: (0__11) 2127- 8787 - horário comercial
Mais informações: marialuzia.devir@gmail.com
Visite o nosso site: http://www.devir.com.br/

Terminal City-Resenha de HQ

2009-07-27T12:28:00.000-07:00

Argumento: Dean Motter
Arte: Michael Lark

Sinopse:
Um ex-artista performático
decadente que trabalha como
limpador de janelas.Um des-
memoriado com uma valise
presa a mão que despenca
de um monotrilho. Uma gangs-
ter perseguida por um policial
obsessivo.Uma misteriosa "dama
de vermelho". Franceses excên-
ticos, robôs serventes, atores
decadentes, sonâmbulos...
e Terminal City, uma excentri-
cidade art deco de sonhos per-
didos e esperanças mortas.

Crítica:
Terminal City fascina e impressiona:
personagens pulp que a primeira vista
parecem não passar de estereótipos
caricatos ganham profundidade e
dimensão pelo elaborado roteiro do
do Dean Motter, que também emprega
igual esforço e derrama suor em sua visão
dessa monstruosidade arquitetônica que é
Terminal City, uma cidade decadente, a-
meaçadora, corruptora de almas e maqui-
nadora de ilusões que assusta e maravilha,
uma presença constante, predatória que
vive, respira e espera.
Riquíssimo em referências que vão do ex-
pressionismo alemão, construtivismo russo,
cinema noir e uma vasta gama de literatura
pulp (para não citar um eficiente emprego
de alguns conceitos de psycho-arquitetura),
TC é um estranho e fascinante híbrido steampunk
retro-futurista cujo conceito, estética, abor-
dagem e método de ataque é tipicamente euro-
peu, o que talvez explique porque esse gibi seja
cultuado, mas não muito popular quando com-
parados a outros gibis da Vertigo.
Ainda que grande parte de TC tenha brotado
da mente do Motter (premiado designer gráfico
e desenhista) seria injusto não citar a excelente
arte limpa e angular do Michael Lark (quem o
conhece do seu trabalho com o Demolidor
com sua arte carregada de sombra vai se
espantar) que consegue traduzir com perfeição
a visão do Motter.
O enredo, ao mesmo tempo vago, complexo e
intrincado, se desenrola de maneira lenta, sem
muita pressa para chegar ao seu destino. Muito
espaço é concedido as caracterizações e o re-
sultado é um gibi focado muito mais nos perso-
nagens que em seu mistério central.
No final muito é deixado no ar, portanto se você
é daqueles leitores que gostam de enredos bem
estruturados com tudo-arrumadinho-e-explicadinho-
no-final tenha em mente que tens que cumprir seu
papel de leitor (parafraseando nosso Machado de
Assis: "detesto o escritor que me diz tudo").
Pela sua originalidade de concepção, fertilidade de
imaginação, ousadia de approach e literacy,
Terminal City é leitura obrigatória.

Cotação: ****1/2 de *****

Marshal Law:Fear and Loathing- Resenha de HQ

2009-07-22T13:15:00.000-07:00

Sinopse:
Após um violento terremoto que quase destruiu
São Francisco, a cidade mergulha num caos
de violência, criminalidade e corrupção. Entra
em cena um justiceiro mascarado que trabalha
para o governo com a missão de cobrir a parte
central da cidade habitada por mal feitores e
gangues de super heróis enlouquecidos pela
guerra. Em meio a esse cenário caótico, um
assassino misterioso conhecido como Hiber-
nante ataca mulheres vestidas como a heroína
Celeste, namorada de Espírito Público, pri-
meiro super herói a alcançar as estrelas e
símbolo dos ideais e sonho americano.
Em meio a destruição e pancadaria na
parte central da cidade, Law investiga o
o caso e passa a crer que por trás do capuz
de papel do Hibernante se esconde o hipó-
crita Espírito Publico.

Crítica:
Marshal Law é um paradoxo: um super herói
durão e violento, caçador de super heróis
durões, violentos... e enlouquecidos (na ver-
dade um pouco mais que seu caçador!!).
Com um conceito tão maluco como esse
Fear and Loathing tinha tudo para ser um
desastre artístico e comercial, não fosse
a presença do grande roteirista inglês
Pat Mills (um dos fundadores da revista
2000AD e autor de obras geniais como
A Era Metalzóica, Slaine e mais recente-
mente Requiém Chevalier Vampire). A
grande ironia é que justamente sua
obra mais crítica e ácida aos super heróis
(e por extensão aos ideais americanos)
foi seu único sucesso comercial no for-
mulaico e conservador mercado americano.
Vindo na esteira do sucesso de Watchmen,
Law infelizmente acabou meio que sendo
ofuscada pela genial obra do doidão de
Northampton. Assim como Moore, Mills
nos joga numa américa distópica e caótica,
onde a entropia anda a passos largos e a so-
ciedade caminha em direção da aniquilação
e esquecimento. Mas as semelhanças termi-
nam aí; Law é uma obra transbordante de
ironia, sarcasmo e escracho, mais próximo
do American Flagg do Howard Chaykin.
O roteiro do Mills é engenhoso, complexo
e intrincado com muitas surpresas e ines-
perados twists; a narrativa fragmentada é
habilmente conduzida com mudanças de
ponto de vista e complexas transições
temporais (por vezes se exige um esforço
de concentrção maior que o habitual; quan-
do terminei o primeiro número tive a im-
pressão de têr lido um gibi fisicamente mais
extenso em número de páginas, tamanha a
quantidade de informação textual e visual).
Seria injusto não mencionar a estupenda arte
angular e estilizada do Kevin O'Neill, mais
conhecido no mainstream como o desenhista
de As Aventuras da Liga Extraordinária.
Talvez seria exagero de minha parte colocar
Marshal Law no mesmo patamar de excelência
com um V de Vingança, As Aventuras de Luther
Arkwright ou os já citados Watchmen e American
Flagg, mas não em considerá-la
como uma das melhores e mais ácidas
sátiras de super heróis já escritas. Se você não
não leu corra nos sebos e cate as seis edições
lançadas pela editora abril no começo dos
anos noventa; se já leu faça de novo, esse gibi
é extraordinário.

Cotação: ***** de *****

Creepy #1-Resenha de HQ

2009-07-17T08:46:00.000-07:00

Depois de uma maratona lendo os contos
do Edgar Allan Poe e O Médico e o Monstro
do Stevenson me bateu uma vontade dana-
de lêr algo mais "vísual" mas dentro do gênero
gótico e fantástico, e eis que me cai em mãos
a MARAVILHOSA compilação da Dark Horse
colecionando os seis primeiros números da
revista Creepy.Naturalmente é impossível
formar uma opinião lendo apenas o primeiro
número que geralmente funciona mais como
um "laboratório" e training ground para
edições posteriores, mas graças a excep-
cional qualidade do material, pode-se tirar
algumas conclusões. O primeiro aspecto que
me salta aos olhos é a altíssima qualidade
da arte: enquanto que os primeiros gibis
da E.C. comics (já resenhados no blog),
ainda que excelentes, demonstravam uma
certa crueza na arte, Creepy chega chutando
o pau da barraca com alguns dos mais bonitos
desenhos já feitos para as HQ's. Também nos
lembra este primeiro número que diferença faz
um grande roteirista. O texto do Archie Goodwin
(que assumiria o cargo editorial no segundo
número) fica a anos luz do restante, e é um dos
motivos de alguns destes contos serem
considerados clássicos. Aliás, um dos pontos
negativos deste #1 é justamente a qualidade
dos roteiros escritos por outras mãos, que são,
comparativamente inferiores, embora nada que
chegue próximo da (baixa) qualidade do material
da editora Atlas que geralmente tem arte muito
acima da média mas scripts absolutamente podres
fedorentos.
Como roteirista de horror o Goodwin me parece ocupar
uma posição meio que secundária quando
comparado a nomes como o Marv Wolfman;
mas assim como o grande Al Feldstein (ro-
teirista da E.C.), merece um lugar de destaque,
pois, enquanto não exatamente influente e
inovador como o Feldstein, demonstra um talento
nato como storyteller e um hábil criador de twists.
Neste ponto se faz necessário mencionar uma
importante diferença em approcah e método de
ataque: os melhores contos do Feldstein de-
monstram ritmo e ação cinematográficos com
uma profusão textual no box de narrativa e
balões de diálogo que beiram o absurdo;
Goodwin escreve com uma simplicidade e
economia de estilo desconcertantes. Se
o primeiro pode ser comparado estiliscamente
ao Stephen King o segundo se aproxima
mais do Roald Dahl.
Abaixo relaciono os contos com breves co-
mentários.

Voodoo! [Bill Pearson/Joe Orlando]

Sinopse:
Marido alcoólatra persegue a esposa
envolvida com vodu no Haiti e se de-
para com um bizarro segredo.

Crítica:
Conto rotineiro e previsível com um final
opaco e anticlimático mas redi-
mido pela atmosférica arte do
Orlando.

Cotação: ***1/2

H2O World! [Larry Ivie/Al Williamson & Roy G. Krenkel]

Sinopse:
Casal de merguladores resolvem explorar
uma desconhecida cidade marinha mas são
surpreendidos por criaturas marinhas.

Crítica:
Muita exposição e descrição atravancam o
ritmo deste conto mas a arte detalhada do Williamsom
é um verddairo colírio para os olhos.

Crítica: **** de *****

Vampires Fly At Dusk! [Archie Goodwin/Reed Crandall]

Sinopse:
Mortes em um vilarejo obrigam a polícia
a visitar um castelo e interrogar um temido
casal.

Crítica:
E entra em cena o roteirista Godwin e imedia-
tamente nota-se uma diferença abismal na
qualidade do texto. A arte do Reed Crandall
foi meu motivo primário para morrer em 35 doletas
neste encadernado.
Belíssimo conto gótico com um final surpreendente,
poético e trágico.

Cotação: ****1/2 de *****

Werewolf! [Larry Ivie/Frank Frazetta]

Sinopse:
Caçador profissional é chamado para
caçar uma estranha criatura que aterroriza
uma vilarejo.

Crítica:
Última história desenhada pelo lendário
Frank Frazetta. Roteiro fraco e um final
tosco prejudica este conto belamente
desenhado.

Cotação: ***1/2 de *****

Bewitched! [Larry Ivie/Gray Morrow]

Sinopse:
Cético resolve executar um feitiço
encontrado em um antigo livro sobre
bruxaria com resultados catastróficos.

Crítica:
Arte excepcional do Morrow redime este
conto confuso que mistura sonhos,
vodu e bruxaria.

Cotação: **** de *****

The Success Story [Archie Goodwin/Al Williamson]

Sinopse:
Cartunista famoso conta a dois
companheiros sua trajetória do
poço ao topo.

Crítica:
Excepcional conto onde o Goodwin
demonstra todo seu talento misturando
crítica, ironia, humor negro e horror .
A sacada de gênio fica por conta da
maneira como ele "conta" a história
de sua trajetória para seus amigos
e consequentemente o leitor: os amigos
"sabem" apenas uma parte
da história contada no box de diálogos,
enquanto que nos balões de diálogo
do flashback, o leitor conhece "o outro
lado da moeda".Uma das melhores histó-
rias sobre as armadilhas e segredos do
processo criativo. Brilhante, brilhante...

Cotação: ***** de *****

Pursuit Of The Vampire! [Archie Goodwin/Angelo Torres]

Sinopse:
Prefeito de um vilarejo aguarda os habitantes
voltarem do sepultamento de duas moças
para caçar um assasino que pode ser um vampiro.

Crítica:
Um conto de horror de época no estilo Hammer,
com o texto economicamente rebuscado do
Goodwin, aliado a arte do calibre de um Torres
só poderia resultar num belíssimo poema visual.

Cotação: ****1/2 de *****

Fell-Resenha de HQ

2009-07-11T11:18:00.000-07:00

Argumento: Warren Ellis
Arte: Ben Templesmith

Sinopse:
Detetive Richard Fell é transferido para um local
sombrio e decadente conhecido como Snowtown.
Enquanto se adapta a nova vida e toma contato
com os estranhos e superticiosos moradores,
investiga crimes progressivamente mais estra-
nhos e macabros que revelam não apenas
a natureza dos seus moradores como também a
face oculta de Snowtown.

Crítica:
Como um grande roteirista faz a diferença. Do
pouco que conheço do trabalho do Ben
Templesmith, considero-o um dos melhores
ilustradores do horror e macabro da atualidade;
sua arte vaga e surreal (em Fell menos abstrata
e com contornos mais definidos) é perfeita para
este tipo de história mas, sinceramente, nunca achei
os roteiros do Steve Niles a altura do talento do
Templesmith como ilustrador (considero 30 Dias de
Noite um gibi divertido mas nada que justifique
tanto bafafá). Com Fell ele finalmente encontra um
roteirista que realmente faz jus a seu talento e a quí-
mica é perfeita! Fell é um dos melhores gibis de
de investigação macabra que já li e uma das prin-
cipais razões do seu sucesso artístico é a perfeita
sintonia e interação entre texto e desenho. Falar
que Warren Ellis é competente é subestimar seu
imenso talento como roteirista, sua habilidade em
fisgar o leitor com narração e diálogos certeiros, por
vezes melancólicos e amargos, outras de cunho
existencial e filosófico, é inigualável. Ainda que Fell
tenha passagens de violência extrema, seu prota-
gonista tende a resolver os casos com o cérebro
e muita, muita psicologia. Não existem contos ruins
neste encadernado, difícil mesmo é selecionar os
melhores. Acho que os meus preferidos são os nú-
meros 3, 5 e 6 que tratam de um homem bomba
num brechó, um misogenista solitário e um pai egoísta
e pervertido.
Fell é um gibi sombrio e denso, carregado de tensão e passa-
gens de profunda melancolia, solidão, abandono e desolação,
mas também carregado de humanismo e compaixão. Ao
mesmo tempo é um gibi super acessível (seus contos são
inteiramente independentes que em conjunto formam um
big canvas de uma cidade que quanto mais se desintegra
e apodrece mais viva se torna).
Pode não ter a complexidade e a mesma veia satírico-irônica
de um Transmetropolitan, mas é provavelmente sua obra
mais equilibrada.
Imperdível.

Cotação: ***** de *****

The Uninhabited -Resenha de HQ

2009-07-04T04:46:00.000-07:00

Conto gráfico integrante da revista Strange Tales #6

Sinopse:
Astronautas pousam na lua para
tentar finalizar missão na qual
outras expedições fracassaram,
mas o grupo explorador começa
a sofrer baixas inexplicáveis que
os sobreviventes atribuem a uma
enigmática e poderosa força invi-
sível.

Crítica:
Taí um baita exemplo de como idéias
não necessariamente originais (para
falar verdade já eram clichês na
década de 50) podem ser muito
muito bem aproveitadas nas mãos
de profissionais competentes.
Com suspense e tensão exalando pelos
poros, essa FC muito me lembrou os
suspenses espaciais escritos pelo A.
E. Van Vogt nos anos 40. O texto é en-
volvente da primeira a última linha mas
é na arte extraordinária do grande Russ
Heath que se encontra o verdadeiro delei-
te The Uninhabited. Um pequeno clássico
visual da pulp sci fi.

Cotação: ***** de *****

Shade: O Homem Mutável #1-10-Resenha de HQ

2009-07-04T04:32:00.000-07:00

Argumento: Peter Milligan
Arte: Chris Bachalo
Arte final: Mark Pennignton

Sinopse:
Alma do habitante de um planeta conhecido
como Meta, por intermédio de uma espécie
de encruzilhada cósmica, vai parar na Terra
e se apossa do corpo físico de um sanguinário
psicopata prestes a ser excecutado. Ao se
encontrar com uma jovem alcoólatra cujos
pais foram brutalmente assassinados pelo
psicopata, tenta convencê-la de sua origem
alienígena e parte com ela em uma viagem
pela américa a fim de deter uma misteriosa
epidemia de loucura e uma enigmática força
de nome O Grito Americano. Repetidamente
levados pela " correnteza da loucura" por uma
América caótica e surreal, Shade e sua com-
panheira combatem uma esfinge de JFK, uma
câmera que externaliza e materializa as perver-
ções e obsessões de uma já decadente Hollywood,
um guru picareta movido a LSD que tenta
combater a loucura com uma sobrecarga de
"amor", dentre outros caoticismos e bizarrerias.

Crítica:
Da chamada invasão britânica capitaneada
pelo Alan Moore na primeira metade dos
anos 80 e que deu uma bela sacudida no
estagnado mercado americano, nomes como
Neil Gaiman e Grant Morrison são figurinhas
carimbadas. Com um pouco de esforço pode-
ríamos citar o irregular mas importantíssimo
Jamie Delano (aquele que deu alma a John
Constantine em Hellblazer). Talvez eu não tenha
lido Peter Milligan o suficiente para colocá-lo no
mesmo patamar de excelência que os três citados
acima, mas tendo como base obras como Skreemer,
O Extremista e este Shade, considero-o, disparado,
o mais subestimado escritor do selo Vertigo. Na
primeira metade do novo milênio ele conseguiu
um inesperado (e merecidíssimo) sucesso no
mainstream escrevendo X-Factor/X-Stasis mas
ainda hoje não tem metade do reconhecimento
de público que merece.
Shade The Changing Man é um caminhão surreal
e psicodélico carregado de nitroglicerina guiado
por um maníaco literato e visionário, e é justamente
nestas características que residem suas maiores
qualidades e, felizmente em menor número,
seus defeitos.O texto do Milligan ora é ácido e
afiado como um fio de navalha, ora humano, passional
e poético (o conto Os Inominados em especial é um
belíssimo poema gráfico de horror que toca em temas sociais
com uma elegância e britishness não muito distante do
horror social do Ramsey Campbell) e por vezes
excessivamente oblíquo, vago e verboso beirando
a incompreensibilidade.Shade certamente não é
para todos os gostos mas é impossível ficar indiferente !!!
Só não leva cinco estrelhinhas por alguns excessos
(em certos momentos o leitor corre o risco de sofrer
um overload sensorial!!!)
e uma certa auto indulgência por parte do Milligan,
mas o saldo final é mais que positivo. Para quem gosta
de obras como Doom Patrol e Os Invisíveis do Morrison
ou os livros do Philip K. Dick, Shade é altamente
recomendado.

Cotação: ****1/2 de *****

Moonchasers and other stories-Resenha de coleção

2009-05-30T03:03:00.000-07:00

Ed Gorman is the most underrated writer of the last 20 years.
Although admired by writers like Dean Koontz, Gorman's work is leagues apart from the formula and routine of ultra commercial stuff of King's clones.He is an extraordinarily prolific romancist but his best work can be found in the short story form.
Although Gorman is an american original his influences can be traced.
His deceptively simple style is a highly original blend of
Bradbury's poetry and nostalgia, Rod Serling's Twilight Zone humanism, King's local colour, the raw nihilistic energy of classic hardboiled writers like Dashiell Hammet and Mickey Spillaine and the "Gorman touch". His plots are tight but his real strenght resides in his masterful characterizations; Gorman's characters are common people "trying to strike a kind of weary bargain with the world", in his own words.
All Gorman's collections are uniformly excellent but I think that Moonchasers and Other Stories is the most eccletic and representative of his short works.The title novella is a little masterpiece of nostalgia, not unlike Bradbury's short works of 40's and 50's and King's novella The Body.
Ed Gorman is a master of the form and deserves a major audience.

MOONCHASERS AND OTHER STORIES:

Moonchasers ============================ *****
Turn Away ============================== ****
Seasons of the Heart =================== ***1/2
En Famille ============================= ****1/2
Mother Darkness ======================== ****
The Beast in the Woods ================= ****1/2
One of Those Days, One of Those Nights = ****
Surrogate ============================== ***1/2
The Reason Why ========================= ****1/2
The Ugly File ========================== ****1/2
Friends ================================ **1/2
Bless us O Lord ======================== ****
Stalker ================================ *****
The Wind from Midnight ================= ***1/2
Prisoners ============================== ****1/2
Render Unto Caesar ===================== ****
Out There in the Darkness ============== *****

Mini conto e flash fiction contemporânea parte 3

2009-05-17T14:24:00.000-07:00

D.F. Lewis- Lewis é um pequeno mestre da
vinheta surreal. Insanamente prolífico
e muitas vezes auto-indulgente, suas
melhores estórias demonstram
um refinamento e sofisticação incomuns.
Profundamente britânico.

W.H. Pugmire-Dentre os escritores de
ficção lovecrafteana não existe nada
remotamente semelhante aos contos
do Pugmire. Menos preocupado em
criar mais um livro oculto proibido,
ou um novo deus de nome exdrúxulo,
seus contos e flash fiction são acima
de tudo viagens emocionais e espirituais
embalados em prosa suave e macia
como seda.The Hour of Their Appetite
nos conta a estória de um ator famin-
to e desempregado que, ao entrar num
cinema decrépito, acaba por servir de
alimento a deuses famintos. Em
The Jigsaw Boy um homem sem
coração a procura de sua humanidade
perdida encontra sua salvação (ou
danação dependendo do ponto
de vista) na corrente de um rio.
Em The Sign That Sets the Darkness
Free, um deficiente vocal é atraído
por uma estranha melodia no pátio
de uma igreja, e lá encontra a chave
para sua salvação e o caminho para
o desejo do seu coração.
Meus resumos não fazem jus a
beleza e riqueza simbólica destes
micro contos.
Mais difícil que ficção
lovecrafteana de qualidade (além do
mero pastiche) é encontrar tamanha
delicadeza e sensibilidade neste tipo
escrita. Pugmire não só o faz como
talvez seja o único.
Talvez seu estilo poético e atmos-
férico e seu foco em emoções
e imagética espectral seja muito
outré para leitores mais interessados
em enredos bem estruturados e
prosa impessoal, mas a minha aposta
é que sua obra daqui a uns anos
ocupará um lugar de destaque na
weird fiction contemporânea.

The House of Mystery #195-Resenha de HQ

2009-05-17T14:17:00.000-07:00

Obs: vinhetas e fillers não serão resenhados

The Bat Out of Hell

Sinopse:
No século XVIII marido alcoólatra é
despejado da pensão com sua família
e vai parar em um castelo abandonado
onde acaba por matar a sua esposa.
Ao esconder seu corpo em uma parede
arruinada passa a ser perseguido por um
morcego que acredita ser sua esposa em
busca de vingança.

Critica:
Nunca consegui entender porque o de-
senhista Nestor Redondo não é lembra-
do com tanta frequência como outros
mestres do horror como o Gene Colan
e Bernie Wrightson. Seu traço clássico
carregado de sombra é ideal para contos
de horror e neste ele dá um show de
atmosfera. O roteiro do Jack Oleck é
rotina mas têm um maravilhoso twist
no final.

Cotação: ****1/2 de *****

The Fantastic Wishing Well

Sinopse:
Criminoso procurado descobre um poço
dos desejos e faz fortuna.Vários anos
depois é descoberto pela polícia depois
de acidentalmente revelar o produto do
seu roubo anos atrás.

Crítica:
Esta reimpressão dos anos 50
funciona razovelmente bem.
Nada de muito original mas
prende a atenção até o final.

Cotação: ***1/2 de *****

Things Old... Things Forgotten

Sinopse:
Tirano pretende abrir uma trilha
em meio às colinas com o intui-
to de fazer um ataque surpresa
mas é impedido por forças mis-
teriosas.

Crítica:
O plot é meio que um rip-off do
Monstro do Pântano temperado
com um quezinho do Lovecraft.
Ainda que eu prefira os originais
este conto está longe de ser ruim.
A arte do fantástico Bernie
Wrightson é boa mas não alcança
o mesmo nível de outros contos.

Cotação: **** de *****

Who Am I?

Sinopse:
Homem desmemoriado vaga
pelas ruas preseguido pela
memória de um rosto desconhecido.

Crítica:
Esta reimpressão dos anos
50 deveria ter mofado por lá
mesmo!!
Taí um belo exemplo de uma
ótima idéia pavorosamente
executada. O final é de uma
opacidade que causa arrepios.

Cotação: ** de *****

Impressão final:
No geral uma edição um tanto irregular
mas que consegue entreter em suas 45
páginas.

Mini conto e flash fiction contemporânea parte 2

2009-05-09T10:17:00.000-07:00

Tim Waggoner-Waggoner têm um agudo senso do
estranho e absurdo que espreita no nosso dia
a dia. Gosto da facilidade e naturalidade
com que ele insinua o surreal e absurdo
em situações corriqueiras. Mirroing trata
do conflito de um indivíduo com
seu reflexo no espelho, enquanto que em
Night Eyes uma presença maléfica na forma
de dois olhos atormenta um rapaz recém
desperto. Prosa limpa e precisa a serviço da
tensão entre o real e irreal, o rotineiro e o
estranho.

Andrew Sands-Não encontrei nenhuma in-
formação na net sobre este autor e infeliz-
mente nenhum conto além dos dois con-
tidos na compilação. O que mais me
agradou foi sua habildade em sustentar
um clima tenso da primeira a última página.

Brian A. Hopkins- Hopkins é um
autor relativamente novo mas com
uma respeitável quantidade de
prêmios e indicações. Não co-
nhecia nada sobre o autor mas
muito me agradou seus micro
contos da compilação. A Feast
of Crows é um conto simples
mas muito bem narrado sobre um
espantalho a mercê de corvos.
Em outro conto o autor narra
a estória de uma obsessão amorosa
e a arrepiante conclusão a que chega
o protagonista. Mesmo em poucas
páginas nota-se uma notável
fluência narrativa e lightness of touch
que o eleva acima do mediano e
rotineiro.

The Man of the 99th Floor-J.G. Ballard-Resenha de Conto

2009-05-06T08:47:00.000-07:00

Sinopse:
Homem desenvolve estranha obsessão
em subir clandestinadamente prédios de
cem andares.Perseguido pela polícia pelas
escaladas anteriores em prédios da metrópole,
é auxiliado por um psicólogo que descobre
um implante hipnótico e como medida de
precaução lhe insere um contra-implante
que o impede de subir o centésimo andar
com o intuito de lhe poupar de danos físicos
até que o mistério seja elucidado.

Crítica:
Neste sofisticado thriller futurista Ballard
nos apresenta aquele típico protagonista
que eu classificaria como Vanvogteano:
o indívíduo arremessado em um turbi-
lhão de ocorrências bizarras e insólitas,
aparentemente controlado por forças po-
derosas mas de origem desconhecida,
tateando no escuro à procura de memó-
ria, sanidade e sentido (considero o
A. E. Van Vogt um dos precursores
do movimento New Wave com sua
ênfase na psicologia, especulação
metafísica e originalidade de concepção).
Ballard, visionário e perfeccionista que é,
capricha nos detalhes e nas acuradas
observações sociais narradas pelo ponto
de vista do atordoado protagonista.
A parte final com dois twists sensacionais,
ainda que deixe tudo mais ou menos
clarificado, puxa o tapete do leitor pela
surpresa e impacto.
Um belo exemplo de FC avant garde.

Cotação: ***** de *****

Mini-conto e Flash Fiction contemporânea Parte 1

2009-04-29T09:34:00.001-07:00

Crítica:
O Mini-conto e flash fiction
na literatura fantástica ocupa uma
posição um tanto incômoda. Ad-
mirado por alguns, excecrado por
outros, é geralmente considerado
entretenimento frívolo, nada mais
que anedotas e piadinhas cujo
efeito se dissipa tão logo se termine
a leitura. Não é de todo inacurado
classificá-los desta maneira, mas
em mãos habilidosas este formato
ganha surpreendentes nuances
e contornos que os eleva (em alguns
casos) a um patamar acima do mero
entretenimento.
Vários escribas do fantástico exercitaram
a pena pelo menos uma vez neste
formato, mas pode se contar nos dedos
aqueles que realmente dominam a forma.
Ambrose Bierce, Fredric Brown, Maurice
Level e Patricia Highsmith me vêm a mente
como exemplos de mestres consumados;
na encruzilhada entre a flash fiction, pro-
sa poética e o conte cruel (território
ficcional do já citado Level)
poderíamos citar o Thomas Ligotti,
Thomas Wiloch e W.H. Pugmire.
Com a proliferação de publicações on-line,
o formato ganhou um lugar mais adequado (ainda
que a maioria dos contos e autores resenhados
neste post tenham sido retirados da compilação
"365 Scary Stories!") e no momento goza de
bastante popularidade na net.
Neste post vou relacionar, com breves comentár-
ios alguns autores que a meu ver se sobressaem
neste formato.

D.Harlan Wilson-Wilson é um
dos líderes e talvez o mais
cerebral dentre os autores do
movimento literário conhecido
como Bizarro (prefiro defini-lo
como New Absurdism). Dono
de um estilo extrememente polido
e um maravilhoso wit, suas
vinhetas demonstram uma forte in-
luência dos absurdistas clássicos
mas com um edge moderno. É
Kafka, Vonnegut Jr., Philip K.Dick
e William Burroughs no mesmo
pacote.

Michael Arnzem- Arnzem é o rei sem coroa do
micro conto e talvez o único comtemporâneo
a se equiparar com o Bierce e Brown. Seu
estilo é uma mistura insana e amalucada de gore,
goulishness, humor negro e farsesco, cinismo,
existencialismo, pathos... não me perguntem
como ele consege unir elementos tão díspares,
mas funciona!! Em meio ao caos e pesadelo cômico
espreita um artista com uma habilidade incomum
com as palavras. Delicioso.

Brian McNaughton-McNaughton é o
autor do premiado The Throne of
Bones, considerado um
dos grandes clássicos da dark fan-
tasy contêmporânea. Após a leitura
destes 13 minicontos só me resta ir
atrás rapidinho de Thrones.
Dono de um estilo compacto,
rico em detalhe, cor e nuance,
e um senso de humor ácido e ferino,
remanescente dos fantasistas clás-
sicos do mainstream como o
John Collier e Saki, Mcnaughton
é um mestre consumado da narrativa curta
e certamente um dos poucos estilistas
a surgir no horror nos últimos 15 anos (sua
morte prematura é de se lamentar).

Strange Tales #5-Resenha de HQ

2009-04-29T09:17:00.000-07:00

Crítica:

Se descontarmos os contos de
FC e horror que começaram a
aparecer em revistas fora do
gênero, pode se considerar
ST como o primeiro gibi de-
dicado a FC e horror da
Atlas/Marvel. Inicialmente
eu pretendia resenhá-la a par-
tir do primeiro número, mas a
qualidade dos roteiros nos quatro
primeiros números, com raras exce-
ções, eram tão ruins que me pa-
receu uma perda de tempo, para
mim e os leitores deste blog, rese-
nhá-las. Basta dizer que o que se
salva nestas primeiras edições
(especialmente as três primeiras)
é a arte, geralmente de ótima qua-
lidade, mesmo que se perceba
claramente que mestres do traço
como o insanamente prolífico
Joe Mannely ainda estejam num
primeiro estágio de desenvolvimento.
Neste quinto número notamos um
impressionante salto de qualidade
textual com todas os contos num mes-
mo patamar de qualidade. Não estou
dizendo que aqui você vai encontrar
roteiros literatos e sofisticados, mas pelo
menos contos de horror e FC no estilo Twi-
light Zone extremamente envolventes
e cativantes. Não me recordo de nenhum nú-
mero da Journey into Mystery com tantos
contos bacanas.
Aqui encontraremos um maravilhoso conto
RodSerlingano sobre uma estranha apa-
rição atormentando um indíviduo aonde
quer que vá; uma engenhosa FC temporal
e paranóica sobre um homem que se
salva de um acidente aéreo e vê sua
vida virar de pernas pro ar e um gótico
sobre um homem com um aparente trans-
torno mental que afirma conversar com sua
mãe morta.Nada muito complicado nem
original, apenas contos tradicionais bem
desenhados e narrados.

Cotação: ****1/2 de *****

O Pequeno Príncipe-Resenha de HQ

2009-04-25T11:06:00.001-07:00

Adaptação e arte: Joan Sfarr

Sinopse:

Enquanto conserta seu
avião em um planeta deserto e
inóspito, piloto encontra uma
criança que lhe conta sua his-
tória e sua viagem por vários
planetas.

Crítica:
Pode não ser lá muito adequado resenhar
uma obra tão divulgada e conhecida em
um blog dedicado a cultura obscura
e underground;e não seria mesmo, não fosse
a presença de um dos mais renomados e
idiossincráticos artistas da atualidade.
Joan Sfarr é um fenômeno na França e
um dos líderes da nova geração de ar-
tistas das HQ's franco-belga. Mesmo
não sendo considerado um artista "autoral"
Sfarr imprime um estilo e visão inconfundíveis
em suas obras. Seu traço "apressado e deslei-
xado", seu humor offbeat e quase surreal também
estão presentes nesta obra que nas mãos de um
mero profissional poderia se tornar mais uma
adaptação convencional e burocrática. Um dos
maiores méritos desta adaptação foi a "solução"
encontrada pelo artista em imprimir um ritmo, visão
e estilo próprios, sem diluir a essência do texto.
Enquanto algumas adaptações pecam por uma
previsibilidade tediosa e outras se perdem em
excessos pós-modernos, O Pequeno Príncipe atinge
um equilíbrio e grau de homogeneidade como poucas vezes se viu.
Não satisfeito em meramente "ilustrar" o texto, Sfarr
optou por "acrescentar" mais uma camada em uma obra por si
só riquíssima, resultando em duas visões
(artista e escritor)que não só não se chocam
como se completam.
Comovente,doce, profundo e com boa dose de quirkness e es-
tranheza, O Pequeno Príncipe é uma obra para ser
lida e relida.

Cotação: ***** de *****

The End of the Story (1929)-Clark Ashton Smith-Resenha de Conto

2009-04-25T10:21:00.000-07:00

Sinopse:

No século XVIII, em uma região semelhante
a França medieval, jovem estudante a ca-
minho da casa do pai, visita um isolado
monastério onde é recebido por um sim-
pático e caridoso abade que lhe revela
em uma fabulosa biblioteca ancestral
uma gaveta secreta com livros e manuscritos
raros, dentre eles um estranho diário
forrado em couro negro, sem título, que
conta a história de uma cavaleiro prestes
a se casar que adentra a varanda de um
antigo castelo próximo ao monastério
e desaparece misteriosamente após
descer um porão na parte externa do
castelo. Ao terminar a leitura do diário
com a narrativa incompleta, o relato
inflama sua curiosidade e ignorando
os avisos dos monges acaba por
visitar as ruinas do castelo.

Crítica:

A carreira do poeta, pintor, escultor e ficcionista norte
americano Clark Ashton Smith foi marcada por muitas
ironias e infortúnios.Criança precoce, desde cedo
demonstrou intimidade com as palavras e chegou, por
curto período, a ser considerado uma das maiores pro-
messas poéticas dos anos vinte.Como poesia alimenta a
alma mas não enche barriga, pobre, e com
os pais para sustentar,decide, em parte pelo
incentivo de amigos, a direcionar sua pena para a mais
lucrativa produção de contos.
No final dos anos vinte começa a escrever furiosamente
e encontra espaço nos magazines de FC do Gernsback
para quem escreve uma série de contos de FC interpla-
netária e para a Weird Tales seu horror e fantasia
decadente.
Ao contrário do seu amigo Lovecraft, ainda em vida teve a
quase totalidade de sua obra poética e contística
publicada (em sua maioria pela lendária editora Arkham House)
para logo cair no quase esquecimento numa espécie
"limbo literário". Mesmo sendo considerado pelos
especilaistas e conoissieurs como o grande escritor
da Weird Tales dos anos dourados juntamente com
o Lovecraft e Robert E. Howard, ainda hoje é um
escritor CRIMINALMENTE subestimado.
Nos últimos cinco anos, vários iniciativas de editoras
independentes têm contribuido para manter a chama
do interesse acesa e acredito que isso contribuirá
para seu reconhecimento.
The End of the Story foi o primeiro conto do ciclo
conhecido como Averoigne.Às vezes injustamente
considerado por uma parcela como um ciclo mais fraco
quando comparado as grotesquerias e humor jocoso do
Hyperborea e o decadentismo exótico, descontrolado
e extravagante de Zothique, Averoigne é certamente
mais "light", accessível e convencional (em parte pelo
uso de símbolos e ícones sagrados do fantástico
e pelo verniz de romantismo medieval) mas nem
por isso menos fascinante (Averoigne é Smith com
um pé no freio). O que o separa e distingue da
weird fiction mais tradicional em seu uso vampiros,
lobisomens etc., é o seu sense of beauty e hábil uso
de alguns elementos da mitologia greco-romana.
Pela sua acessibilidade, romantismo poético e um
e um original uso de ícones do fantástico tradicional
e mitologia clássica, The End of Story não só é um
ponto de partida ideal para quem quiser conhecer
esse belíssimo ciclo, como também um bela introdução
ao trabalho deste escritor extraordinário.

Cotação: ***** de *****

J.G. Ballard (1930-2009)-Gênio, Gênio, Gênio ...

2009-04-19T16:36:00.000-07:00

Não costumo usar este espaço para news, mas não posso deixar
passar em branco a notícia da morte de um dos meus escritores
prediletos. Em minha opinião um dos maiores estilistas e
visionários que a literatura já conheceu.
Estou me sentindo triste e vazio.

The Franklyn Paragraphs (1967)-Ramsey Campbell-Resenha de conto

2009-04-18T10:56:00.000-07:00

Sinopse:
Jovem escritor toma conhecimento
de um livro lendário escrito por um
pseudo filósofo chamado Roland
Franklin no qual se propõe a libera-
ção da alma, após a morte da carne,
através da cremação. A procura de
inspiração para seus contos, ele
parte em busca de informa-
ções sobre Franklin e o lendário
livro, mas após passar por uma
experiência supostamente sobre-
natural em uma biblioteca enquanto
examinava o livro, passa a crer
na possibilidade da morte do mesmo
e resolve aprofundar sua pesquisa
e investigação.

Crítica:
A nível de enredo este conto não
difere em nada da maioria dos pas-
tiches lovecrafteanos que assolavam
(e assolam) a weird fiction após a
morte do mestre. Escrito numa época
em que o autor tentava a todo custo
se livrar da influência do Lovecraft
(seu primeiro livro é uma coletânea
de contos lovecrafteanos escritos
em sua adolescência) à procura de
uma voz e identidade própria, The
Franklin Paragraphs é uma estupen-
da fusão dos mitos com o estilo que
o autor iria aprimorar no final da década.
Estruturalmente complexo, repleto de
referências (de citações ao Augusth Derleth
a personagens como Robert Blake do
conto Haunter of the Dark), comentá-
rio social e um approach ousadamen-
te pós moderno, Ramsey Campbell
se coloca na pele do narrador em
primeira pessoa que, por meio
da troca de correspondências com
seu amigo escritor Errol Undercliff,
toma conhecimento de um lendário
livro e do seu grau de envolvimento
com o autor.
TFP é uma rica tapeçaria bizarra
auto referencial, generosa em referências
e com múltiplas camadas de significado.
Ao mesmo tempo que dialoga com
o clássico The Call of Cthulhu atra-
vés da utilização de cartas e recor-
tes de jornal que confere a obra uma
espécie de "realismo documental",
examina o processo criativo e a va-
lor da ficção "como" ficção.
O Campbell ficcional (narrador do conto),
Undercliffe e Franklin são na verdade,
partes distintas e componentes da
personalidade do Ramsey Campbell real.
Naturalmente é impossível falar sobre
todas as qualidades deste conto notável,
basta apenas deixar registrado que graças a
mestres consumados como o Nicholas Royle,
Thomas Ligotti e o próprio Campbell a
chama dos mitos continua acesa.

Cotação: ***** de *****

Police Comics # 4-Plastic Man:Crime School For Delinquent Girls-Resenha de Hq

2009-04-18T10:44:00.000-07:00

Roteiro e arte: Jack Cole

Sinopse:
Grupo de garotas delinquentes são
treinadas por uma gangster em uma
fazenda para enfrentar uma gang rival
na cidade grande e tomar conta do
crime organizado.

Crítica:
Os três contos iniciais do Plastic Man
lançados nos números anteriores da
Police Comics já demonstravam toda
a originalidade e excentricidade do per-
sonagem, mas ainda eram um tanto tí-
midos e comparativamente compor-
tados; o primeiro número em especial,
que conta a história de como o gangster
Eel O'Brien se transforma no Plastic
Man após um acidente com ácido que
modifica sua composição química e
altera a elasticidade de sua pele, têm
um desenvolvimento aprupto e
apressado (o espaço inicial de apenas
seis páginas por conto também não
ajuda muito). Acho que, a partir desta quarta
aventura, o Cole realmente começa a tirar o
pé do freio e começa, como um caminhão
desgovernado, a dar asas a sua imaginação
visual e virtuosismo gráfico.
Mesmo neste primeiro estágio nota-se a in-
fluência que o Eisner iria excercer em sua
obra:seja pela splash page, quantidade de
informação gráfica por painel, expressões
faciais de cunho caricatural e um tanto "rubbery"
ou pelo criativo uso de ângulos (embora neste
aspecto o Cole seja menos cinematográfico
que o seu contemporâneo).
Se o Cole é capaz de criar um conto tão energético
e inventivo em seis páginas, não imagino o que
ele é capaz de fazer com o dobro de páginas.

Cotação: ***** de *****

The Fungal Stain And Other Dreams-Resenha de livro

2009-04-10T08:41:00.000-07:00

Pugmire's short and flash fiction is one of the
most atmospheric, poetic and literate being published today.
His highly sensitive stories are "mystical" journeys
through emotional, psychological and spirituals
landscapes that leaves a deep and lasting
impression on readers.
Expertly mixing elements of 19th century decadent
literature, classic horror authors like Henry James,
vintage lovecraftean weird fiction, goth/punk
subculture and modern angst, Pugmire's work is one
of the most idiosyncratic and original of the last fifteen
years.
Pieces like The Hour of Their Appetite, Jigsaw Boy and
The Sign That Sets the Darkness Free are beautiful poetical
short-shorts of existencial anguish and gentle nihilism,
while the femme fatale short story The Fungal Stain
is an accomplished and wholly original mix
of aesthetic decadence with elements of classic, traditional
weird fiction.
If you like your weird fiction with a poetical bent, gentle
obfuscation, sly humour and a decadent sensibiliby,
do yourself a favor and read Mr. Pugmire.

Cotação: ***** de *****

Journey Into Mystery # 1 - Resenha de HQ

2009-04-10T08:19:00.000-07:00

Na primeira metade da década de 50, a len-
dária editora E.C. Comics lança-
va os primeiros números de uma
série de revistas que iriam influênciar
a cultura pop americana de maneira
imensurável. Ainda que suas
revistas de guerra (Two-Fisted Tales
e Frontline Combat), crime (Crime
Suspenstories) FC (Weird Science
e Weird Fantasy) continham histórias de
altíssimo nível, seus best sellers eram
a trinca de horror Tales from the Crypt,
Vault of Horror e Haunt of Fear. Quando
as editoras concorrentes perceberam
"algo de novo no ar" gerou-se uma febre
de horror e uma exurrada de publicações
que ia da mais pura imitação (Chamber Of
Chills) a produtos mais "autorais" (The Strange
World of Dreams). Ainda que alguns gibis de
horror da Atlas (futura Marvel) tenham sido
lançados antes do boom iniciado pela
E.C. é inegável que a editora pegou
carona na febre ao ponto de colocarem nas
prateleiras nada menos que dezesseis (!!!)
revistas do gênero.
Minha primeira impressão do material da Atlas
não difere muito da de outros leitores. A meu
ver o grande pecado destas histórias é a quali-
dade dos roteiros (escritos em sua maioria por
um Stan Lee em início de carreira) que quase
sempre deixa a desejar quando não descambam
para o patético total; portanto o que resta é a ar-
te e nesse quesito digo sem medo de ser feliz:
se existe uma mística e fascínio por trás destas
histórias, estes se sustentam quase que exclusiva-
mente pelos seus artistas e capistas. Todo o tom
e atmosfera é gerado pelos traços geralmente sujos,
fortes e com muita sombra e nesse ponto é ne-
cessário que se corriga uma injustiça histórica: se os
gibis da E.C. são sem sombra de dúvidas os melho-
res da década, se faz necessário ressaltar o fato
de que a Atlas, em matéria de desenhos, não fica
muito atrás. O interessante é que por vezes se atinge
uma espécie de "desequilíbrio artístico" entre a
arte sinistra e "adulta" e os temas e roteiros preví-
síveis e por vezes anticlimáticos e infantilóides.
Mesmo com estes defeitos a leitura se revelou
extrememente prazeirosa.

One Foot in the Grave

Sinopse:
Florista contrata mendigos para roubar
flores de túmulos com o intuito de re-
vendê-las em sua loja.

Crítica:
Conto agradável com um delicioso
clima cheesy (característca do horror
da atlas) e muito humor involuntário
O final fica entre o patético e infanti-
lóide.

Cotação: **** de *****

The Clutching Hands!

Sinopse:
Escritor invejoso mata seu colega
de profissão em um navio abando-
nado e passa a ser perseguido pelo
fantasma assassino das mãos do morto.
Condenado pelo assassinato do seu editor
e sentenciado a forca, vê como último
recurso a exumação do corpo do edi-
tor a fim de provar a ausência de impressões
digitais, mas no úlimo momento antes da
exceução uma surpresa o aguarda.

Crítica:
O horror da Atlas consiste basicamente
de clichês e imagética tradicional oriunda
da literatura de horror clássica, programas
de rádio, pulp fiction e FC clássica da
Weird Tales e concorrentes; nada de
muito ousado, subversivo ou inovador
em sua concepção e excecução. Portanto,
o grau de sucesso destes contos formu-
laicos depende de quão bem exceutadas
essas idéias são, e no caso deste conto (
o melhor da edição) o resultado é muito
acima da média. Texto envolvente e mara-
vilhosa arte fazem de TCH um mini clássico
cheesy.

Cotação: ****1/2 de *****

Haunted

Sinopse:
Homem misterioso adentra uma
mansão abandonada com o
intuito de fixar residência e
tenta expulsar os futuros moradores.

Crítica:
A arte deste conto é pura atmos-
fera gótica, o plot é um tanto opaco
mas têm um final que pega o leitor
meio que desprevenido.O engraçado
é que a história exala um clima de
horror infanto juvenil com uma imagé-
tica nos últimos paínéis que se apro-
xima dos desenhos animados.

Cotação: ***1/2 de *****

It Can't Miss

Sinopse:
Assassino se apossa da identidade
de um sósia morto e passa a viver
em sua casa. Quando ele é
convidado para um banquete vê sua
indentidade ameaçada.

Crítica:
Contos envolvendo troca de identidade
e insanidade têm excelente potencial
para boas surpresas e muita tensão.
Este peca por um argumento capenga
e excecução opaca.

Cotação: **1/2 de *****

The Iron-Head

Sinopse:
Assassino arranja emprego como
marinheiro e depois de explodir
um navio vai parar numa ilha de
canibais que passam a encará-lo
como um Deus por causa do
capacete de mergulho.

Crítica:
Basta dar uma lida no meu resumo para
se têr ideia do nível deste conto.Que diabos
passava na cabeça destes roteiristas para
conceber pérolas deste calibre?
A arte do Dick Ayres o salva da ruindade absoluta!

Cotação: ** de *****

The Invaders: Beachead-Resenha de episódio

2009-04-10T07:16:00.000-07:00

Sinopse:
Após observar o pouso de uma espaçonave
em uma área isolada dos EUA, o arquiteto
David Vincent procura auxílio em uma ci-
dadezinha mas é ridicularizado e perseguido.
Ao encontrar o endereço de um casal que se
encontrava próximo à região do pouso em
um vilarejo abandonado, o mistério se adensa
quando ele adentra uma área proibida do
vilarejo e descobre uma espécie de base
alienígena equipada com máquinario de função
desconhecida. Confuso e com estranhos em seu
encalço ele pede auxílio a um amigo que parece
ser a única pessoa que acredita em sua história.

Crítica:
Os Invasores é uma série clássica dos anos
60 que infelizmente não ficou tão conhecida
quanto as produzidas pelo Irwin Allen, o que
é lamentável, pois Invaders não só é muito
superior em vários aspectos como, a meu
ver, apesar de alguns elementos datadíssimos,
envelheceu muito melhor e pode ser vista
sem trincar os dentes e arrancar os cabelos.
Sim, têm lá seu charme tosco e camp mas
têm roteiros superiores e o conceito central
é tratado com um grau de "'seriedade"
praticamente ausente nas séries do Allen
após as temporadas iniciais de Viagem ao Fundo
do Mar e Perdidos no Espaço.
Se por um lado, a limitada idéia central de
um homem perseguido por alienígenas ao
mesmo tempo em que tenta desmas-
cará-los não oferece fôlego para várias
temporadas, Os Invasores, nas duas temporadas
que durou, marcou época justamente pela
habilidade na exceução desta idéia.
Beachead é o piloto e um perfeito ponto
de partida para quem não conhece a série,
já com todos os elementos que a transformaram
num artefato cult: roteiros simples, claros e pre-
cisos; direção (neste episódio) leve, fluída e segura
do Joseph Sargent que imprime um excelente
ritmo a narrativa enquanto manipula habilmente
a tensão e paranóia Dickeana (as marcas
registradas da série) e claro, a presença caris-
mática do ator Roy Thinnes no papel do arquiteto
David Vincent.
Beachhead não vai mudar sua vida, mas se você
gosta de uma FC old-fashioned narrada
com vigor e boas doses de tensão, atmosfera
e paranóia pode mergulhar de cabeça.

Cotação: ***** de *****

Classic Fantasy & Classic Fairy Tales-Reading list

2009-04-04T09:41:00.000-07:00

CLASSIC FANTASY & CLASSIC FAIRY TALES:

LORD DUNSANY:

The Gods of Pegana (The Gods of Pegana)
Time and the Gods (Time and the Gods)
The Coming of the Sea
A Legend of the Dawn
The Vengeance of Men
When the Gods Slept
The Jest of the Gods
The Dreams of a Prophet
Mlideen
The South Wind
For the Honour of the Gods
Beyond the Fields We Know
The Sword of Welleran (The Sword of Welleran and Other Stories)
The Fall of Bubbulkund
The Kith of the Elf-Folk
The Ghosts
The Hurricane
The Fortress Unvanquishable, Save for Sacnoth
On the Dry Land
Poltarnees, Beholder of Ocean (A Dreamer´s Tales)
Bladgaross
The Madness of Andelsprutz
Idle Days on the Yann
The Sword and the Idol
The Hashish Man
The Beggars
Carcassonne
The Unhappy Body
The Bride of the Man-Horse (The Book of Wonder)
The Distressing Tale of Thangobrind the Jeweller, and of the Doom that Befel Him
The House of the Sphinx
The Probable Adventure of the Three Literary Men
The Hoard of the Gibbelins
Chu-Bu and Sheemish
The Wonderful Window
The Assignation + prose poem selections (Fifty-One Tales)
A Tale of London (The Last Book of Wonder)
Thirteen at Table
The Bad Old Woman in Black
The Bird of the Difficult Eye
The Secret of the Sea
The Bureau d'Echange de Maux
A Narrow Escape
The Watch-Tower
The Three Infernal Jokes
The Last Dream of Bwona Khubla (Tales of Three Hemispheres)
How the Gods Avenged Meoul Ki Ning
The Gift of the Gods
The Sack of Emeralds
An Archive of the Older Mysteries
A City of Wonder
Beyond the Fields We Know:
First Tale: Idle Days on the Yann
Second Tale: A Shop in Go-By Street
Third Tale: The Avenger of Perdóndaris

A.E.COPPARD:

Adam and Eve and Pinch Me #
Arabesque - The Mouse #
Piffincap #
Clorinda Walks in Heaven #
The Elixir of Youth #
The Quiet Woman #
++++++++++++++++++++++++
Weep not my Wanton
The Dusky Ruth

HANS CHRISTIAN ANDERSEN:

The Steadfast Tin Soldier
The Snow Queen #
The Little Mermaid #
Thumbelina #
The Little Match Girl
The Ugly Duckling #
The Red Shoes #
The Shadow #
Tinder Box
The Emperor's New Clothes
The Princess and the Pea
The Nightingale #
The Wild Swans #
Ole Shut Eye
The Shadow #
The Bells #
The Flying Trunk #
The Old House#
Clod Hands
The Bottle #
The Butterfly #
The Gardener and His Master
The Professor and the Flea

FRITZ LEIBER (Fafhrd and the Gray Mouser):

The Jewels in the Forest (The Three of Swords)
The Bleak Shore #
The Howling Tower #
The Sunken Land #
The Seven Black Priests #
Bazaar of the Bizarre #
The Cloud of Hate #
Adept's Gambit #
The Unholy Grail #
Lean Times in Lankhmar
When the Sea-King's Away

OSCAR WILDE:

Lord Arthur Savile's Crime #
The Canterville Ghost #
The Happy Prince #
The Nightingale and the Rose #
The Selfish Giant #
The Fisherman and His Soul #
==========================
The Star-Child
A House of Pomegranates
The Remarkable Rocket

BROTHERS GRIMM:

Rumpelstiltskin
Snow White
Sleeping Beauty
Rapunzel
Cinderella
Hansel and Gretel
Tom Thumb
Bremen Town Musicians
The Fisherman And His Wife
The Little Tailor
The Jew Among Thorns
The Frog King
The Three Little Man in the Woods
The Seven Ravens
Little Red Riding Hood
Fitcher's Bird
The Hand With the Knife
The Stubborn Child
Rose

MISCELLANEOUS CLASSIC FANTASY AND CLASSIC FAIRY TALE:

The King of the Golden River (The Victorian Fairy Tale Book)
The Rose and the King
The Magic Fish-Bone
Melilot
The Little Lame Prince and His Travelling Cloak
The Golden Key
Roickng-Horse Land
The Reluctant Dragon
The Deliverers of Their Country
Peter Pan in Kensigton Gardens

The Preserving Machine (1952)-Philip K. Dick-Resenha de conto

2009-04-04T09:35:00.000-07:00

Sinopse:
Cientista excêntrico preocupado com o
futuro das artes musicais cria uma
máquina capaz de converter música
em animais com o intuito de preser-
vá-las para gerações futuras.
Quando ele resolve explorar o parque
florestal descobre que as criaturas
musicais transmutadas descambaram para
um estágio evolucionário decadente e bizarro.
Chocado com a descoberta decide reconverter
uma das criaturas para sua forma original
de partitura musical mas ao excecutá-la
em um piano tem uma surpresa.

Crítica:
Taí um belo exemplo de como uma idéia
absurda pode se transmutar em ouro
nas mãos de um escritor humano e sensí-
vel. Tendo baixas expectativas após ter
lido o fraco conto The Short Happy Life
of Brown Oxford (ambos apresentam um
simpático e excêntrico cientista de nome
Dr. Labyrinth), TPM me surpreendeu
positivamente e certamente se coloca entre
os melhores contos escritos em sua primeira
fase.
Só mesmo o Dick é capaz de pegar um conceito
totalmente oddball e outré (para não dizer ridículo)
e transformá-lo em uma sensível e inteligente
alegoria darwinista. Apesar da atmosfera cozy
e do lightness of touch, TPM é no fundo um conto
sobre os custos da mudança e adaptação.
Leve, hilário e divertido, mas também inteligente e
instigante, TPM é uma pequena pérola Dickeana.

Cotação: ****1/2 de *****

Creepy Archives Vol.1 - Resenha de HQ

2009-04-02T11:03:00.000-07:00

Quando a editora americana Dark Horse
anunciou uma série de encadernados
de luxo compilando os primeiros
números das revistas Creepy e Eerie
da lendária editora Warren Publishing,
não fui imediatamente fisgado pela
pelo desejo de adquirí-los. O altíssimo
preço cobrado por estes archivals
hardcovers, mesmo com os generosos
descontos fornecidos por lojas virtuais como
a amazon, somado ao fato do meu
desconhecimento da qualidade
do material publicado nestes primeiros
números diminuíram o meu entusiasmo.
Nunca fui um leitor assíduo da revista
Kripta (que publicava o material da
Warren no Brasil nos anos 80) pelo
simples fato de não têr tido acesso
ao material, mas, a uns anos,
comprei alguns números no leilão virtual
a peso de ouro e do pouco que li me deixou
uma ótima impressão, e, para falar a verdade
nunca tinha lido, até aquela época,
material de horror publicado
no Brasil com a mesma qualidade gráfica
e textual (ainda que a qualidade das edições e
traduções deixem a desejar). Ao que me consta,
este material publicado na Kripta (por favor, me corrijam
se eu estiver errrado) corresponde as edições
americanas da segunda metade dos anos setenta.
Seduzido pelos meus ilustradores preferidos da E.C.
Comics acabei comprando o primeiro volume da
série e apesar de ainda estar sentindo a facada
do preço, não só não estou arrependido como
coloquei os próximos números no topo de minha
lista de prioridades, sacrificando um monte de
material que estava doido para lêr (Eisner,
Cole, Mignola, para o fim da fila!!!).
A qualidade deste hardcover é de saltar aos olhos,
e a meu vêr somente comparável aos archivals
da E.C. sendo lançados pela Gemstone Publishing.
Não justifica um preço de capa de cinquenta doletas,
mas são muito superiores, por exemplo, em termos
de qualidade gráfica (papel, qualidade de impressão
e "colorização" dos tons cinzentos), aos encadernados
do Spirit, Plastic Man e outros lançados pela Marvel
e DC e vendidos ao mesmo preço.
As cinco primeiras edições deste encadernado cobrem
o primeiro terço do que ficou conhecido como " a fase de
ouro da Warren" e que, no caso da Creepy, durou dessessete
números antes da editora afundar numa terrível crise finan-
ceira na segunda metade dos anos 60 e consequentemente
perder seu principal roteirista, editor e um time de artistas,
muitos deles oriundos da E.C, que não só eram os melhores
da época, como os melhores de qualquer época (no final dos
sessenta a editora dava mostras de lenta recuperação).
Após o término da leitura, apesar de algumas decepções
geradas, talvez, por um excesso de expectativa, o saldo foi mais
que positivo. Não sei se esse material
se iguale ou supere o da E.C. mas, sem sombra de dúvi-
da é o melhor que se publicou em matéria de horror e fantasia
gótica (a FC é comparativamente inferior mas ainda assim de
boa qualidade) desde a censura do Code Comics Authority.
A maioria dos contos seguem a cartilha da
Tales From the Crypt e suas sister publications, usan-
do e abusando de cemitérios, mausoléus, vilarejos atrasados,
fog londrino, coveiros, profanadores de tumbas, castelos, e todo
aquele aparato gótico que se por um lado soa um tanto
formulaico e repetitivo, para o leitor experiente (independente
da qualidade gráfica e textual), por outro, nos causa aquela deli-
ciosa sensação de visitar um parque de diversões de cidade
do interior ou um circo de quinta categoria (é sempre a mesma
coisa, mas é sempre bacana!!).
Como roteirista o Archie Goodwin me parece ocupar
uma posição meio que secundária quando
comparado a nomes como o Stan Lee ou Marv Wolfman,
mas, a meu ver, merece um lugar de destaque,
pois, enquanto não exatamente influente e
inovador como o Feldstein, demonstra um talento
nato como storyteller e um hábil criador de twists.
Neste ponto se faz necessário mencionar uma
importante diferença em approach e método de
ataque: os melhores contos do Feldstein têm ritmo e ação cinematográficos com
uma profusão textual no box de narrativa e
balões de diálogo que beiram o absurdo;
Goodwin, por outro lado, escreve com
notável concisão e economia de estilo.
Se o primeiro pode ser comparado estiliscamente
ao Stephen King o segundo se aproxima
mais do Roald Dahl.
Notável também é a habilidade do Goodwin em adaptar
fielmente clássicos literários do horror adicionando
cenas e twists perfeitamente em sintonia com o texto
original, sem diluir o produto final. Destaco Tell-Tale Heart
do Poe com uma magnífica "visualização"
do Reed Crandall e um twist adicional que acaba por intensificar
o horror e senso de culpa do conto original.
Não poderia deixar de mencionar o excepcional time de artistas
deste primeiro volume. Se os roteiros nem sempre funcionam
como deveriam (principalmente aqueles sem a pena do Goodwin),
por outro a arte é sempre de alta qualidade; Al Williamsom,
Al Mc Williams, Joe Orlando, Alex Toth, Reed Crandall (em minha
opinião o maior estilista e melhor visualizador de clássicos literários dos quadrinhos), Angelo Torres etc. não brincam em serviço e uma
compilação com seus trabalhos representam o melhor do que se
produziu nas HQ´s em qualquer época.
Em vários pontos menciono os gibis da E.C. não apenas por serem
comparáveis em qualidade mas também por serem uma influência
confessa pelo seu principal roteirista (com direito até a um guardião
chamado Uncle Creepy); mas existem diferenças significativas.
Os contos mais típicos da E.C. exalam uma crueza, intensidade gráfica,
densidade textual, visceralidade, atmosfera demencial e sense of
sickness praticamente ausentes no material da Warren que, por
outro lado, têm um lightness of touch e sense of delicacy
raramente encontrados no horror da E.C.
Estas duas editoras foram responsáveis pelo que
de melhor se produziu em horror sequencial e merecem
todo o status cult que acumularam ao longo dos anos.

Creepy Archives Vol.1:

Creepy #1:

Voodoo! =============================== ***1/2
H2O World! ============================ ***1/2
Vampires Fly At Dusk! ================= ****1/2
Werewolf! ============================= ***1/2
Bewitched! ============================ ****
The Success Story ===================== *****
Pursuit Of The Vampire! =============== ****1/2

Creepy #2:

Fun And Games! ======================== ****
Spawn Of The Cat People =============== ****
Wardrobe Of Monsters! ================= ****1/2
Welcome Stranger ====================== ***1/2
I, Robot ============================== ****
Ogres Castle ========================= ****

Creepy #3:

Swamped! ============================== ****1/2
Tell-Tale Heart! ====================== *****
Howling Success! ====================== ****
Haunted! ============================== ****1/2
Incident In The Beyond!================ ****1/2
Return Trip! ========================== ****1/2

Creepy #4:

Monster Rally! ======================== ****1/2
Blood And Orchids! ==================== ****1/2
The Damned Thing! ===================== ****1/2
Moon City! ============================ **1/2
Curse Of The Full Moon!================ ****
The Trial Of Adam Link! =============== ***1/2

Creepy #5:

Family Reunion!======================= ****1/2
Untimely Tomb!======================== *****
Sand Doom ============================ ****1/2
The Judges House! =================== *****
Grave Undertaking ==================== ****
Revenge Of The Beast! ================ ****

Hop-Frog(1849)/The Premature Burial(1844)-Edgar Allan Poe-Resenha de Contos

2009-03-24T08:40:00.000-07:00

HOP-FROG

Aviso: possíveis spoilers

Sinopse:
Quando um líder tirano e fanfarrão
humilha uma anã em frente de sua
comitva, seu amigo anão perneta
vinga-se do tirano o convencendo a
se fantasiar, juntamente com a comi-
tiva, de orangotangos com o intuito
de assustar e pregar uma peça
nos convidados no dia de um bai-
le de máscaras. Mal sabe o líder
o destino que os aguarda.

Crítica:
Nesta vívida fantasia macabro-fanfarrona, que também
poderia ser agrupada dentre os contos de vin-
gança como O Barril de Amontillado, vemos um
Poe em high spirits bebendo claramente das
fantasias histéricas, excêntricas e de
colorido e ação exuberantes do gênio
alemão Hoffmann. Ainda que o anão não
seja exatamente um ingênuo inocente e sua
vingança contra o tirano seja extremamente
cruel, há algo de deliciosamente ridículo e absurdo
em suas ações que acabam por despertar um sense
of pathos e simpatia no leitor.

Uma delícia de leitura.

Cotação: ****1/2 de *****

THE PREMATURE BURIAL

Sinopse:
Homem cataléptico desenvolve um
um medo e obsessão de ser enterra-
do vivo durante uma de suas crises
catalépticas e consequentemente se
isola, por medo de que algum desconhecido o
tome como morto em meio a um ataque.
Mesmo com o auxílio de amigos ele não
consegue se livrar de sua obsessão a
ponto de construir um caixão com dispo-
sitivos preventivos no caso de um "acidente".

Crítica:
Não é novidade para ningúem que o Poe
escrevia sobre ele mesmo: seus medos,
traumas e obssessões. Mas, enquanto
seu talento, imaginação e personalidade
idiossincrática lhe "obrigava" a escrever
o que bem entendesse, na medida do
possível, em vários contos, Poe tentava
seguir o o gosto do público, a seu modo
é claro! (business is business!!!).
Catalepsia e ser enterrado vivo foi, durante algum tempo,
assuntos em voga na época de Poe, com
vários casos documentados.
Uma das sacadas de gênio do mestre foi misturar
uma narração pseudo factual, escrita num estilo quasi jor-
nalistico e semi-documental com um enredo ficcional.
O resultado é um estranho e fascinante híbrido de ensaio
e ficção.
O cataléptico "prepara o terreno" nas primeiras páginas,
relatando diversos casos de enterros prematuros,
e nas últimas, conta sua experiência pessoal.
Premature Burial têm, a meu ver, uma das sequências
de sonhos/visões mais potentes da literatura de horror e
só não leva nota máxima porque o final racional acaba por
minar um pouco a força do conto, mas o parágrafo final,
carregado do mais puro horror existencial, é de gelar o
sangue.

Cotação: ****1/2 de *****

Weird Fiction Clássica-Lista

2009-03-22T06:54:00.000-07:00

Estas listas nasceram do meu interesse, em 2009, em revisitar clássicos que li durante minha adolescência e vida adulta e reavaliá-los,
lendo-os e/ou relendo-os na língua original de um modo mais
organizado e sistemático(quem nunca se surpreendeu ou decepcionou com
um autor, por têr começado com o "conto ou romance errado"?).
Começou de uma maneira meio que despretensiosa, relacionando contos
dos suspeitos habituais (Poe e Hoffmann) e foi inflando em grau conside-
rável. Enquanto pedia opiniões em fórums e listas notei um certo
interesse dos listeiros em ver o produto final.Estas listas naturalmente
tendem a crescer e se modificar (sou um "meddler" incorrigível!!)
mas acredito que uma boa parte da nata da Weird Fiction
está aí.
Os próximos posts cobrirão fantasia e fairy tale clássico, FC, New
Weird, Slipstream etc.
Uso alguns poucos símbolos para organizar a lista:

+ ou # - contos importantes, favoritos ou ordem de leitura

( ) - Nome da antologia ou coletânea

Obs: A grande maioria deste material está em domínio público e pode ser encontrado em sites como Project Guttemberg e Horrormasters.com.

Peço desculpas pela formatação tosca do texto acima.O blogger.com por vezes dá um tilt e não reformata o texto de modo adequado, ainda que na opção "visualização" ele se mostre perfeito.

CLASSIC WEIRD FICTION (1815-1939):

EDGAR ALLAN POE:

The Facts Concerning Mr. Valdemar
The Pit and the Pendulum
The Fall of the House of Usher
The Maske of the Red Death
Berenice
Eleonora
William Wilson
The Oval Portrait
The Tell-Tale Heart
The Black Cat
The Cask of Amontillado
Morella
Hop Frog
The Premature Burial
The Oblong Box

ARTHUR MACHEN:

The Three Impostors
The Great God Pan
The Novel of the Black Seal
The Novel of The White Powder
Ritual
The Cosy Room
The White People
The Lost Club
The Inmost Light
The Novel of the Dark Valley
The Shining Pyramid

ROBERT LOUIS STEVENSON:

The Strange Case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde
Markheim
The Body Snatcher
The Bottle Imp
The Isle of Voices

ROBERT E. HORWARD (Horror):

Pigeons from Hell
The Black Stone
The Black Canaan
Worms of the Earth
The Little People
The People of the Dark
The Thing on the Roof
The Horror from the Mound
The Valley of the Worm
+++++++++++++++++++++++++
Hills of the Dead
Old Garfied's Heart
Wolfshead
The Hooffed Thing
The Cairn of Headland

CLARK ASHTON SMITH

The End of the Story (Vol.1)
The Resurrection of the Rattlesnake
Thirteen Phantasms
The Tale of Satampra Zeiros
The Monster of the Prophecy
The Satyr
The Uncharted Isle
A Voyage to Sfanomoe
A Night in Malneant
The Abominations of Yondo
Sadastor
The Ninth Skeleton
The Last Incantation
The Planet of the Dead
The Door to Saturn (Vol.2)
Told in the Desert
The Willow Landscape
A Rendezvous in Averoigne
The Gorgon
The Kiss of Zoraida
The Ghoul
A Tale of Sir John Maundeville
The Return of the Sorcerer
The City of the Singing Flame
The Testament of Athammaus
The Letter from Mohaun Los
The Holiness of Azedarac (Vol.3)
The Maker of Gargoyles
Beyond the Singing Flame
The Eternal World
The Demon of the Flower
The Nameless Offspring
A Vintage from Atlantis
The Weird of Avoosl Wuthoqquan
The Empire of the Necromancers
The Seed from the Sepulcher
The Second Internment
Ubbo-Sathla
Planet of the Dead
The Double Shadow
The Plutonian Drug
The Colossus of Ylourgne

E.T.A. HOFFMANN:

The Sandman
Counsellor Krespel
The Golden Pot
Master Flea
The New Year´s Eve Adventure
The Automatons

ROBERT E. HOWARD (Conan):

The Frost-Giant's Daughter
The Tower of the Elephant
Queen of the Black Coast
Black Colossus
The Devil in Iron
The Pool of the Black One
A Witch Shall Be Born
The People of the Black Circle
The Black Stranger
Red Nails

ROBERT E. HOWARD (Solomon Kane):

Skull in the Stars
Red Shadows
Rattle of Bones
The Moon of Skulls
The Hills of the Dead
Wings in the Night
The Footfalls Within

ROBERT W. CHAMBERS:

The Yellow Sign #
The Mask #
The Court of the Dragon #
The Reapairer of Reputations #
The Demoiselle d'Ys #
+++++++++++++++++++++++++
The Prophets’ Paradise
The Maker of Moons
A Pleasant Evening
The Messenger
The Key to Grief
The Harbor-Master

M.R.JAMES:

The Mezzotint
Canon Alberic's Scrap-book
Oh, Whistle, and I'll Come to You, My Lad
Count Magnus
Number 13
Casting the Runes
Rats
The Malice of Inanimate Objects
A Warning to the Curious

M.P.SHIEL:

The House of Sounds #
Huguenin's Wife #
The Pale Ape #
+++++++++++++++++++++++++++++
The Great King
The Case of Euphemia Raphash

MAURICE LEVEL:

The Debt Collector
The Kennel
Who?
Illusion
In the Light of the Red Lamp
A Mistake
The Confession
The Test
The Beggar
Under Chloroform
The Man Who Lay Asleep
Fascination
The Bastard
The Taint
The Kiss
Blue Eyes
The Empty House
The Last Kiss

WILLIAM HOPE HODGSON:

The House Among the Laurels #
The Whistling Room #
The Gateway of the Monster #
The Hog #
The Thing Invisible #
The Tropical Horror #
The Voice in the Night #
The Derelict #
+++++++++++++++++++++++++
The Haunted Jarvee
The Goddess of Death
The Haunted Pampero
The Stone Ship
Demons of the Sea
On the Bridge
The Island of the Crossbones

ALGERNON BLACKWOOD:

Secret Worship #
Ancient Sorceries #
A Victim of Higher Space #
The Doll #
The Man Whom the Trees Loved #
The Terror of the Twins #
The Touch of Pan #
Violence #
The Lost Valley #
The Pikesstaffe Case #
The Sacrifice #
The Damned #
The Attic #
The Transfer #
Wings of Horus #
The Other Wing #
++++++++++++++++++++++++++++++
The Trod
Running Wolf
The Occupant of the Room
The Decoy
First Hate
The Return
A Desert Episode

FRANK BELKNAP LONG:

The Space-Eaters #
The Hounds of Tindalos #
Dark Vision #
The Dark Beasts #
The Flame Midget #
Step Into My Garden #
++++++++++++++++++++++
The Elemental
The Peeper
Second Night Out
The Census Taker

FRITZ LEIBER (Horror):

The Black Gondolier #
The Phantom Slayer #
Schizo Jimmy #
Spider Mansion #
The Creature from Cleveland Depths #
+++++++++++++++++++++++++++++
In the X-ray
The Dead Man
Lie Still, Snow White

WILKIE COLLINS:

The Terribly Strange Bed #
Mad Monkton #
The Ostler #
Dead Hand #
Biter Bit #
My Black Mirror #
+++++++++++++++++++++++++++++
Stolen Letter
The Ghost's Touch

H. G. WELLS (Horror):

The Flowering of the Strange Orchid #
The Red Room #
Under the Knife #
In the Avu Observatory #
The Triumphs of a Taxidermist #
The Cone #
+++++++++++++++++++++++++++++++
The Apple
The Stolen Bacillus
A Moth (Genus Unknown)
A Slip Under the Microscope
The Story of Davidson’s Eyes
The Lost Inheritance
The Story of the Late Mr Elvesham

GUY DE MAUPASSANT:

The Horla
The Devil
Fear
The Hand
The Manneirism
The Madwoman
The Blindman
The Wolf
Terror
The Diary of Madman
The Smile of Schopenhauer
He?
The Head of Hair
The Inn
Was He Mad?
The Dead Girl
The Drowned Man
Who Knows?

MANLY WADE WELLMAN:

The Pineys (The Devil Is Not Mocked and Other Warnings)
Where the Woodbine Twineth
Come Into My Parlor
Yare
The Petey Car
Rock, Rock
Caretaker
The Ghastly Priest Doth Reign
Frogfather
Young-Man-With-Skull-At-His-Ear
The Kelpie
The Theather Upstairs
Ever the Faith Endures
Dead Dog
At the Bend of the Trail
Fearful Rock (Fearful Rock & Other Precarious Locales)
Coven
The Hairy Ones Shall Dance
The Dreadful Rabbits
The Half-Haunted
The Undead Soldier (Sin's Doorway and Other Ominous Entrances)
Up Under the Roof
The Terrible Parchment
Sin’s Doorway
For Fear of Little Men
School for the Unspeakable
The Liers in Wait
The Valley Was Still
Back to the Beast
Half Bull
It All Came True in the Woods
When It Was Moonlight

LORD DUNSANY (Jorkens):

The Tale of the Abu Laheeb (The Travel of Mr. Jorkens)
The Charm against Thirst
The Electric King
A Large Diamond
A Queer Island
A Drink at a Running Stream
Mrs. Jorkens
The Witch of the Willows
The Lost Romance (Jorkens Remember Africa)
The Curse of the Witch
The Pearly Beach
The Walk to Lingham
One August in the Red Sea
At the End of the Universe
In the Garden of Memories
The Slugly Beast
Earth's Secret
Stranger Than Fiction
The Golden Gods
A Mystery of the East

AMBROSE BIERCE:

The Eyes of the Panther
An Inhabitant of Carcosa
The Death of Halpyn Fraser
A Watcher by the Dead
The Man And the Snake
The Realm of the Unreal
The Middle Toe of the Right Foot
Chickamauga
My Favourite Murder
John Mortonson's Funeral
++++++++++++++++++++++++
The Stranger
A Diagnosis of Death
One of the Twins

ROBERT E. HORWARD (Horror):

Pigeons from Hell
The Black Stone
The Black Canaan
Worms of the Earth
The Little People
The People of the Dark
The Thing on the Roof
The Horror from the Mound
The Valley of the Worm
+++++++++++++++++++++++++
Hills of the Dead
Old Garfied's Heart
Wolfshead
The Hooffed Thing
The Cairn of Headland

CLARK ASHTON SMITH

The End of the Story (Vol.1)
The Resurrection of the Rattlesnake
Thirteen Phantasms
The Tale of Satampra Zeiros
The Monster of the Prophecy
The Satyr
The Uncharted Isle
A Voyage to Sfanomoe
A Night in Malneant
The Abominations of Yondo
Sadastor
The Ninth Skeleton
The Last Incantation
The Planet of the Dead
The Door to Saturn (Vol.2)
Told in the Desert
The Willow Landscape
A Rendezvous in Averoigne
The Gorgon
The Kiss of Zoraida
The Ghoul
A Tale of Sir John Maundeville
The Return of the Sorcerer
The City of the Singing Flame
The Testament of Athammaus
The Letter from Mohaun Los
The Holiness of Azedarac (Vol.3)
The Maker of Gargoyles
Beyond the Singing Flame
The Eternal World
The Demon of the Flower
The Nameless Offspring
A Vintage from Atlantis
The Weird of Avoosl Wuthoqquan
The Empire of the Necromancers
The Seed from the Sepulcher
The Second Internment
Ubbo-Sathla
Planet of the Dead
The Double Shadow
The Plutonian Drug
The Colossus of Ylourgne

E.T.A. HOFFMANN:

The Sandman
Counsellor Krespel
The Golden Pot
Master Flea
The New Year´s Eve Adventure
The Automatons

ROBERT E. HOWARD (Conan):

The Frost-Giant's Daughter
The Tower of the Elephant
Queen of the Black Coast
Black Colossus
The Devil in Iron
The Pool of the Black One
A Witch Shall Be Born
The People of the Black Circle
The Black Stranger
Red Nails

ROBERT E. HOWARD (Solomon Kane):

Skull in the Stars
Red Shadows
Rattle of Bones
The Moon of Skulls
The Hills of the Dead
Wings in the Night
The Footfalls Within

ROBERT W. CHAMBERS:

The Yellow Sign #
The Mask #
The Court of the Dragon #
The Reapairer of Reputations #
The Demoiselle d'Ys #
+++++++++++++++++++++++++
The Prophets’ Paradise
The Maker of Moons
A Pleasant Evening
The Messenger
The Key to Grief
The Harbor-Master

M.R.JAMES:

The Mezzotint
Canon Alberic's Scrap-book
Oh, Whistle, and I'll Come to You, My Lad
Count Magnus
Number 13
Casting the Runes
Rats
The Malice of Inanimate Objects
A Warning to the Curious

M.P.SHIEL:

The House of Sounds #
Huguenin's Wife #
The Pale Ape #
+++++++++++++++++++++++++++++
The Great King
The Case of Euphemia Raphash

MAURICE LEVEL:

The Debt Collector
The Kennel
Who?
Illusion
In the Light of the Red Lamp
A Mistake
The Confession
The Test
The Beggar
Under Chloroform
The Man Who Lay Asleep
Fascination
The Bastard
The Taint
The Kiss
Blue Eyes
The Empty House
The Last Kiss

WILLIAM HOPE HODGSON:

The House Among the Laurels #
The Whistling Room #
The Gateway of the Monster #
The Hog #
The Thing Invisible #
The Tropical Horror #
The Voice in the Night #
The Derelict #
+++++++++++++++++++++++++
The Haunted Jarvee
The Goddess of Death
The Haunted Pampero
The Stone Ship
Demons of the Sea
On the Bridge
The Island of the Crossbones

ALGERNON BLACKWOOD:

Secret Worship #
Ancient Sorceries #
A Victim of Higher Space #
The Doll #
The Man Whom the Trees Loved #
The Terror of the Twins #
The Touch of Pan #
Violence #
The Lost Valley #
The Pikesstaffe Case #
The Sacrifice #
The Damned #
The Attic #
The Transfer #
Wings of Horus #
The Other Wing #
++++++++++++++++++++++++++++++
The Trod
Running Wolf
The Occupant of the Room
The Decoy
First Hate
The Return
A Desert Episode

FRANK BELKNAP LONG:

The Space-Eaters #
The Hounds of Tindalos #
Dark Vision #
The Dark Beasts #
The Flame Midget #
Step Into My Garden #
++++++++++++++++++++++
The Elemental
The Peeper
Second Night Out
The Census Taker

FRITZ LEIBER (Horror):

The Black Gondolier #
The Phantom Slayer #
Schizo Jimmy #
Spider Mansion #
The Creature from Cleveland Depths #
+++++++++++++++++++++++++++++
In the X-ray
The Dead Man
Lie Still, Snow White

WILKIE COLLINS:

The Terribly Strange Bed #
Mad Monkton #
The Ostler #
Dead Hand #
Biter Bit #
My Black Mirror #
+++++++++++++++++++++++++++++
Stolen Letter
The Ghost's Touch

H. G. WELLS (Horror):

The Flowering of the Strange Orchid #
The Red Room #
Under the Knife #
In the Avu Observatory #
The Triumphs of a Taxidermist #
The Cone #
+++++++++++++++++++++++++++++++
The Apple
The Stolen Bacillus
A Moth (Genus Unknown)
A Slip Under the Microscope
The Story of Davidson’s Eyes
The Lost Inheritance
The Story of the Late Mr Elvesham

GUY DE MAUPASSANT:

The Horla
The Devil
Fear
The Hand
The Manneirism
The Madwoman
The Blindman
The Wolf
Terror
The Diary of Madman
The Smile of Schopenhauer
He?
The Head of Hair
The Inn
Was He Mad?
The Dead Girl
The Drowned Man
Who Knows?

MANLY WADE WELLMAN:

The Pineys (The Devil Is Not Mocked and Other Warnings)
Where the Woodbine Twineth
Come Into My Parlor
Yare
The Petey Car
Rock, Rock
Caretaker
The Ghastly Priest Doth Reign
Frogfather
Young-Man-With-Skull-At-His-Ear
The Kelpie
The Theather Upstairs
Ever the Faith Endures
Dead Dog
At the Bend of the Trail
Fearful Rock (Fearful Rock & Other Precarious Locales)
Coven
The Hairy Ones Shall Dance
The Dreadful Rabbits
The Half-Haunted
The Undead Soldier (Sin's Doorway and Other Ominous Entrances)
Up Under the Roof
The Terrible Parchment
Sin’s Doorway
For Fear of Little Men
School for the Unspeakable
The Liers in Wait
The Valley Was Still
Back to the Beast
Half Bull
It All Came True in the Woods
When It Was Moonlight

LORD DUNSANY (Jorkens):

The Tale of the Abu Laheeb (The Travel of Mr. Jorkens)
The Charm against Thirst
The Electric King
A Large Diamond
A Queer Island
A Drink at a Running Stream
Mrs. Jorkens
The Witch of the Willows
The Lost Romance (Jorkens Remember Africa)
The Curse of the Witch
The Pearly Beach
The Walk to Lingham
One August in the Red Sea
At the End of the Universe
In the Garden of Memories
The Slugly Beast
Earth's Secret
Stranger Than Fiction
The Golden Gods
A Mystery of the East

MISCELLANEOUS CLASSIC WEIRD FICTION:

Dracula's Guest (Masterpieces of Terror and Supernatural)
The Transformation
Oshidori
Sardonicus
Wake Not the Dead
Night and Silence
The Pool of the Stone God
Lazarus
The Waxwork
The Silent Couple
No. 252 Rue M. Le Prince
The Southwest Chamber (Masterpieces of Terror and the Unknown)
The Lost Room
Sagittarius
The People of the Pit
The Thing in the Hall
The Man in the Bottle
The Squaw
The Necklace
The Necklace
Amina
In Letters of Fire

CLASSIC FRENCH WEIRD FICTION: Frenetique, Conte Cruel and Fantastique

The Lamp of Saint Just (The Dedalus Book of French Horror:The 19th Century)
Monsieur de L'Argentine, Public Persecutor
The Covetous Clerk
One Eye Between Two
Dorci, or The Vagaries of Chance
Mademoiselle Scalpel
The Penitent
The Astonish Mountennet Couple
Constance Guignard
The Hanged Man
Monsieur Mathias
A Burnt Offering
The Prisoner of His Own Masterpiece
The Story of Helene Gillet
The Green Monster
The Invisible Eye
The Reincarnation of Dr. Roger
The Red Inn (Demons of the Mind)
The Dead in Love
The Venus of Ille
Master Zacharius
Vera
The Sign
The Veiled Man

The Novel of the Black Seal (1894)/The White People (1899)-Arthur Machen-Resenha dupla de conto

2009-03-06T05:37:00.000-08:00

THE NOVEL OF THE BLACK SEAL

AVISO:Possíveis spoilers

Obs:Conto lançado originalmente como
parte integrante do romance em episódios
The Three Impostors.

Sinopse:
Jovem necessitada é contratada
como governanta por um etnólogo
que por anos desenvolve um
estudo teórico sobre mitos e fol-
clore de raiz britânico das fadas, tendo
como ponto focal um misterioso
sinete negro encontrado nas ruínas
babilônicas.
Trabalhando paralelamente como secretária
e o auxiliando em suas pesquisas, nota-se
que o etnólogo, gentil e easygoing de tempe-
ramento, por vezes aparenta ansiedade,
comportamento estranho e dialoga de maneira
indireta e evasiva.
Viajando com as crianças e a governanta para uma
região um tanto isolada e selvática sob o pretexto
de descanso, o etnólogo na verdade pretende
concluir suas pesquisas sobre o folclore das
fairies-little people e elucidar o mistério
do sinete negro, mas a estadia adquire cores sinistras
quando um garoto-criado sofre um violento ataque
epiléptico de características selváticas e primais.

Crítica:
Arthur Machen, junto com o Algernon Blackwood
e Lord Dunsany, me despertou o interesse
de imediato após ler o ensaio do Lovecraft sobre sua obra.
Na época eu não lia uma linha em inglês e fiquei
a ver navios. Mesmo quando consegui traduções
portuguesas (Machen SÓ em inglês)não me im-
pressionou. Agora, lendo no original, percebo que
ele não só foi um gigante, visionário e
inovador, como, talvez, a principal influência
na concepção de Call of Cthulhu do Lovecraft.
Longe (a milhões de km distância!!!!) de ser uma
mera cópia de Black Seal, Cthulhu foi claramente
inspirado e influenciado por essa obra prima
de Machen. Está tudo lá: símbolos e signos obscuros
de imensurável antiguidade, a idéia de um mal
ancestral pesando e influindo no presente, o temor
do desconhecido, o mistério dos rituais e cerimônias
pré cristãs, a "crença" em uma maldição ou mal
ancestral e nossa impossibilidade em defini-los,
os hints e alusões que mais obscurecem que elucidam,
a pouca "importância" dada a caracterização, o
"caos" estrutural(o conto, narrado em parte pelo
ponto de vista da governanta,se desenvolve por
meio de manuscritos, cartas e citações). Ainda
que o estilo do Machen seja infinitamente mais
polido e conciso que o do Lovecraft, nota-se uma
predileção a ofuscaçâo bizarra por meio de nomes
sonoros.
Black Seal é uma obra prima do suspense, sutileza e sugestão
maléfica e sobrenatural, e mesmo em seus momentos mais
escatológicos e viscerais, nota-se um notável
controle do autor sobre seu material.
Pela linguagem polida e refinada, potente poder de sugestão,
e pelas complexas e inesperadas transições entre paisagens
físico-materiais e mental-psicológicas, The Novel
of the Black Seal é, a meu ver, um dos melhores contos
de horror já escritos.

Cotação: ***** de *****

THE WHITE PEOPLE

Sinopse:
Garota registra em seu diário
suas aventuras em campos e flo-
restas junto com sua babá com
quem participa de jogos infantis,
ouve lendas e conto de fadas
e relata seus encontros com um
misterioso "povo branco", ninfas e
outros elementais.
Em sua adolescência retorna a uma
região selvática e primal de sua
infância com pedras em forma
semi-humanas e por vezes arranjadas
em círculos concêntricos e onde,
penetrando em suas regiões mais
remotas, passou por uma enigmática
experiência que, em seu diário,
classificou-a como o Mistério.

Crítica:
Ainda sob o efeito de The Novel of the
Black Seal começo a leitura de White People,
incrédulo quanto as declarações de conhecidos
da net que o consideram como o
melhor conto de horror já escrito.Na verdade,
eu não podia imaginar que o Machen,depois
de escrever Black Seal, poderia se superar.
Bem, neste momento minha língua está em brasa...
Tentar resenhar um clássico e procurar transmitir
a riqueza alusiva, finura estilística,extre-
ma sutileza, riqueza de visão e fertilidade
de imaginação é tarefa prá lá de ingrata.
Poderia dizer que nos últimos anos tive opor-
tunidade de lêr textos em que o autor emula com
relativa habilidade a "voz" de uma criança
(Coraline do Gaiman me vêm a mente) mas nenhum
alcança o refinamento de White People cuja
parte central (o prólogo é um quasi monólogo
filosófico sobre a natureza do bem e do mal e
de como o conceito do "pecado inconsciente" pode
ser ilustrado através do diário de uma adolescente)
e narrada num estilo inocentemente febril, hipnó-
tico e alucinatório, uma quasi "escrita automática"
ou stream of consciousness. Poderia falar sobre a
sacada de gênio (como bem observou o S.T. Joshi)
de transmitir ao leitor um sense of
innocence (a criança participa dos jogos e brin-
cadeiras com a babá sem saber que estes na verdade
são rituais místicos iniciáticos da witchcraft e
relacionados; mas o leitor "sabe"); ou então poderia
mencionar a "complexidade" e riqueza interpretativa
do conto como um todo e da parte final em especial.
Mas eu acho que o melhor mesmo é deixar todo esse
palavrório para trás e dizer que o melhor mesmo
é ler essa obra prima (está em domínio público,
portanto quem lê inglês não tem desculpa!!!) e tirar
suas conclusões.

Cotações: ***** de *****

Memories of Outer Space/Memories of Other Times-Resenha de HQ

2009-03-06T05:18:00.000-08:00

Argumento e desenhos: Enki Bilal

Sinopse:
Coleção de contos gráficos de FC
do início de carreira.

Crítica:
Bilal sempre esteve no meu top ten dos
artistas europeus e me veio como uma
grata surpresa quando da publicação
de uma coletânea dos seus trabalhos
do início de carreira. Para mim é in-
teressante acompanhar a evolução
e maturação do estilo de um artista
que admiro e quando se trata de cra-
ques como o Bilal a experiência de
leitura ganha um plus.
Fortemente influenciado pelo Moebius
(e em menor grau pelo Phillipe Druillet)
no início da carreira, neste encadernado
vemos um jovem Bilal atirando para todos
os lados e quase sempre acertando de ras-
pão, sem muito "dano" ao leitor.
O primeiro aspecto que nos chama a aten-
ção é justamente o gráfico. Desde o começo
o Bilal se mostrou um notável desenhista
e ilustrador, mesmo quando claramente imitando
seus contemporâneos. Seus contos desenhados
em bico de pena em particular (me lembraram
vagamente o trabalho do maravilhoso Virgil Finlay)
por si só já valem o investimento.
Infelizmente o artista não se mostra tão habilidoso
nos argumentos (pelo menos nessa primeira fase),
e o resultado é um desequilíbrio entre o gráfico e
o textual. Por se tratar de uma coletânea de obras
curtas, é natural que alguns contos funcionem melhor
que outros, mas nenhum alcança o nível de
suas obras mais maduras como A Feira dos Imortais
e O Sono do Monstro. Acredito eu que muito lhe
ajudou nesta fase, sua frutífera parceria com o
o excelente argumentista Pierre Christin (co-autor
de The Ship of Stone, The Cruise of Lost Souls etc.)
Gosto de FC distópica com veia irônica mas falta-lhes
um certo punch e os twists no final nem sempre
são impactantes como o formato necessita. De suas
fábulas fantásticas o mesmo pode ser dito e o
resultado, assim como em sua FC, é um tanto desigual.
Memories of... não é uma obra essencial mas
interessante para quem já conhece o trabalho de um dos
artistas mais consagrados da atualidade.

Cotação: *** de *****

EC Archives-Tales from the Crypt Vol 1: Tales from the Crypt # 20 -Resenha de HQ

2009-01-30T08:30:00.000-08:00

Sinopse:
Quatro estórias de suspense e horror
roteirizadas pelo Al Feldstein e dese-
nhada por diversos artistas.

Crítica:
Quando, no final dos anos 40,
os editores da revista Crime Patrol
notaram uma maior aceitação
popular pelas estórias com foco
nos aspectos horroríficos,
se fez necessário uma mudança
de nome e direcionamento.
A partir do número 20 Crypt
of Terror teve seu nome modificado em
definitivo para Tales from the Crypt.
As Hq's da E.C. podem ser mais conhecidas
por terem influênciado escritores
roteiristas e diretores, mas sua equipe cria-
tiva não partiu do zero. William Gaines,
leitor infatigável, passava noites lendo
montanhas de weird fiction à base de
dexedrina (na época receitado livremente
para dietas) e geralmente "tomava emprestado"
idéias e plot-germs deste material para seu
roteirista-da-casa Al Feldstein desenvolvê-las.
Tenho notado que em alguns contos essa
"influência" é mais ou menos velada
em outros a "chupação" é explícita!!!
Longe de desmerece-los, na verdade estes
borrowings adicionam um certo charme
e depois de um tempo se torna até divertido
essa caça. É notório a história da carta enviada
pelo Ray Bradbury para os escritório da E.C.
pedindo cordialmente remuneração pelo
"empréstimo" de algumas de suas idéias e com
isso resultando em várias magníficas adap-
tações "oficiais" de seus contos.

The Thing from the Sea

Sinopse:
Passageiro de um navio de luxo
é visitado por um espectro que
pode ter alguma conexão com
seu camarote.

Crítica:
Se em Ghost Ship! o espírito dos
contos de horror náutico do William
Hope Hodgson pairava no ar, The
Thing é quase uma releitura de The Upper
Berth da Marion E. Wilkins Freeman e assim
como Ghost não é de todo satisfatório.

Cotação: *** de *****

The Fatal Caper!

Sinopse:
Grupo de jovens burgueses entediados
resolvem praticar magia negra para
sair da rotina mas uma surpresa os
aguarda.

Crítica:
Conto movimentado, com várias surpresas
e reviravoltas e lindamente desenhado pelo
Jack Kamen (suas mulheres são lindas).
Não sei explicar exatamente o que mais me
atraiu neste conto, talvez seu charme cheesy.

Cotação: ****1/2 de *****

Rx... Death!

Sinopse:
Leitor recluso e enfraquecido aceita ajuda
de sua irmã solteirona que chama um mé-
dico para tratá-lo. Depois de um certo
tempo, a droga receitada passa a ter um
efeito adverso.

Crítica:
Este genial conto gótico me pareceu um
mix de algumas idéias do Lovecraft com
um cena praticamente idêntica ao do con-
to do Arthur Machen The Novel of the
White Powder. A arte do Graham Ingels
atinge um grau de beleza e artistry gótica
raramente igualado. Perfeito!!

Cotação: ***** de *****

Impending Doom

Sinopse:
Ao passear pelas proximidades
de sua casa, desenhista se depara
com um artista esculpindo sua
própria tumba, completa com
nome, data de nascimento e morte.

Crítica:
Cozy horror com um humor velado
e macabro. Nem sempre gosto da
arte do Johnny Craig mas aqui atin-
ge-se um ótimo equlíbrio entre
limpeza e finura de traço com a leveza
dos diálogos.

Cotação: ****1/2 de *****

Melhores de 2008

2009-01-30T03:40:00.000-08:00

Em matéria de filmes e leituras, 2008 para mim não foi um ano lá muito
prolífico,queria ter lido mais romances (pela listinha vocês podem
notar que eu sou short-story-freak)e visto mais filmes.Queria reler
os Stephen Kings e Clive Barkers no original, ter lido mais do
Ramsey Campbell, Algernon Blackwwood, Brian Aldiss e Nathaniel
Hawthorne, mas tive o prazer de reler As Crônicas Marcianas
do Bradbury, Star King do Jack Vance e o Sandman do Gaiman.
Não me recordo de ter lido e visto nada realmente ruim e as decepções
foram poucas. Esperava mais das últimas graphic novels do
Francois Schuiten,mais do último Hellboy desenhado pelo
Mignola e estou chegando a conclusão que o Russ Meyer é
diretor de um filme só. Concluí também que se os gibis
de horror da Atlas dos anos 50 tivessem roteiros menos
podres e fedidos poderiam se tornar tão lendários quanto
o material da E.C. Comics. Gostei das graphic novels do
Gradmir Smudja mas senti falta de scripts mais sólidos.
Noites sem Fim do Gaiman não me decepcionou, mas também
não me entusiasmou.
Acho que o mais bacana mesmo foi "descobrir" artistas
que nunca tinha lido e em nenhum ano li tantas " novidades"
de alto nível. Manly Wade Wellman é um mestre absoluto
da fantasia folklórica sulista e o seu Silver John é um dos
personagens mais charmosos e carismáticos da fantasia
moderna. Charles L. Grant me parece uma mistura do
Stephen King com o Ray Bradbury; adorei a sua abordagem quiet
e economia de estilo. George Zebrowski me impressionou
com sua mistura de horror, FC Hard e existencialismo e
se ele não é tão comentado nos círculos de horror e dark
fantasy acredito que com a publicação de Black Pockets
isto irá mudar. Peter Straub é mais conhecido como um
escritor best seller relativamente sofisticado e literato de suspense
e horror, mas seus contos demonostram uma abordagem ainda
mais sutil e ousada, com um edge experimental e pós moderno
menos aparente em seus romances. Assim como Welllman, Avram
Davidson entrou na minha lista de favoritos após
lêr alguns contos do Dr. Esterhazy.
A ficção lovecrafteana representa tudo que existe de melhor
e pior na weird fiction contemporânea. Nem só de nomes esdrú-
xulos, deuses insanos e tomos amaldiçoados é composto a boa literatura
lovecrafteana e nenhum escritor contemporêneo entendeu isso tão
bem como o americano W.H. Pugmire. Sua ficção é claramente escrita
a sombra do mestre mas com um ritmo, visão e sensibilidade tipicamente
Pugmireanas. Para cada mil hacks que acham que bad writing é homenagem,
aparece um Pugmire que "entende" o Lovecraft.
A morte prematura do Brian Mcnaughton nos privou de um dos
poucos originais da Weird Fiction contemporânea; seus micro
contos são um deleite do começo ao fim.
D. Harlan Wilson é um dos poucos escritores do gênero conhecido
como Bizarro quem tem algo a dizer. Sua FC absurdista tem um
quezinho da new wave e de alguns absurdistas europeus.
Se a graphic novel A Mulher do Mágico foi minha leitura mais
decepcionante de 2008 o mesmo não pode ser dito do Pionneers
of Human Adventure e Abaixo o Imprevisto! do artista e roteirista
Boucq. Contos deliciosamente vívidos e absurditas sobre os horrores
que cercam o nosso dia dia.
Yoshihiro Tatsumi era até pouco tempo praticamente desco-
necido no ocidente, já era hora de descobrir esse gênio
do mangá existencialista.
Mommin da finlandesa Tove Jansson se revelou uma das mais
bonitas tiras de quadrinhos já lançadas; um verdadeiro tesouro
enterrado por décadas.
Mesmo em seus primeiros estágios o horror da E.C. Comics se
revelou inovador e o melhor ainda estava por vir!!
The Best Comics of 2006 me convenceu que os quadrinhos
underground continuam fervilhando em inventividade e
variedade, além de ter me chamado atenção para o
trabalho da Lynda Barry.
Não se discute que a melhor fase do Spirit são os contos
do pós guerra, mas sua primeira fase se revelou
criativa, charmosa e deliciosamente pulp.
Após a leitura de The Six Voyages of Lone Sloane me veio
a mente porque o Druillet não é tão reverenciado como
o Moebius.
O Manara é um artista (lamentavelmente) dividido entre
a pura arte e a pornografia (muito bem feita é verdade),
leiam Rever as Estrelas e O Click e tirem suas conclusões.
E fácil descrever Crepax em três palavras: Gênio, gênio
e gênio.
Johnny The Homicidal Maniac do Jhonen Vasquez é um dos
melhores quadrinhos indies já lançados.
Abaixo selecionei o material mais interessante com
cotações de * a ******

2008

NOVELS:

The Star King-Jack Vance ========================= ****1/2

COLLECTIONS:

Owls Hoot in Daytime and Other Omens-Manly Wade Wellman:

O Ugly Bird! ========================= ****1/2
The Desrick on Yandro ================ ****1/2
Vandy, Vandy ========================= ?
One Other ============================ ****
Call Me From the Valley ============== *****
The Little Black Train =============== *****
The Shiver in the Pines ============== ***1/2
Walk Like a Mountain ================= *****
On the Hills and Everywhere ========== ***1/2
Old Devlins Come A-Waiting =========== ****
Nine Yards of Other Cloth ============ *****
Wonder as I Wander (vignettes) ======= ***
Farther Down the Trail =============== ***
Trill Coster´s Burden =============== ****1/2
The Spring =========================== ****1/2
Owls Hoot in the Daytime ============= *****
Can These Bones Live? ================ ****1/2
Nobody Ever Goes There =============== ****
Where Did She Wander? ================ ****1/2

The Martian Chronicles-Ray Bradbury:

The Rocket Summer ================= *****
Ylla ============================== ****1/2
The Summer Night ================== ****
The Earth Man ===================== ****
The Taxpayer ====================== ****
The Third Expedition ============== ****1/2
And the Moon Be Still as Bright === *****
The Settlers ====================== *****
The Green Morning ================= *****
The Locusts ======================= ****
Night Meeting ===================== ****1/2
The Shore ========================= ****
The Fire Ballons ================== ****1/2
Interim =========================== -
The Musicians ===================== **1/2
The Wilderness ==================== ****
The Naming of Names =============== ****1/2
Usher II ========================== *****
The Old Ones ====================== ****1/2
The Martians ====================== *****
The Luggage Store ================= **1/2
The Off Season ==================== ****
The Watchers ====================== ****1/2
The Silent Towns ================== *****
The Long Years ==================== *****
There Will Come Soft Rains ======== ****
The Million Year Picnic =========== *****

NOVELLAS & SHORT NOVELS:

The Man Whom the Trees Loved-Algernon Blackwood === *****
Penny Tunes for a Gold Lion-Charles Grant ========= ***1/2
You Will Be Mine-Charles Grant ==================== *****
Lost in Amber Light-Charles Grant ================= ****1/2
Riding the Bullet-Stephen King ==================== ***

SHORT STORIES & NOVELETTES:

The Day We Embarked for Cythera-Brian Aldiss ===== *****
Dead Celebs-Norman Partride ====================== *****
Candy Bars for Elvis-Norman Partridge ============ ****
The Cut Man-Norman Partridge ===================== *****
Violence-Algernon Blackwood ====================== ****1/2
Entrance and Exit-Algernon Blackwoood ============ ****
The Terror of the Twins-Algernon Blackwood ======= ****1/2
The Great God Pan-Arthur Machen ================== ***
Earth Around His Bones-George Zebrowski ========== ****
Passing Nights-George Zebrowski ================== ****1/2
Interpose-George Zebrowski ======================= ****1/2
General Jaruzelki At the Zoo-George Zebroski ===== ***
Jumper-George Zebrowski ========================== *****
Lords of Imagination-George Zebrowski ============ ****
The Wish in the Fear-George Zebrowski ============ ****1/2
Hell Just Over Hill-George Zebrowski ============= ****
The Ghost Village-Peter Straub =================== ****1/2
Ashputtle-Peter Straub =========================== ****1/2
Hunger, an introduction-Peter Straub ============= ****
Teeth-Stephan Dedman ============================= ****
Bittersweet-Lisa Mantchev ======================== ****
Polly Charms, The Sleeping Woman-Avram Davidson == *****
The Crown Jewels of Jerusalem- Avram Davidson ==== ****
The Old Women Who Lived With a Bear-Avram Davidson *****
Tears Seven Times Salt-Caitlin Kiernan =========== ****1/2
A Story for Edward Gorey-Caitlin Kiernan ========= ****1/2
Wakefield-Nathaniel Hawthorne ==================== *****
Young Goodman Brown-Nathaniel Hawthorne ========== *****
The Man of Adamant-Nathaniel Hawthorne =========== *****
David Swan-Nathaniel Hawthorne =================== ****1/2
The Hollow of the Three Hills-Nathaniel Hawthorne *****
The Wives of the Dead-Nathaniel Hawthorne ======== *****
Fancy's Show-Box-Nathaniel Hawthorne ============= *****
The Paradise of Children-Nathaniel Hawthorne ===== ****1/2
The Ambitious Guest-Nathaniel Hawthorne ========== *****
The Man Who Wrote Books in His Head-P. Highsmith = ****
Gotcha-Ray Bradbury ============================== ****1/2
The Needle Song-Charles Grant ==================== ****1/2
The Devil is Not Mocked-Manly Wade Wellman ======= -
Come Into My Parlor-Manly Wade Wellman =========== ****1/2
The Scar-Ramsey Campbell ========================= ****1/2
The Man in the Underpass-Ramsey Campbell ========= *****
The End of a Summer's Day-Ramsey Campbell ======== *****
Out of Copyright-Ramsey Campbell ================= ****1/2
The Town Where No One Got Off-Ray Bradbury ======= ****1/2
A Medicine for Melancholy-Ray Bradbury =========== *****
The Rocket Summer-Ray Bradbury =================== *****
Potential-Ramsey Campbell ======================== ***1/2
The End of a Summer´s Day-Ramsey Campbell ======== *****
At First Sight-Ramsey Campbell =================== ****1/2
The Franklyn Paragraphs-Ramsey Campbell ========== *****
The Interloper-Ramsey Campbell =================== *****
The Configuration of the North Shore-Lafferty ==== ****1/2
An Eidolon of Nothing-W.H.Pugmire ================ -
The Fungal Stain-W.H.Pugmire ===================== *****
At the Funeral-D.Harlan wilson =================== ****
Hairware, Inc.-D.Harlan wilson =================== ****1/2
The Man with the Thick Black Spectacles-D.Wilson = ****
Classroom Dynamics-D.Harlan Wilson =============== *****
Digging for Adults-D. Harlan wilson ============== ****
The Mezzotint-M. R. James ======================== ****
Colony-Philip K. Dick ============================ *****
The Short Happy Life of... Philip K. Dick ======== **
Roog-Philip K. Dick ============================== ****
Beyond Lies the Wub-Philip K. Dick =============== ***1/2
Expendable-Philip K. Dick ======================== ***1/2
The Great C-Philip K. Dick ======================= ***1/2
The Defenders-Philip K Dick ====================== ****1/2

SHORT-SHORT AND FLASH FICTION:

Along for the Ride-Tim Waggoner =============== ****1/2
Catharsis-Tim Waggoner ======================== *****
Daddy-Tim Waggoner ============================ ****1/2
Mirroring-Tim Waggoner ======================== *****
Night Eyes-Tim Waggoner======================== *****
Rude Awakenings-Tim Waggoner ================== ***1/2
The Secret of Bees-Tim Waggoner================ ***1/2
Skeptic-Tim Waggoner ========================== ****
A Wild Hair-Tim Waggoner======================= ****1/2
Revelations-Gerard Daniel Houarner ============ ***1/2
After the End of It All-Andrew Sands ========== *****
There It Is Again-Andrew Sands ================ *****
Another Night-Brian McNaughton ================ *****
Business Image-Brian McNaughton =============== *****
Changes-Brian McNaughton ====================== ****1/2
DREAD!-Brian McNaughton ======================= ****
Fragment of a Diary Found on Ellesmere Island = ****1/2
Interrupted Pilgrimage-Brian McNaughton ======= *****
Lovelocks-Brian McNaughton ==================== *****
Magpie-Brian McNaughton ======================= ****1/2
Many Happy Returns-Brian McNaughton =========== -
The Number You Have Reached-Brian McNaughton == -
Rubber-Face-Brian McNaughton ================== ***1/2
Smell-Brian McNaughton ======================== ****
Why We Fear the Dark-Brian McNaughton ========= ****1/2
Sarcophagus-Stephen Dedman ==================== ***1/2
Silver Futures-Stephen Dedman ================= ***1/2
Ebony Eyes-Francis Amery ====================== ***1/2
The Valley of the Shadow-Francis Amery ======== -
Scarecrow’s Discovery-Jeff Strand ============= ****
Feast of the Crows-Brian A. Hopkins =========== ****1/2
Much More Than You Know-Brian A. Hopkins ====== ****1/2
The Hour of Their Appetite-W.H.Pugmire ======== *****
The Sign That Sets the Darkness Free-Pugmire == *****
Jigsaw Boy-W.H.Pugmire ======================== ****1/2
The Balm of Nepenthe-W.H.Pugmire ============== ****
Cops & Bodybuilders-D.Harlan wilson =========== ****1/2

COMICS:

Graphic Novels, Minisséries, Arcos & One Shot's:

Valerian-A Cidade das Águas...-Christin/Meziéres== *****
Rever as Estrelas-Milo Manara ==================== *****
Exterminador 17-Dionnet/Bilal ==================== *****
The Big Book of the Unexplained ================== *****
Manic Killer Strikes Again!-Richard Sala ========= ****1/2
Three Incestuous Sisters-Audrey Niffenegger ====== *****
The Adventuress-Audrey Niffenegger =============== ***
Johnny The Homicidal Maniac-Jhonen Vasquez ======= *****
The Invisible Frontier Vol's 1,2-Peeters/Schuiten= ****
Brusel-Peeters/Schuiten ========================== ****1/2
Requiem:Ressurection ============================= *****
Dr. Jekyll & Mr. Hyde (Crepax) =================== *****
O Clic-Manara ==================================== ****
Groo O Inteligente =============================== ***1/2
The Six Voyages of Lone Sloane-Druillet ========== *****
Desista!-Peter Kuper ============================= ****1/2
Mistério Divino-Grant Morrison =================== ****
Gasoline Alley (6 Sunday Pages)-Frank King ======= *****
Polly and Her Pals (6 Sunday Pages)-Cliff Sterret= *****
Mutt and Jeff(4 Sunday Pages) ==================== ****1/2
The Kazenjammer Kids (5 Sunday Pages) ============ ****
Boob McNutt (2 Sunday pages) ===================== ****
Vincent & Van Gogh-Smudja ======================== ****
O Bordel das Musas Vol.1-Smudja ================== ****
The Magician's Wife-Charyn/Boucq ================= ***
The Push Man and Other Stories-Yashihiro Tatsumi = *****
Sandman:Prelúdios e Noturnos (Arco) ============== *****
Sandman:A Casa de Bonecas (Arco) ================= *****
Sandman:Estação das Brumas (Arco) ================ *****
Sandman:Um Jogo de Você (Arco) =================== -
Sandman:Vidas Breves (Arco) ====================== ***1/2
Sandman:Entes Queridos (Arco) ==================== *****
Sandman:Despertar (Arco) ========================= *****
Sandman:O Som de Suas Asas ======================= ****1/2
Sandman:Contos na Areia ========================== *****
Sandman:Homens de Boa Fortuna ==================== ***
Sandman:Calliope ================================= ****1/2
Sandman:Um Sonho de Mil Gatos ==================== *****
Sandman:Sonho de Uma Noite de Verão ============== *****
Sandman:Fachada ================================== *****
Sandman:Estação das Brumas-Cap-4(Conto solo)====== ****1/2
Sandman:Medo de Cair (short-short) =============== ****1/2
Sandman:Três Setembros e um Janeiro ============== ****1/2
Sandman:Thermidor ================================ ***1/2
Sandman:Caçada =================================== ****
Sandman:A Canção de Orfeus (Especial) ============ *****
Sandman:O Parlamento das Gralhas ================= ****
Sandman:Ramadan ================================== *****
Sandman:Um Conto de Duas Cidades ================= *****
Sandman:Cluracan's Tale ========================== ****
Sandman:O Leviatã de Hob ========================= ***
Sandman:O Garoto de Ouro ========================= **
Sandman:Mortalhas ================================ *****
Sandman:Luto Dominical =========================== ***1/2
Sandman:Exilado ================================== ****1/2
Sandman:A Tempestade ============================= ***
American Flagg Special (Time Square Pt-1) ======== ****1/2
Time Square-Epifania (Pt-2) ====================== ****1/2
Time Square-A Satisfação de Black Mariah (Pt-3) == ***1/2

Antologias e Coleções:

THE BEST AMERICAN COMICS OF 2006:
The Amazing Life of Onion Jack =================== *****
Ready To Die ===================================== ****1/2
The Gift from Dogs and Water ===================== ****
Adventures of Paul Bunyan and His Ox, Babe ======= ****1/2
Diary of a Bread Delivery Guy ==================== -
Goner Pillow Company from Metropolis ============= ****1/2
Only Disconnect ================================== ***1/2
Complacency Kills ================================ -
la rubia loca ==================================== *****
Comics: A History ================================ ***1/2
RabbitHead from RabbitHead ======================= *****
Ivan Brunetti. Untitled ========================== ****1/2
Dance With the Ventures ========================== -
Day By Day With Hopey: Tuesday Is Whose Day? ===== **1/2
Busted!=========================================== -
Chemical Plant/Another World ===================== ****1/2
Portrait of My Dad =============================== -
A Street-Level View of The Republican National === -
The Supervisor =================================== ***
Wonder Wart-Hog: The Wart-Hog That Came In From == ****
Solidarity Forever =============================== -
Thirty-Three ===================================== -
Missing ========================================== -
Nakedness and Power ============================== ****1/2
Recollection of Seduction ======================== ***
The Executive Hour =============================== ****1/2
Passing Before Life's Very Eyes ================== *****
Thirteen Cats of My Childhood ==================== ****1/2
Two Questions ==================================== ****1/2
Walkin' The Streets ============================== ****1/2

PIONEERS OF THE HUMAN ADVENTURE-BOUCQ:
Adventures in Malasia ============================ ****1/2
Law of the Great North =========================== ***1/2
Tale of Old Brittany ============================= ****1/2
Pariahs of Nature ================================ ****1/2
Gross Growth Games =============================== ****1/2
Loneliness of the Deep =========================== ****
Bengala Tyger ==================================== ****1/2
Art for Art's Steak ============================== ****1/2
Leonardo ========================================= ***
Primitives Are Savage ============================ ****1/2
Intimacy ========================================= ****

ABAIXO O IMPREVISTO-BOUCQ ======================== *****

SANDMAN-NOITES SEM FIM:
Morte ============================================ ****1/2
Desejo =========================================== ****
Sonho ============================================ *****
Desepero ========================================= -
Delirium ========================================= -
Destruição ======================================= ****
Destino ========================================== *****

MOOMIN VOL.1:
Moomin and the Brigands ======================= ****1/2
Moomin and the Family Life ==================== ****
Moomin in the Riviera ========================= *****
Moomin's Desert Island ======================== ****1/2

HELLBOY:THE TROLL WITCH AND OTHERS:
The Penanggalan =============================== **1/2
The Hydra and the Lion ======================== ***
The Troll Witch =============================== *****
The Vampire of Prague ========================= **1/2
Dr. Carp's Experiment ========================= ****
The Ghoul ===================================== **1/2
Makoma ======================================== ****

THE E.C. ARCHIVES: TALES FROM THE CRYPT VOL.1

The Crypt of Terror #17:

Death Must Come! ========================== ****1/2
The Man Who Was Death ===================== ****1/2
The Corpse Nobody Knew ==================== ***
Curse of the Full Moon!==================== ****1/2

The Crypt of Terror #18:

The Maestro's Hand ======================== *****
The Living Corpse ========================= *****
Masness At Manderville ==================== ****1/2
Mute Witness Murder ======================= ****1/2

The Crypt of Terror #19

Ghost Ship! =============================== ***
The Hungry Grave ========================== ***1/2
Cave Man ================================== **1/2
Zombie ==================================== ***1/2

Tales from the Crypt #20

The Thing from the Sea! =================== ***1/2
A Fatal Caper! ============================ ****1/2
Rx... Death =============================== *****
Impending Doom! =========================== ****1/2

Tales from the Crypt #21

A Shocking Way to Die ===================== *****
Terror Ride =============================== ****1/2
House of Horror =========================== ***1/2
Death Suited Him ========================== *****

Tales from the Crypt #22

The Thing from the Grave! ================= *****
Blood Type "V" ============================ ***1/2
Death's Turn ============================== **
The Curse of Arnold Clan ================== ****1/2

The Chamber of Chills #2:

The Vault of the Living Death ============= ****1/2
Creatures of the Swamp ==================== *
Ferry of the Dead ========================= **
The Snake Man ============================= ***

THE SPIRIT ARCHIVES VOL.1:

The Origin of Spirit ================= *****
The Return of Dr. Cobra ============== ****1/2
The Black Queen ====================== ****
Voodoo in Manhattan ================== ***1/2
Johnny Marston ======================= *****
The Black Queen's Army =============== ****1/2
Mr. Midnight ========================= ***1/2
Eldas Thayer ========================= ****
Palyachi the Killer Clown ============ ****1/2
The Death Dolls ====================== ****
The Kidnaping of Daisy Kay =========== ****
The Morger Boys ====================== *****
The Orphans ========================== ****1/2
Orang The Ape Man ==================== ****
The Return of the Orang The Ape Man == ****1/2
Ebony's X Ray Eyes =================== ****1/2
Gang Warfare ========================= ****
Oriental Agents ====================== ****
The Mastermind Strikes! ============== ***1/2
The Spirit! Who Is He? =============== ****1/2
Ogre Goran =========================== ****1/2
Conscription Bill Signed ============= *
The Manly Art of Self Defense ======== ****1/2
The Kiss of Death ==================== ****1/2
Dr. Prince Von Kalm ================== ****1/2
The Prom ============================= ****1/2
The Haunted House ==================== ****1/2
Slim Pickens ========================= ****1/2
Christmas Spirit of 1940: Black... === ****1/2
The Leader =========================== **1/2

ATLAS ERA: JOURNEY INTO MYSTERY VOL. 1:

Journey Into Mystery #1:

One Foot in the Grave ================= ****
The Clutching Hands! ================== ****1/2
Haunted =============================== ***1/2
It Can't Miss ========================= **1/2
The Iron-Head ========================= **

Journey Into Mystery #2:

Scarecrow ============================= ****1/2
Don't Look ============================ ****1/2
How Clumsy Ya Are! ==================== *
Thru the Door ========================= **1/2
The Hiding Place ====================== **1/2

Journey Into Mystery #3:

Hands Off! ============================ ***1/2
The Corpse ============================ *****
I Didn't See a Thing ================== ****
The Stroke of Midnight ================ *****

Journey Into Mystery #4:

The Bewitched Bike =================== ***1/2
Death Waits Within =================== ****
The Locked Door ====================== **1/2
I'm Drowning! ======================== ****
Hiding Place ========================= *****

Journey Into Mystery #5:

Fright =============================== *****
Zombie! ============================== ***1/2
Condemned ============================ ***1/2
Innocent Bystander =================== ***1/2

Journey Into Mystery #6:

Death ================================ ****1/2
Wings of the vampire ================= **
The Perfect Specimen ================= ***1/2
The Man Who Went Back ================ ****1/2
Till Death Do Us Part ================ *****

Journey Into Mystery #7:

Death of a Puppet ==================== *****
Ghost Guard ========================== ***1/2
Paid in Full ========================= ****
High as a Kite ======================= ***1/2
It's Murder, He Says ================= ****

Journey Into Mystery #8:

The Though Guy ======================= ****
Indoor Sport ========================= ****
Willie Brown is Out to Get Me! ======= ***1/2
He Who Hesitates ===================== ****
The Strange Case of Mr. Wimple ======= ****1/2

Journey Into Mystery #9:

The Only Man in the World ============ ****
I Made a Monster ===================== ****
The Hungry Animal ==================== ***1/2
The Black Box ======================== **
My Brother's Killer ================== ****

Journey Into Mystery #10:

The Wrong World ====================== ***1/2
Jack and Jill Went Up the Hill ======= ***1/2
Now You See It ======================= ***
The Assassin of Paris ================ ****
A Vacation for Vincent =============== ***1/2

HEAVY METAL MAGAZINE:Eerie Special - Fall - Vol. 32 No. 8

Maura ============================== -
The Stranger ======================= ****
The Music Of Erich Zahn ============ ****
Nyarlathotep ======================= ****
Secret Of The Coin ================= ****
Mardi-Gras: The Telescope Of Charon= ****

O HOMEM É BOM?

O Homem é Bom? ===================== ****
The Long Tomorrow ================== ****
O Universo é Pequeno =============== ****
Balada ============================= ****1/2

ABANDON THE OLD IN TOKYO

Occupied =========================== ****
Abandon the Old in Tokyo =========== *****
The Washer ========================= ****1/2
Beloved Monkey ===================== *****
Unpaid ============================= ****
The Hole =========================== ****1/2
Forked Road ======================== ****
Eeel =============================== ****

MOVIES:

Feature Film:

The Valley of the Bees ========================== ****1/2
Motor Psycho ==================================== **
Twin Falls Idaho ================================ ****1/2
Sweeney Todd (BBC Version) ====================== ***1/2
The Lodger (1944) =============================== ****
The Illusionist ================================= ****
A Noite dos Desesperados ======================== *****
The Witche's Hammer ============================= ****1/2
Juliet of the Spirits =========================== *****
Daisies ========================================= ***1/2
The Call of Cthulhu ============================= *****
Viva la Muerte! ================================= ***
Twice Told Tales ================================ ****1/2
That Cat ======================================== *****
The Embryo Hunts in Secret ====================== ****1/2
Violated Angels ================================= ****1/2
The Cremator ==================================== *****
The Third Part of the Night ===================== *****
Danza Macabra =================================== ****
Diabel ========================================== ****

Anime/Animation/Shorts:

The Garden-Jan Svankmajer ========================= *****
Punch and Judy-Jan Svankmajer ===================== ****1/2
The Last Trick-Jan Svankmajer ===================== ****
Darkness, Light, Darkness-Jan Svankmajer ========== ****1/2

Documentaries:

Moebius Redux ===================================== *****

EC Archives-Tales from the Crypt Vol 1: Crypt of Terror #19 -Resenha de HQ

2008-12-31T17:37:00.000-08:00

Sinopse:
Quatro estórias de suspense e horror
roteirizadas pelo Al Feldstein e dese-
nhada por diversos artistas.

Crítica:
Quando, no final dos anos 40,
os editores da revista Crime Patrol
notaram uma maior aceitação
popular pelas estórias com foco
nos aspectos horroríficos,
se fez necessário uma mudança
de nome e direcionamento.
A partir do número 20 Crypt
of Terror teve seu nome modificado em
definitivo para Tales from the Crypt.

Ghost Ship!

Sinopse:
Casal sobrevivente de um
acidente aéreo embarca
em um navio aparentemente
vazio e lá encontra esqueletos
e um diário de bordo.

Crítica:
Tentativa em se criar um
conto de horror marítmo
na linha do William Hope
Hodgson. Boa arte com
uma impactante cena
no final, mas falta ao conto
tensão e atmosfera.

Cotação: *** de *****

The Hungry Grave:

Sinopse:
Para se livrar do marido al-
coólatra e ficar com herança
mulher convence o amante a
envenená-lo, mas o tiro
sai pela culatra.

Crítica:
Não é dos mais engenhosos e im-
pactantes (o final é previsível e
telegrafado) mas o que o eleva
acima do mediano é a extraordi-
nária arte do Graham Ingels. Dono
de um estilo que eu classificaria
como weird-gothic, Ingels é o
mestre das sombras, atmosfera e
distorções faciais.
Este conto caberia como uma luva
na série Alfred Hitchcok Presents.

Cotação: **** de *****

The Cave Man:

Sinopse:
Curador de um museu se vê
obrigado a abandonar um
projeto particular a contragosto
para se concentrar em uma
descoberta arqueológica.

Crítica:
Este conto um tanto bobo
e previsível caberia melhor num
dos encadernados de Weird
Science ou Weird Fantasy.

Cotação: *** de *****

Voodoo

Sinopse:
Jornalista registra com sua câmera
uma estranha ressureição em um ri-
tual voodoo e vai atrás do seu anfitrião
a procura de informações.

Crítica:
O que anda deixando a desejar em al-
guns contos desta primeira fase da
Crypt é a falta de um big punch e/ou
pay-off no final. Voodoo têm
ótimos momentos mas murcha no final.

Cotação: *** de *****

No geral uma edição decepcionante e inferior
as anteriores cujo destaque é
a estréia do monumental desenhista Graham
Ingels no título, que por si só já vale a leitura.

The Defenders(1952)-Philip K. Dick-Resenha de conto

2008-12-29T09:52:00.000-08:00

Sinopse:
Em uma guerra no futuro, a humanidade passa a viver
nos subterrâneos terrestres enquanto os conflitos
são travados por robôs na inabitável e radioativa
superfície terrestre. Quando um oficial em recesso
recebe um comunicado para comparecer em caráter de
urgência no sub-gabinete do seu superior,um segredo
vem à tona e eles se vêem obrigados a explorar a su-
perfície terrestre a fim de descobrir a verdade sobre
a guerra.

Crítica:
Na primeira metade dos anos noventa,
por meio das coleções de FC portuguesas
e tupiniquins, eu estava devorando os
livros do mestre da irrealidade praticamente
de uma sentada em quantidades cavalares.
Blade Runner,Ubik, Loteria Solar, Os Três
Estigmas de Palmer Eldritch... em meio a esses
e outros clássicos me caíram em mãos tranquei-
ras como Vulcan's Hammer (mesmo em seus piores
momentos Dick sempre nos surpreende com alguma
ironia cósmica ou idéia interessante) e títulos
relativamente obscuros como Os Clãs da Lua Alfa
(um dos seus livros mais subestimados)e A Penúl-
tima Verdade. Este último, lido após os clássicos
citados, me soou como uma leitura mais "realista"
e down to earth e mesmo tendo me deixado a im-
pressão de uma leitura agradável e intelectualmente
estimulante, me deixou também a sensação de uma
obra com conceito e idéias centrais engenhosos
porém mal aproveitados, uma obra com um potencial
não totalmente realizado.
The Defenders foi o conto que serviu de base para
o romance e em vários aspectos é superior a obra
expandida. Em apenas 20 páginas Dick constrói um cenário
futurista detalhado e realista com uma quantidade de idéias
e questões dignos de um romance de 500 páginas.
Compacto, straight to the point, intelectual
e filosoficamente estimulante, com suspense, mistério e
drama muito bem dosados, The Defenders é uma pequena
pérola que só não leva nota máxima pelo "discurso" na
parte final um tanto piegas.

Cotação: ****1/2 de *****

The Men Return (1957)-Jack Vance-Resenha de conto

2008-12-07T12:04:00.000-08:00

Sinopse:
Ao passar por uma área de não-causalidade a terra
entra em colapso e a população é praticamente dizi-
mada junto com uma raça conhecida como Relicts.
Em meio ao caos, vivendo em um mundo caótico
onde tudo pode acontecer, os Organisms (como são
conhecidos os humanos sobreviventes) e os Relicts
se confrontam em uma terra devastada e em constante
mutação onde nada é fixo nem permanente, a procura
do bem mais precioso: comida.

Crítica:
The Men Return é um assustador retrato de um mundo onde
a causalidade não se aplica e consequentemente os sobreviven-
tes travam uma infindável batalha pela sobrevivência e "perma-
nência" numa terra em constante convulsão e transformação:
jatos de fontes de pedra líquida que se ramificam em corais
negros, ar sólido servindo como "navios aéreos", pirâmides
que se transformam em domos que se transmutam em tesse-
racts, terrenos traiçoeiros e sem solidez, superfícies
vitrificadas e ao mesmo tempo maleáveis, áereas de vácuo que
funcionam como armadilhas...
No mundo de Vance o ambiente molda o comportamento e
ações dos sobreviventes, assim como suas reações acabam por
influênciá-lo.
The Men Return não retrata um futuro distante e sim um futuro
impossivelmente distante onde o sense of strangeness, vastness,
e alieness reinam supremo.
Esta pequena pérola me lembrou positivamente tanto o conto
Black Destroyer do A E. Van Vogt (pela cena inicial da criatura
faminta no sopé de uma montanha à procura de comida e a at-
mosfera tensa e sombria) assim como o fabuloso Road to Night-
fall (já resenhado por mim) do Robert Silverberg.
A execução e imagética quase surreal se assemelha a alguns experi-
mentos da new wave (talvez o J. G Ballard ou Barrington J. Bayley)
O refinamento estilístico e a imaginação febril do Vance criam, em
menos de 10 páginas, uma pequena obra prima.

Cotação: ***** de *****

EC Archives-Tales from the Crypt Vol. 1: Crypt of Terror # 18 -Resenha de HQ

2008-12-07T11:50:00.000-08:00

Sinopse:
Quatro estórias de suspense e horror
roteirizadas pelo Al Feldstein e dese-
nhadas por diversos artistas.

Crítica:
Quando, no final dos anos 40,
os editores da revista Crime Patrol
notaram uma maior aceitação
popular pelas estórias com foco
nos aspectos horroríficos,
se fez necessário uma mudança
de nome e direcionamento.
A partir do número 20 Crypt
of Terror teve seu nome modificado em
definitivo para Tales from the Crypt.

The Maestro's Hand

Sinopse:
Médico se vinga de
famoso pianista após este ter
lhe roubado a esposa.

Crítica:
A idéia central foi "emprestada"
de The Hands of Orlac, romance do Maurice
Level. Não sou um grande admirador de contos
narrados em flashback mas no material da E.C.
eles funcionam muito bem.

Cotação: ****1/2 de *****

The Living Corpse

Sinopse:
Funcionário de necrotério é atacado
por duas vezes por corpos apa-
rentemente reanimados.

Crítica:
Conto com um enredo extremamente
simples mas de uma eficiência
extraordinária. Um de seus trunfos
é justamente na condução da
estória. Além do ritmo frené-
tico e quase paranóico os
desenhos do Wally Wood criam
uma densa atmosfera de pesadelo
demencial.
Uma verdadeira aula de atmosfera
e storytelling.Tudo isto em apenas
sete páginas.

Cotação: ***** de *****

Madness at Manderville:

Sinopse:
Após perder seu filho, esposa
passa a apresentar sinais de psicose
mas é ajudada pelo seu marido que
a leva para ser tratada

Crítica:
Nas HQ's da E.C. quanto menos se
entrega o plot melhor. Basta dizer
que este conto têm um dos twists
mais engenhosos e coerentes
que já tive oportunidade de ler.
Quem gosta daqueles thrillers
da Hammer certamente apreciará
este conto.

Cotação: ****1/2 de *****

Mute Witness Murder

Sinopse:
Mulher perde a voz após
presenciar pela janela do
seu apartamento um
assassinato.

Crítica:
Thriller hitchcokeano
carregado de suspense e tensão.
Um belo desfecho para uma edição
memorável.

Cotação: ****1/2 de *****

EC Archives-Tales from the Crypt Vol 1: Crypt of Terror # 17 -Resenha de HQ

2008-11-23T11:40:00.000-08:00

Sinopse:
Quatro estórias de suspense e horror
roteirizadas pelo Al Feldstein e dese-
nhadas por diversos artistas.

Crítica:
Quando, no final dos anos 40,
os editores da revista Crime Patrol
notaram uma maior aceitação
popular pelas estórias com foco
nos aspectos horroríficos,
se fez necessário uma mudança
de nome e direcionamento.
A partir do número 20 Crypt
of... teve seu nome modificado em
definitivo para Tales from the Crypt.
Inicialmente receioso em investir um
money relativamente elevado em um
archival hardcover cujo contéudo foi
classificado como tame e mixed bag
quando comparado a qualidade artística
e blood-baths das edições posteri-
ores, fui pego de surpresa.Certamente me-
nos violento e twisted que o material
posterior, sem os finais irônicos e
talvez sem o mesmo punch, mesmo
assim Crypt é uma HQ excelente
e percebe-se claramente o porque do
fascínio e adoração quase religiosa
exercida por esse gibi e outras
publicações da E.C.
Os enredos podem parecer um tanto
clichês e formulaicos à primeira vista
mas é importante frisar que no começo
da década de 50 eram novidade e a meu
ver muito pouco produzido pos-
teriormente nessa linha se equipara a
qualidade da arte e enredo destes contos.
Neste post (e em outros que se seguirão)
vou relacionar o material de cada número
assim como breves comentários e cotações
individuais.

Death Must Come!

Sinopse:
Cirurgião se mantém jovem
por mais de 50 anos por meio da extração e
troca de uma glândula que acelera o envelhe-
cimento.

Crítica:
Narrada em flashbacks, é um conto
envolvente e um perfeito kick off.

Cotação: ****1/2 de *****

The Man Who Was Death

Sinopse:
Executor psicótico resolve fazer
justiça com as próprias mãos
após absolvição dos últimos réus.

Crítica:
Conto com generosas doses de sadismo com
uma arte que nem sempre se equipara
ao excelente texto.

Cotação: ****1/2 de *****

The Body That Nobody Knew

Sinopse:
Conto sobre a identidade de um cadáver des-
figurado descoberto pela esposa de um detetive.

Crítica:
Material rotineiro mas com excelente arte.

Cotação: *** de *****

Curse of the Full Moon!

Crítica:
Estruturalmente semelhante ao
Death Must Come!, Curse of...é um inteligente
conto de lobisomen que trata a licantropia
menos como superstição e mais como uma aflição
psíquica.

Cotação: ****1/2 de *****

The End of a Summer's Day (1968)-Ramsey Campbell-Resenha de Conto

2008-11-23T11:29:00.000-08:00

Sinopse:
Mulher sexualmente reprimida, adentra
uma caverna com seu companheiro em
uma excursão e passa a temê-la de maneira
um tanto irracional. A situação se complica
quando seu marido desaparece e seus com-
panheiros de excursão começam a se
comportar de maneira estranha.

Crítica:
Este conto faz parte daquele seleto grupo
que eu classificaria como "que merda é essa!
": estórias praticamente desprovidas
de enredo, narradas de maneira obtusa e
indireta, com forte concentração nas sensa-
ções, estados psicológicos e paisagens mentais
de seus personagens e com uma tendência para o
simbólico, metafórico, psicodélico, visionário
e surreal.
Ramsey Campbell é um dos poucos escritores
a dominar essa forma que têm como ilustres represen-
tantes o Walter De La Mare e o grande Robert
Aickman.
Por se tratar de uma obra vaga e surreal acho que o
melhor mesmo é reproduzir alguns trechos da
magia verbal e força imagética do Campbell.
Ele transforma cenas rotineiras em puro delírio
surreal, como nesta descrição de um casal de
namorados se acariciando:

"In a dark niche between two ridged stalactites
they saw a couple: the girl's head was back,
gulping as at water, their heads rotated on the
axis of their mouths like planets in the darkness."

e nesta:

"The vault was vast.The walls curved up like ribs,
fanged with dislocated teeth about to salivate and
close."

ou momentos de puro pathos:

"Even afterwards, as they lay quiet, bodies touching
trustingly, she never felt that peace which releases the
tongue, enabling her to tell him what she felt."

Sacaram?? É weird fiction da mais original, literata e
delirante que se possa imaginar.
Me deixou uma profunda impressão.

Cotação: ***** de *****

The Cremator (1969)-Resenha de Filme

2008-10-21T11:25:00.000-07:00

Direção: Juraj Herz

Sinopse:
Em uma Tchekoslovakia prester a ser
invadida pelas forças alemãs durante
a guerra, cremador nacionalista se con-
tamina pela ideologia nazista e passa
gradualmente a demonstrar comporta-
mento estranho e obsessivo para com
seus compatriotas e sua família.
A situação se complica quando ele
descobre que sua esposa pode ter
sangue judeu.

Crítica:
O eslovako Juraj Herz ocupa uma posição
curiosa no cinema tcheco.Tendo estreiado
no começo da new wave do cinema tcheco
em meados dos anos 60, nunca foi muito
aceito pelos colegas devido a sua origem co-
mo animador de bonecos e chegou a ter seu
média metragem excluído do filme-antologia
Pearls of the Deep (obra importante para a
consolidação estética da new wave).
Seu entusiasmo e interessesse pelos aspectos
góticos, grotestos, surreais e decadentes, assim
como sua predileção para estilização
gótico-barroca e por um cinema comparati-
vamente menos engajado, certamente contri-
buiram para sua exclusão do movimento.
Com o resgate desta pérola em DVD fe-
lizmente o trabalho deste criador idiossin-
crático começa a ter o reconhecimento que
merece.
The Cremator é um filme feito de absurdos.
Do absurdo de pessoas hipócritas, superficiais
e oportunistas que se deixam levar por ideais
furados, do absurdo ideológico da pureza de
raça; do absurdo (e imbecilidade) das guerras
e da concentração de poder em poucas mãos.
É tambem uma mordante e "mal disfarçada"
alegoria política (a Tchekoslovakia nazista não
é la muito diferente da comunista dos anos 60);
um assustador retrato da descida gradual de um
indivíduo no delírio e psicose e, acima de tudo,
um maravilhoso orgasmo cinemático, um exercício
expressionista em humor negro, grotesquerie e
excesso gótico como poucas vezes se viu na telona.
Eu poderia ficar por horas babando em cima deste
filme, mas infelizmente meu estoque de saliva é limitado
assim como minha habilidade para definí-lo. Basta dizer
que The Cremator exala genialidade pelos poros: não
existe um diálogo ou sequência que não seja genial; seja
pela engenhosidade e literacy do roteiro ou pelo estilo
visual, truques e exploração da linguagem cinematográ-
fica in extremis. Da utilização da lente olho de peixe
a zoom e closes extremos, do extraordinário trabalho
de montagem e edição a arrepiante trilha sonora, todos
os recursos são explorados com uma função específica,
nada é gratuito. Se o horror (literário e cinematográfico) é
(infelizmente) mais conhecido pelo que ele representa de
pior (pelo menos pelo público médio), fica fácil entender
porque ele não ficou muito conhecido por essas
bandas (no leste europeu foi o terceiro filme mais
visto nos festivais antes de ser banido do seu país natal).
The Cremator é uma obra sui generis cuja originalidade
de concepção e maestria de execução a colocam entre
os maiores triunfos cinematográficos do século XX.

Cotação: ***** de *****

Sandman: Estação das Brumas-Resenha de HQ

2008-10-21T11:04:00.000-07:00

Argumento: Neil Gaiman
Arte: Vários

Sinopse:
Em uma reunião dos perpétuos Lorde Morpheus
se dá conta do seu erro de ter condenado sua
amante Nada aos confins do inferno por puro
orgulho e capricho.
Arrependido, empreende uma viagem aos sub-
terrâneos infernais para salvar sua amada e se redi-
mir do erro.
Chegando lá, com o lugar praticamente vazio, en-
contra um Lúcifer exausto e recém abdicado
do posto de senhor do inferno que lhe entrega a
chave do domínio e a responsabilidade pelo uso do
mesmo. Rapidamente a novidade se espalha pelo
cosmo e o destino da chave terá que ser decidido
no coração do sonhar.

Crítica:
Em Estação das Brumas Mr. Gaiman exercita
toda a sua erudição e talento para justaposição,
unindo mitologias "reais" e imaginárias num
todo coeso e com uma lógica interna própria.
A naturalidade e desenvoltura que ele costura
elementos da mitologia bíblica, nórdica,
egípcia etc, na tapeçaria onírica da Sandman
é digna dos melhores tecelões.
Uma Bast da mitologia egípcia sendo assediada
por um Thor mitológico, ou um love affair entre
criaturas demoníacas pode soar rídiculo,
mas o toque mágico do autor faz tudo parecer
verossímil e natural. Ao longo de seus oito
capítulos testemunhamos uma impressionante
multiplicidade de estilos e tons que vão do
horror a mais pura poesia visual e textual.
Desde os primeiros anos no começo
do século XX, quando lançadas como
tiras de jornais, nunca me pareceu faltar
bons roteiristas nas HQ's, mas pouquíssi-
mos roteiristas antes do Gaiman (Alan
Moore incluso) conseguiram elevar o texto
a um grau tão alto de refinamento e sofisti-
cação.
Por mais que eu admire os goticismos
e britishness de Prelúdios e Noturnos
(o traço do Sam Kieth é uma maravilhosa
homenagem ao trabalho do Bernie
Wrightson) e o surrealismo, horror e caos
estrutural de Casa de Bonecas, Estação das
Brumas talvez seja a obra prima do Gaiman.

Cotação: ***** de *****

Feios, Sujos e Malvados (1976)-Resenha de Filme

2008-10-01T10:59:00.000-07:00

Direção: Ettore Scola

Sinopse:
O filme narra a movimentada e tumultosa rotina
de uma extensa família miserável em uma favela italiana
cujo patriarca nutre uma patológica obsessão
pelo dinheiro proveniente de um seguro. A situação
se complica quando ele arranja uma parceira
para morar junto com a mulher e os filhos.

Crítica:
Não sei se seria adequado classificar Feios, Sujos e Malvados
como uma comédia social. Ainda que todos os elementos
estejam lá, há algo de subversivo e transcendente que impede
que o enxerguemos como tal. Durante seus 100 minutos
somos inundados por uma torrente de imagens e situações
em que o riso brota naturalmente. Mas é um sorriso nervoso,
inquieto, desconfortável, quase desesperado. Ao mostrar a dura
realidade das favelas italianas (e por extensão a nossa realidade)
empregando a linguagem do caricato e absurdo
(por vezes quase surreal) Scola nos joga em situações
incômodas, coloca à nossa frente aquele espelho social
que frequentemente evitamos e o efeito é desconcertante.
O negócio é rir para não chorar!!!
A grande sacada do Scola foi conseguir criar e sustentar um tom
estranho e variável que oscila entre o hilário-fanfarrão e o
angustiante-desesperador, foi fazer um filme accessível,
"fácil" de assistir (para quem não se incomoda com humor
negro e grotesco é claro), que diverte e entretém durante sua
duração mas que ao mesmo tempo é profundo e incisivo.
Em meio ao espetáculo de bizarrerrie e grotesquerie o diretor
intercala momentos de um belíssimo realismo poético, conferindo
assim ao espectador um "refresco" cinemático.
Feios, Sujos e Malvados é um ataque a mente e aos sentidos,
é aquele chute no saco que dói prá cacete, mas necessário.

Cotação: ***** de *****

Moomin Vol. 1 - Resenha de HQ

2008-10-01T10:39:00.000-07:00

Texto e arte: Tove Jansson

Sinopse:
Coleção de tiras de jornais que narra a rotina
de uma familia semelhante a hipopótamos
antropomorfizados.

Crítica:
Quando a escritora finlandesa Tove Jansson
aceitou o convite de um jornal inglês, na pri-
meira metade dos anos 50, para transformar sua
série de livros infanto juvenis Moomin em tiras
diárias com uma abordagem mais adulta e irôni-
ca ela já era um escritora consagrada e traduzida
para mais de 15 línguas e em seu auge chegava a
circular em 40 jornais nos quatro cantos do mundo.
Por cinco anos a autora escreveu e desenhou, mas, no
final dos anos 50, alegando falta de tempo e esgota-
mento criativo, passou o bastão ao seu irmão
que continou com a tira até meados dos anos 70.
Se por um lado os livros da série se tornaram popu-
laríssimos, os quadrinhos tiveram um destino um tanto
estranho. Bastante popular quando produzido, caiu numa
inexplicável obscuridade quase absoluta nas últimas
décadas e provavelmente continuaria no limbo
não fosse a maravilhosa iniciativa da editora canadense
Drawn & Quarterly em editar toda a fase da Jansson em
edições que realmente fazem justiça a esta tira mag-
nífica.
Moomins é uma HQ de animais falantes com boa dose
de sátira e comentário social onde o absurdo e o sense
of strangeness jamais soa deslocado e intrusivo; tudo em
Moomins é bonito e harmonioso, tudo flui como um rio
de água clara. O texto limpo, inteligente e compacto é
complementado por um belíssimo traço de grande refi-
namento e rigor estético.
Este primeiro volume é divido em 4 contos de 30 páginas,
todos excelentes, com especial destaque para Moomins on
the Riviera onde a família abandona sua idílica existência
no Mommin Valley para passar uma temporada na riviera
francesa. É o conto clássico do caipira ingênuo que sai
do seu meio e adentra um meio social desconhecido e inós-
pito e se mete em trapalhadas. Porém aqui o twist é a alta
dose de sátira social e humor ácido não muito distante dos
contos do Saki ou John Collier.
Moomin é uma das mais inteligentes e bonitas tiras já criadas
e merece figurar ao lado de clássicos do quilate de Little Nemo
e Krazy Kat.

Cotação: ***** de *****

Abaixo o Imprevisto!-Resenha de HQ

2008-09-20T10:00:00.000-07:00

Argumento e desenhos: Boucq

Sinopse:
Coletânea de contos gráficos sobre
um vendedor de seguros chamado Jerome
Moucherot e suas aventuras na selva urbana
em busca de novos clientes.

Crítica:
De simples e direto no trabalho do Boucq
só a minha tentativa de resumo na sinopse.
Atualmente um dos mestres do conto curto
gráfico, sua série Jerome Moucherot (assim como
outros contos reunidos no álbum Pioneers
of the Human Adventure) é uma deliciosa
mistura de surrealismo, non sense, absurdismo,
alegoria, crítica social, intelectualismo e
um senso de humor tipicamente francês.
Boucq não economiza na imagética extravagante
e bizarra: veículos com "cascos" de fuscas e
patas de tartarugas (ou seria o oposto?), bordéis
em meio a selvas urbanas habitados por prostitutas
tendo como moradas bocas de hipopótamos;
rinocerontes com chifres em forma de falo;
folhas outonais conscientes filosofando sobre sua
natureza transitória...
O que poderia soar como um surrealismo agressivo
e escatológico é amenizado pela carismática figura
de Moucherot vestido em um terno de pele de tigre
e uma caneta trespassada no nariz como um canibal
e também pelo constante senso de humor.
Sempre com ótimas sacadas e uma criatividade que
parece não ter limites, Moucherout é uma pérola do
humor, crítica e nonsense. Altamente recomendado.

Cotação: ***** de *****

Violated Angels (1967)-Resenha de Filme

2008-09-20T09:44:00.000-07:00

Direção: Koji Wakamatsu

Sinopse:
Homem mentalmente pertubado
adentra um dormitório de enfer-
meiras a convite de uma delas,
assassina um casal de lésbicas
e promove uma sessão de tor-
turas físicas e psicológicas an-
tes de assassiná-las.
Prevendo futuros homicídios
uma das enfermeiras tenta inti-
midá-lo por meio do diálogo
mas o ato têm um efeito oposto.

Crítica:
Baseado em um fato real ocorrido em
Chicago nos anos 60, Violated Angels
acabou por se tornar o filme mais co-
nhecido do diretor no ocidente.
Wakamatsu não é um artista lá muito
fácil. Seus filmes incomodam não apenas
pelo alto grau de violência e perversidade
mas principalmente pela maneira como o
diretor disseca as mentes de seus monstros
psicopáticos e (nem sempre) vítimas indefesas, sejam
elas prostitutas, executivos ou cidadões comuns.
Mais que simples sangue, ultra-violência e nudez
(em quantidades generosas diga-se de passa-
gem) seus filmes são acima de tudo densas
explorações psicológicas de mentes pertubadas,
character studies cujo approach e plano de
ataque fica entre o puro exploitation e o
avant-garde, o cru e o sutil, o real e o metafórico,
o sagrado e o profano; em seus filmes high brow
e low brow andam de mãos dadas, convivem
harmoniosamente mas por vezes deixam escapar
aquele risinho irônico e sardônico, aquela sugestão
de uma guerra secreta sendo travada pela supre-
macia.
Violated Angels é um filme incômodo e perverso
(ainda que não alcance os mesmos extremos de sadis-
mo psicopático de The Embryo Hunts in Secret),
daqueles que despertam no espectador um estranho
mix de repulsa e atração (tive a mesma sensação
ao assistir O Desperrtar da Besta do nosso Mojica)
e ao final tive a sensação de assistir a mais um Wakamatsu
vintage, mesmo não tendo o mesmo "peso" e substância
de filmes superiores como Go Go Second Time Virgin
(em minha opinião sua obra prima), Ecstasy of the Angels,
Shinjuki Mad (meu segundo preferido e já resenhado aqui)
e o já citado Embryo.

Cotação: ****1/2 de *****

The Miracle Workers-Jack Vance-Resenha de romance curto

2008-09-20T09:42:00.000-07:00

Crítica:
Neste romance curto Vance vira os clichês da fantasia
e FC de ponta a cabeça e nos mostra uma sociedade
medieval com um passado tecnológico onde fortalezas
rivais se degladiam em uma espécie de guerra-voodoo
comandadas por "feiticeiros" que praticam uma espécie
de "magia racional". O twist fica por conta da abordagem
onde a mágica é considerada racional e a ciência, quase
esquecida, confinada a um passado que seria o equiva-
lente a nossa idade das trevas. Vance é sempre genial.

Cotação: ****1/2 de *****

A Serpente (1966)-Resenha de Filme

2008-09-13T09:46:00.000-07:00

Direção: John Gilling

Sinopse:
Rapaz morto por uma estranha criatura
na mansão de um doutor em teologia,
deixa em seu testamento sua casa (em
frente a mansão) para o seu irmão, que
logo se muda para a nova morada com
sua esposa.
Excecrado pelos frequentadores de um pub
na sua chegada, tendo sua casa depredada
e não inteiramente convencido dos moti-
vos da morte do seu irmão, resolve investi-
gar as causas desta e outras mortes mis-
teriosas no vilarejo, ao mesmo tempo em que
toma contato com a enigmática e misteriosa
filha do doutor.

Crítica:
OK, eu sei que o que eu vou dizer é meio paradoxal e
não faz lá muito sentido, mas não tenho como colocar
de outra maneira: os filmes do estúdio inglês Hammer,
em sua grande maioria, não me causam nenhum medo
e inquietação, mas por algum motivo que não sei
explicar, eles me provocam um fascínio e maravilha-
mento que são únicos. John Gilliam é um dos mais profi-
ssionais e competentes diretores do cinema fantástico dos
anos 60, mas infelizmente teve o azar de filmar numa época
em que a concorrência era braba. Competir com um Mario
Bava ou Terence Fisher (seu companheiro de estúdio) não
tinha a menor graça e consequentemente obras sensacionais
como Epidemia de Zumbis, A Sombra do Gato e este A Ser-
pente acabaram por ficar menos conhecidas como
mereciam; Gilliam foi ofuscado.
Talvez menos preciso que o Terence Fisher, mas com um estilo
mais fluido e de maior densidade atmosférica, em certos momentos
esta obra alcança uma intensidade quase hipnótica e alucinatória;
infelizmente a maquiagem um tanto fake acaba por vezes por di-
ssipar um pouco do efeito, mas não prejudica significantemente
o produto final.
A Serpente é puro Hammer e é um dos filmes que primeiro
me vem a mente (além dos primeiros clássicos do Lee/Cushing/
Fisher é claro) quando alguém me pede indicações.
Envolvente, movimentado, belamente fotografado e
com deliciosos momentos de bizarrerie e grotesquerie,
A Serpente é uma maravilha de cinema fantástico.
Hammer vintage.

Cotação: ****1/2 de *****

Jumper-George Zebrowski-Resenha de Conto

2008-09-13T09:33:00.000-07:00

Sinopse:
Psicólogo recebe uma paciente
que afirma acordar em um lugar
diferente onde originalmente
adormeceu. Achando se tratar
de um típico caso de sonam-
bulismo, oferece um tratamento
prolongado mas intriga-se com
a relutância da paciente em admitir
problemas com o sono. Disposta a
provar se tratar de um caso de
desmaterialização, propõe ao
psicólogo que a acompanhe durante o
sono por uma noite, proposta esta
que ele recusa temendo abalar sua
reputação. Envolvido afetivamente
com a paciente e disposta a ajudá-la
acaba por aceitar a proposta mas
mal sabe o que lhe espera.

Crítica:
George Zebrowski está se tornando
o meu modelo ideal de um contista
de ficção especulativa: fortes caracte-
rizações, sólida base científica,
enredos ousados e originais, belo uso
de conceitos filosóficos e existenciais
e um estilo de uma lucidez, concisão
e precisão digno dos melhores minia-
turistas.
Jumper caberia como uma luva numa
daquelas séries de FC clássicas como
Twilight Zone ou Outer Limits. Quase
visualizo suas situações embaladas na-
quela maravilhosa fotografia do gênio
do preto e branco Conrad Hall ou o
Rod Serling introduzindo o conto.
Nas primeiras linhas o autor joga o leitor
no mente dos personagens: o psicólo-
go sendo "invadido" pela inteligência
e convicção da paciente e ela ao mesmo
tempo profundamente pertubada com
os "jumps" noturnos implorando impli-
citamente por ajuda.
Falar mais é estragar as surpresas deste
conto maravilhoso.

Cotação: ***** de *****

The Town Where No One Got Off-Ray Bradbury-Resenha de Conto

2008-08-16T09:58:00.000-07:00

Sinopse:
Vendedor desembarca de um trem em um
vilarejo isolado e aparentemente inóspito
com o intuito de sair de sua monótona
rotina de viajante. Em suas andanças pela
cidade ele encontra o idoso que o recebeu
no desembarque e trava um diálogo
sobre a natureza do bem e do mal e a
possibilidade de um crime perfeito.

Crítica:
Ray Bradbury pode ser mais conhecido
como um autor de fantasias poéticas,
sentimentais e as vezes açucaradas, e pelos
romances As Crônicas Marcianas (na verdade
um romance mosaico que pode ser lido também
como contos independentes) e Fareinheith 451
(leitura obrigatória nas universidades americanas),
mas uma leitura mais abrangente de sua obra reve-
la um autor de extraordinária versatilidade. Do conto
autobiográfico a humor irlandês, realismo mágico,
humor negro, contos realistas, mistério, crime,
horror psicológico... os anos 40 e 50
foram décadas de incessante produção, criatividade
e experimentação e se nas décadas subsequentes pou-
co houve em renovação temática e estilística, Bradbury,
aquela altura, já tinha deixado sua marca na literatura
americana.
The Town pode ser classificado como um conto de
suspense psicológico (foi publicado na Ellery Queen
Mystery Magazine) mas com o característico "toque
mágico" do autor. Sim, aqui estão seus personagens
perdidos e solitários sufocados pela rotina e isolamento
espiritual, as paisagens inóspitas e desérticas que
parecem refletir o vazio e carência emocional de indiví-
duos patéticos que não passam de zumbis, sacos de ossos.
"Voce já odiou alguém?", pergunta o velho ao viajante e
a partir daí se trava um duelo psicológico cujo desfecho
é tão inesperado quanto apropriado.
The Town é um conto memorável.

Cotação: ****1/2 de *****

The Push Man and Other Stories-Resenha de HQ

2008-08-16T09:47:00.000-07:00

Argumento e desenhos: Yoshihiro Tatsumi

Sinopse:
Coleção de contos sobre pessoas comuns
envolvidas em situações inusitadas e bizarras.

Crítica:
Yoshihiro Tatsumi é um dos criadores dos
comix underground japoneses. Interessante
saber que na época (final dos anos 60) o au-
tor desconhecia o movimento na américa
e como consequência seus contos gráficos
acabaram por se tornar meio que
"passáros raros" no mundo dos comics. Apesar
de serem definitivamente underground, estão
a anos luz de distância dos americanos em
matéria de temas, estilo e approach. Aqui
você não vai encontrar aquela energia
frenética, experimentalismo desenfreado e
"surrealismo involuntário" dos americanos, nem
aquele anarquismo maníaco que parece berrar nas
entrelinhas "vou-chutar-o-pau-da-barraca-e-que-se-fodam
os-conservadores. Tatsumi é mais um existencialista
clássico, uma espécie de "anarquista espiritual".
Suas HQ's estão mais próximas da literatura
existencialista e cinema underground
que das HQ's (não consegui encontrar nada remotamente
semelhante produzido nos comics na mesma época).
Se você conseguir imaginar uma fusão entre o existencialis-
mo clássico, a crueza e realismo social do cineasta Koji
Wakamatsu (sem o extremismo e ultra-violência do mesmo),
com a distorção espiritual, patologias emocionais e aberrações
psicológicas de escritores como o Edgar Allan Poe, Edogawa
Rampo ou cineastas na linha do Yasuzo Masumura, você terá
uma idéia do universo ficcional do Tatsumi.
Em Piranha, conto que abre a coleção, um operário se acidenta
propositalmente para conseguir o seguro que supostamente lhe daria
uma melhor qualidade de vida; noutro um mecânico tímido e mar-
ginalizado pelos colegas se apaixona por uma apresentadora de
um programa erótico mas têm uma grande decepção ao encontrá-la
pessoalmente em sua oficina; no brilhante Test-Tube um jovem
cientista doador de esperma se apaixona pela receptora, mas ...;
My Hitler faz um arrepiante paralelo entre homens e ratos e
esgoto e sociedade. Os contos do Tatsumi são assim mesmo:
simples e bizarros em sua superfície, filosóficos e profunda-
mente humanos nas entrelinhas.

Cotação: ***** de *****

Hellboy: The Troll Witch and Others-Resenha de HQ

2008-08-16T09:28:00.000-07:00

Sinopse:
Coletânea de diversos contos gráficos publicados
separadamente como minisséries e em revistas
da editora Dark Horse.

Crítica:
Na primeira metade do novo milênio Migno-
la toma a infeliz decisão de afastar o Hellboy
do B.P.R.D.. A meu ver parte do charme
da revista era justamente aquela mistura úni-
ca de horror lovecrafteano, ciência bizarra,
pancadaria hard-boiled e heroísmo.
Minisséries como Sementes da Destriuição
e O Verme Vencedor são clássicos eternos
de ameaça cósmica e delírio gótico. Parale-
lamente a estes épicos, Mignola nos brindava
com maravilhosos "contos folclóricos
bizarros" com atmosfera e lirismo funéreo
emanando pelos poros.
Não me veio como surpresa que os me-
lhores contos desta coleção irregular são
justamente aqueles desenhados e escritos
pelo Mignola explorando as duas vertentes.
O livro abre com The Penanggalan e The
Hydra and the Lion, duas obras menores
cujo maior atrativo é a sempre bonita arte
do Mignola. The Troll Witch não só é dis-
parado o melhor conto da coleção como
uma das melhores coisas já produzidas
para a série; um conto transbordante
de beleza, horror e pathos. The Vampire
of Prague, desenhado pelo P. Craig Russel
e produzido especialmente para esta edição,
é um conto bobo que não acrescenta absolu-
tamente nada e me passa a impressão de ser
mera encheção de linguiça. The Ghoul têm
belos desenhos mas não me impressionou.
Dr. Carp's Experiment têm todos os ingre-
dientes que tornaram Hellboy um clássico
e é o melhor conto depois de Troll Witch.
Makoma é uma interessante
releitura de um conto folclórico africano
enriquecido pelo vermelhão no papel de uma
figura messiânica "matador"de gigantes e pe-
lo traço idiossincrático do lendário ilustrador
Richard Corben.
Mesmo sendo um livro irregular com muitos
altos e baixos The Troll Witch and Others
é uma leitura agradável e certamente vale
a pena ser aquirido por aqueles que
já conhecem o gibi.

Cotação: ***1/2 de *****

Mr. Fox and Other Feral Tales-Resenha de livro

2008-08-01T14:42:00.000-07:00

The invisibility of Norman Partridge among fans of horror and dark fiction is difficult to understand. He is the most underrrated writer of the 90's and the most original voice since Thomas Ligotti.
Partridge's fiction is often compared to that of Joe Lansdale.They share a love of drive-in movies, old west mythology and similar stuff, but when comes to approach and style they are poles apart and in my opinion his short stories are superior to that of Lansdale.
Partridge's prose is richly textured and the facility with which he blends genres and handle different styles borders on the scary.
The quality of Partridge's short fiction is remarkable high and even his lesser pieces are far superior to the majority of dark fiction being published today.
The expanded MR FOX AND OTHER FERAL TALES isn't Partridge's best collection (Bad Intentions and The Man With the Barbed-Wire Fists are slightly superior) but it displays his immense range: from weird dark suspense (The Entourage) to subtle ghost stories (Vessels, Sandprints), delightful juveniles (Velvet Fangs), weird western (!Cuidado!), pop culture and media (The Beauty, Like the Night, Save the Last Dance for Me) and unclassifiable pieces ( Mr Fox). I could go on and on...
For those who apreciate literate dark fiction Partridge is the writer.

MR FOX AND OTHER FERAL TALES:

Mr Fox ==================================== *****
The Baddest Son of a Bitch in the House === ****
Black Leather Kites =======================
Save the Last Dance For Me ================ ****
Sandprint ================================= ****
Vessels =================================== ****
In Beauty, Like the Night ================= *****
The Body Bags =============================
Cosmos ==================================== **
Stackalee ================================= ****
Tooth & Nail ============================== ****1/2
The Entourage ============================= ****
Kiss of Death ============================= **
Treats ==================================== ****
Velvet Fangs ============================== ****
!Cuidado! ================================= ****1/2
When the Fruit Comes Ripe ================= **1/2
Walkers =================================== **
The Season of Giving ====================== *****

Teeth-Stephan Dedman-Resenha de conto

2008-08-01T14:35:00.000-07:00

Sinopse:
Negociante de objetos de arte
e memorabília ilegal tenta ven-
der a um produtor de
Hollywood dois mini caixões
de ébano contendo os dentes
de Edgar Allan Poe e de sua
mãe. Enfurecido por dúvidas
quanto a origem dos dentes e
pela postura um tanto petulante do
negociante ele planeja uma vingança
a altura da arrogância do negociante.

Crítica:
Humor negro-sardônico na linha do
Robert Bloch e Roald Dahl, tempe-
rado por deliciosas referências literá-
rias e históricas é o que nos oferece o
veterano australiano Stephan Dedman.
Interessante notar que o autor, ao lon-
go do conto, retrata o produtor como
uma pessoa tão canalha e inescrupulosa
quanto o negociante. Sua admiração pelo
Allan Poe diz muito mais a respeito a mís-
tica e mitos em torno de sua imagem que
aos seus escritos.
Entretenimento erudito e engenhoso embalado
em prosa urbana, direta e elegante.
Uma pequena pérola.

Cotação: **** de *****

The Earth Around His Bones-George Zebrowski-Resenha de Conto

2008-08-01T14:27:00.000-07:00

Sinopse:
Pertubado por vozes e lamentos
durante o sono, zelador idoso
de um cemitério passa a descon-
fiar que os sons podem estar
vindo de uma cova próxima a sua
cabine.

Crítica:
Simplista como parece ser (culpa deste
blogueiro metido a besta que se mete a
resumir vinhetas) este micro-conto
do filosófico Zebrowski têm mais subs-
tância intelectual em 2 páginas que muito
romance de 500.
Utilizando a imagética do horror gótico
(covas, cemitérios) o autor trata da rela-
ção entre corpo/carne e mente/cérebro.
No conto, o defunto, através do sono do
zelador, relata sua morte na adolescência
e lamenta não ter tido tempo para uma
maior maturidade intelectual. O zelador,
profundamente pertubado pelas conclu-
ões que chega após ouvir as vozes,
é atormentado por anos pelas vozes que,
devido sua idade avançada, já não se têm
certeza não ser um produto da sua mente.
Poderia a mente sobreviver após a deca-
dência da carne? Seríamos criaturas menos
erráticas e contraditórias caso nosso tempo
de vida fosse alongado possibilitando
assim maior tempo para o desenvolvimento
da mente e de nossas capacidades intelec-
tuais?
Só não leva nota máxima pois lhe falta
no parágrafo final o impacto que o formato
necessita.

Cotação: **** de *****

The Hollow of the Three Hills/The Man of Adamant/Wakefield-Nathaniel Hawthorne-Resenhas de contos

2008-06-08T01:48:00.000-07:00

The Hollow of the Three Hills

Sinopse:
Mulher adúltera com sentimento de culpa,
contrata os serviços de uma bruxa para lhe
revelar a atual condição dos parentes
que ela envergonhou.

Crítica:
Interessante notar que em um dos primeiros
contos publicados pelo autor já se percebe
em estágio embrionário temas, elementos e
obsessões que iriam assombrar sua obra
por vinte anos: culpa, pecado, redenção,
intolerância etc.Também fica claro o consu-
mado estilista que é, principalmente no que diz res-
peito a pinturas verbais e impressões paisagís-
ticas.
Uma baita duma alegoria moral que funciona igualmente
como puro horror, graças ao final chocante e pertubador.

Cotação: ***** de *****

The Man of Adamant

Sinopse:
Fanático religioso se isola da humanidade
e passa a morar em uma caverna no meio
de uma floresta. Ao receber a visita de uma en-
tidade religiosa incorpórea que lhe pede que
retorne ao convívio social, ele se rebela e se
torna ainda mais amargo e isolado. Recu-
sando-se a sair da caverna para matar a sede
em uma fonte de água fresca, sem medir con-
sequências, recorre ao líquido da caverna
que contém uma substância calcificadora.

Crítica:
Fábulas, parábolas ou qualquer tipo de obra
com aspectos didáticos, doutrinários
ou que tenha sido escrita com o intuito primá-
rio de "passar uma mensagem" nunca foram
meu cup of tea. É verdade que o Hawthorne
se especializou neste tipo de escrita, também é
verdade que seu estilo nem sempre se mostra
palatável ao leitor "moderno" e que seu ponto de
vista puritano, em alguns casos, soa totalmente
ultrapassado. Dito tudo isto, ainda assim o
considero um dos gênios incontestes do conto
e da fábula fantástica. Nenhum autor fantástico
foi tão fundo e com tamanha delicadeza na
nos mistérios e labirintos da condição humana
quanto o Hawthorne.
The Man of Adamant é uma fábula repleta de be-
leza e simbolismo: da caverna simbolizando o
"coração de adamante", a fonte de água límpida;
da aparição da entidade religiosa (narrada com uma
maravilhosa economia de efeito) a extraordinária cena
final, tudo é beleza e bom gosto.
Poético e delicado mas ao mesmo tempo profundo e
pertubador, The Man of Adamant é um dos mais inci-
sivos retratos sobre fanatismo e solidão já escritos.

Cotação: ***** de *****

Wakefield

Sinopse:
Cidadão de meia idade ausenta-se de
sua casa sob o pretexto de passar poucos
dias no campo e acaba por desaparecer
por vinte anos. Mal sabem os parentes e
amigos que na verdade ele continua
morando em um apartamento contíguo
a sua antiga rua e passa, disfarçado, a frente
da sua antiga casa diariamente.

Crítica:
Em um famoso ensaio sobre o trabalho do
Nathaniel Hawthorne, o escritor e poeta argen-
tino Jorge Luis Borges nos aponta a semelhan-
ça de Wakefield com as obras do escritor eu-
ropeu Franz Kafka. De fato qualquer um que
tenha lido qualquer obra mais conhecida do
mestre do absurdo reconhecerá em Wakefield
elementos puramente Kafkeanos: isolamento,
distanciamento, inquietações existenciais etc.
Wakefield se sente compelido a agir de uma
maneira pouco ortodoxa mas, no fundo, não
sabe o porquê; sua nova morada não lhe traz
prazer nem conforto; ama a sua mulher ao
mesmo tempo em que se distancia dela e dos
seus parentes; faz e não sabe o porque.
Em sua exposição dos efeitos e consequências
do isolamento físico e espiritual , da capacidade
humana para o mal e, principalmente, da natureza
essencialmente misteriosa da alma humana,
Wakefield é uma belíssima e pertubadora fábula sobre
a condição humana, das melhores que a literatura
já produziu.

Cotação: ***** de *****

Obra completa de Edward Gorey-Guia

2008-06-02T13:06:00.000-07:00

Amphigorey

Amphigorey Too

Amphigorey Again

Amphigorey Also

Nestes 4 volumes estão contidos a quase totalidade
da obra de um dos grandes excêntricos do século
XX.
Gorey é geralmente encontrado nas prateleiras de HQ's
mas na verdade é um artista que criou um estilo e lingua-
gem próprios que não se adequa a rótulos. Dono de um
estilo detalhado, meticuloso e refinado, complementado
por um texto rebuscado e temperado de humor negro e
ironia, seus maravilhosos "painéis sequenciais" misturam
estética gótica, sátira, crítica social, cinismo, surrealismo
e ironia mordaz em uma mistura única. Apesar de ainda não ser
um artista muito conhecido se comparado
a outros, sua influência se faz notar no trabalho de
artistas tão díspares como Andrew Nieffeger (autora do best-
seller The Time Traveler's Wife), Dame Darcy (autora da
genial HQ underground Meat Cake) a fenômenos pop como
o diretor Tim Burton e a fantasista Caitlin Kiernan que chegou
a escrever um conto em sua homenagem.
Com essa enxurrada de lançamentos de HQ's em nossa terri-
nha seria pra lá de interessante que algum editor corajoso lan-
çasse essas jóias por aqui. O leitor merece.

Abaixo segue uma relação dos 4 volumes com cotações (de cunho
inteiramente pessoal) para cada obra:

AMPHIGOREY:
The Unstrung Harp (1953) ========================= ****1/2
The Listing Attic (1954) ========================= *****
The Doubtful Guest (1957) ======================== ****1/2
The Object-Lesson (1958) ========================= ****
The Bug Book (1959) ============================== ***1/2
The Fatal Lozenge (1960) ========================= *****
The Hapless Child (1961) ========================= *****
The Curious Sofa (1961) ========================== ****1/2
The Willowdale Handcar (1962) ==================== ****1/2
The Gashlycrumb Tinies (1963) ==================== *****
The Insect God (1963) ============================ *****
The West Wing (1963) ============================= ***1/2
The Wuggly Ump (1963) ============================ ****1/2
The Sinking Spell (1964) ========================= ****1/2
The Remembered Visit (1965) ====================== ****

AMPHIGOREY TOO:
The Beastly Baby (1962) =================== *****
The Nursery Frieza (1964) ================= -
The Pious Infant (1966) =================== ****1/2
The Evil Garden (1966) ==================== ****1/2
The Inanimate Tragedy (1966) ============== ****
The Gilded Bat (1966) ===================== ****
The Iron Tonic (1969) ===================== ****
The Osbick Bird (1970) ==================== ****1/2
The Chinese Obelisks (Sketch) (1970) ====== ***
The Chinese Obelisks (1970) =============== ****
The Deranged Cousins (1970) =============== ****1/2
The Eleventh Episode (1971) =============== ****
The Untitled Book (1971) ================== ***1/2
The Lavander Leotard ===================== ***
Direspecful Sermons ======================= ****1/2
The Abandoned Sock (1972) ================= ****
The Lost Lions (1973) ===================== ****
Story for Sara ============================ ****
The Salt Herring ========================== ***
Leaves for a Mislaid Album (1972) ========= ***
A Limerick (1973) ========================= ****1/2

AMPHIGOREY ALSO:
The Utter Zoo (1967) ======================== *****
The Blue Aspic (1968) ======================= ****1/2
The Epileptic Bicycle (1969) ================ ****
The Sopping Thrusday (1970) ================= ****1/2
The Grand Passion (1976) =================== **1/2
Les Passementeries Horribles ================ ***
The Ecletic Abecedarium ===================== ***
L'eure Bleau ================================ ***
The Broken Spoke (1976) ===================== ****
The Awdrey-Gore Legacy (1972) =============== ****
The Glorious Nosebleed (1975) =============== ****
The Loathsome Couple (1977) ================= ****1/2
The Green Beads (1978) ====================== ****
Les Urnes Utiles ============================ ***
The Stupid Joke (1980-1982) ================ ****1/2
The Prune People (1983) ===================== ****
The Tuning Fork ============================= ****1/2

AMPHIGOREY AGAIN:
The Galoshes of Remorse (illustration) ==========
Signs of Spring ======================= ***1/2
Seasonal Confusion =================== ***1/2
Random Walk ====================== ***1/2
Category (illustration) =================
The Other Statue (1968) =============== ****
10 Impossible Objects ================= -
The Universal Solvent (1989) ============ -
Scénes de Ballet ===================== ***1/2
Verse Advice ======================= ***
The Deadly Blotter (1997) ============== ***
Creativity ========================= ***
The Retrieved Locket (1994) ============ ***
The Water Flowers (1982) ============== ***1/2
The Haunted The-Cosy (1988) =========== ***1/2
Christmas Wrap-up (illustration) =========
The Headless Bust (1999) ============== ****
The Just Dessert (1997) ================ **1/2
The Admonitory Hippopotamus =========== ***1/2
Negected Murderesses (1980) ============ ***1/2
Tragédies Topiaries ==================== ****
The Raging Tide (1987) ================= ****
The Unknown Vegetable (1995) ============****
Another Random Walk =================== ***1/2
Serious Life: A Cruise ===================***1/2
Figbash Acrobate (Illustrations) =============
La Malle Saignante ======================****
The Izzard Book ======================== ***

Polly Charms, The Sleeping Woman (1974) Avram Davidson- resenha de conto

2008-06-02T12:49:00.000-07:00

Sinopse:
Numa espécie de universo ou
realidade alternativa semelhante a
Europa do século 19, em uma loca-
lidade conhecida como Monarquia Triuna
Scythia-Pannonia-Transbalkania,
um estranho show envolvendo uma
jovem adormecida há mais de trinta
anos desperta a atenção de um comissá-
rio de polícia e do renomado,
polivalente e pau-pra-toda-obra
Doutor Eszterhazy.

Crítica:
Nesta delirante fantasia Steampunk
(primeiro conto de uma série que
narra as aventuras do Doutor num
maravilhoso universo alternativo se-
lhante a inglaterra vitoriana)
Davidson usa sua metralhadora verbal,
finura estilística e imaginação surreal na
criação de um mundo estranho e fasci-
nante.
Nas primeiras páginas fui diretamente arre-
metido ao universo do Lord Dunsany,
não pelos temas e conteúdo e sim
pelas suas qualidades poéticas e descritivas.
Davidson é um daqueles artesões literá-
rios que fazem cada palavra valer a pena.
Ainda que o enredo seja interessante o
suficiente para manter-nos grudados nas
páginas, o encanto do conto está nos deli-
ciosos detalhes do mundo e seus excêntricos
habitantes: a ponte que corta Bella (capital da
monarquia), supostamente projetada pelo
Leonardo Da Vinci; o misterioso poeta que nela
tirou a própria vida por causa de um amor
não correspondido; os charmes e indiossin-
cracias dos habitantes de Bella; a misteriosa
"bela adormecida".... mas nada disso teria vida
não fosse a destreza linguística e forte imagética
do autor (as pinturas verbais, especialmente a
descrição da misteriosa Polly Charms, estão entre
as mais bonitas que já tive oportunidade de ler; poe-
sia em prosa de alto calibre).
A conclusão é enigmática e belíssima.
Depois de meia dúzia de contos lidos já dá para
colocar o Davidson naquela seleta galeria dos gênios
miniaturistas, lá em cima, no primiero patamar fazendo
companhia com o Gene Wolfe, Bradbury, Dunsany,
Ligotti, Ballard, Lovecraft, C. A. Smith, Sheckley,
R.A. Lafferty, Steven Millhauser e mais uma meia dúzia
de gatos pingados.
Um conto para ficar na memória.

Cotação: ***** de *****

The Big Book of the Unexplained-Resenha de HQ

2008-05-23T17:03:00.000-07:00

Argumento e Desenhos: Vários

Sinopse:
Coleção de fatos inexplicáveis e bizarros
apresentados no formato de quadrinhos.

Crítica:
Alguém se lembra daquelas coleções em
capa dura das Seleções Reader's Digest
com aqueles títulos sonoros e chamativos
como Os Maiores Crimes que o Mundo
Conheceu ou As Maiores Farsas de Todos
os Tempos? Nunca fui leitor dessas coleções,
mas me lembro bem das histórias e causos
que meu pai me contava: o homem que rou-
bou a torre Eiffel, o farsante que vendeu uma
máquina de fazer dinheiro...
Este volume, assim como todos os
outros da coleção da Paradox Press
(extinto selo da DC), segue mais ou menos
a mesma cartilha da Digest com o diferencial
que os textos são auxiliados e complementados
por desenhos.
A julgar pela quantidade de volumes temáticos
lançados, há de se supor que a série teve um
mínimo retorno financeiro e é de se lamentar
que um projeto tão interessante tenha sido
interrompido (vários volumes estão fora de
catálogo e alguns chegam a alcançar altos pre-
ços no mercado de livros usados).
Alguns volumes como o de Fairy Tales são,
comparativamente, tematicamente mais limitados,
outros como este Unexplained são mais variados,
justamente por não se ater a nenhum tema espe-
cifico.
Um dos aspectos que primeiro salta aos olhos
é a variedade e qualidade dos desenhos, que vão
do realista e econômico ao barroco e caricatural.
Intessante notar que nos "causos" e "fenômenos"
mais absurdos (as vezes de fundo folclórico)
o traço ganha contornos mais caricaturais.
O texto é informativo e muito bem escrito, as vezes
com toques de humor e ironia que dão um belo
colorido ao já "colorido" conteúdo do livro.
Os fenômenos propriamente ditos são bastante
variados.Têm bizarrices para tudo quanto é
gosto!!! Dos famosos crop circles ingleses,
a pedras e caixões móveis; de avistamentos
de ovnis a esquisitices Forteanas como o
o "mito do mar supenso de sargasso" e
chuvas estranhas. Desaparecimentos miste-
riosos, coincidências absurdas, maldições
egípcias, viagens no tempo,
dentre outras bizarrerries são narradas
em tons que vão do sério e documental
ao sardônico e escrachado.
The Big Book of the Unexplained é muito
bem pesquisado e editado e um mavilhoso
entretenimento para os arqueólogos do
bizarro e curiosos de plantão.

Cotação: ***** de *****

Brusel e The Invisible Frontier, Vol's 1 e 2 -Resenha dupla de HQ

2008-05-23T13:05:00.000-07:00

Brusel (1996)

Argumento: Benoit Peeters
Desenhos: Francois Schuiten

Sinopse:
Na cidade de Brusel, pacato flo-
ricultor recebe visita de um re-
nomado cientista com interesse
em conhecer suas novas flores
sintéticas que ele acredita
estarem em perfeita sintonia com
a gigantesca reforma pela qual
passa a cidade, e que substituirá
a antiga arquitetura por obras
mais funcionais, incluindo um
imenso hospital a ser erguido
próximo a floricultura.
Inicialmente desconhecendo a
magnitude do projeto de reforma,
o pacato floricultor não se opõe
as mudanças, mas quando sua
floricultura começa a apresentar
problemas relacionados ao for-
necimento de água e linha telefô-
nica e, posteriormente, sua inter-
nação por sintomas de tuber-
culose, ele gradativamente
toma consciência das catastróficas
conseqências da reforma pro-
movida pelo governo.

Crítica:
Brusel é o conto de uma cida-
de caminhando para o colapso,
de egos inflados nublados pelo
poder e ambição, de românticos
idealistas e de pessoas comuns
tragadas e desnorteadas pelo fu-
racão das mudanças.
Constant Abeel (o floricultor)
tosse da primeira a última página,
observa, mais perdido que cachorro
cego em tiroteio, passivamente ao
colapso e destruição, incluindo a sua.
Que não passe a impressão ao leitor
se tratar de uma obra depressiva e ni-
ilista; não, não é. Nela os autores optaram
por um estranho tom que fica entre a
comédia negra, humor melancólico,
alegoria político-absurdita com um
espesso verniz de gentleness. Se no
passado recente a série foi criticada por ser
intelectualmente fria e distante (prefiro
definir como "frieza poética") desta
vez muito esforço foi empreendido na
caracterização dos personagens,todos
memoráveis. Memorável também é o
modo episódico com que os autores
constroem sua alegoria sobre poder
e progresso não planejado. Em Brusel
precisão textual, estrutural e gráfica
andam de mãos dadas.
Ambicioso e multitemático, inteligente,
sofisticado e extremamente elaborado,
Brusel é mais um capítulo memorável de
uma das mais bonitas e originais sagas em
quadrinhos já criadas.

Cotação: ****1/2 de *****

The Invisible Frontier, Vol's 1 e 2 (2002)

Argumento: Benoit Peeters
Desenhos: Francois Schuiten

Sinopse:
Jovem cartógrafo sem diploma é re-
crutado para trabalhar num imenso e
decadente centro cartográfico localizado
numa inóspita área desértica e lá encontra
seu futuro tutor que o orienta em sua nova
função, e logo percebe que o centro passa
por intensas mudanças que não são vistas
com bons olhos pelo seu romântico e i-
dealista chefe. Ao se envolver com uma
misteriosa prostituta, o jovem descobre
uma estranha mancha nas costas da garota
que pode têr uma conexão com a real fron-
teira da região do centro, assim como con-
sequências catastróficas para os planos dos
reformadores do centro caso seja desco-
berta pelas autoridades governamentais.
Após a visita do ambicioso e demagogo
líder da cidade de Sodrovno-Voldachia
para a qual a atual reforma do centro têm
influência direta, o jovem cartógrafo, temen-
do a vida da prostituta, a esconde nos sub-
terrâneos do centro onde, para sua surpresa,
encontra um velho conhecido.

Crítica:
Les Cités Obscures talvez seja a mais original
e sofisticada série de quadrinhos atualmente
publicada na europa. Me lembro bem da minha
estupefação há alguns anos atrás quando li
The Great Walls of Samaris (primeiro volume
da série) pela primeira vez. Estava convencido
de ter lido não apenas um quadrinho excepcional,
mas uma obra muito, muito especial. Mas o melhor
ainda estava por vir. Consegui num golpe de
sorte um exemplar usado do segundo volume
Fever in Urbicand (em 2002 estes álbuns ainda
não tinham adquirido o status de ultra-cult, nem
alcançado os preços astronômicos de hoje
no mercado de usados), obra que considero não
apenas uma obra prima dos quadrinhos franco-belga,
mas uma das melhores HQ's de todos os tempos.
Para minha decepção descobri que grande parte da
obra do Schuiten (especialmente a série Les Cités)
ainda estava inédita em língua inglesa, mas acabei
por encontrar na amazon a recém lançada graphic
novel Brusel e acabei comprando antes que sumisse
das prateleiras.
E eis que chegamos aos dois volumes de
The Invisible Frontier, último lançamento de
uma obra de Schuiten em língua inglesa (descon-
tando um portfólio lançado em 2004).
Não posso deixar de registrar que ao final da leitura
fiquei com um gostinho de decepção, aquela sensa-
ção de "é bom, tá tudo ali, MAS, falta alguma coisa".
Acho que o que me incomodou foi menos os desenhos
(continuam mais bonitos do que nunca e sempre será
o motivo primário para leitura da série!!!) que a
abordagem e o desenvolvimento do enredo. Desta vez
optou-se por uma menor ênfase em arquitetura e
perspectiva (diminuindo assim o sense of mystery e
temor Kafkaeano mais presente nos primeiros ál-
buns). O texto do Peeters é econômico, elegante
e sutil (uma leitura desatenta pode prejudicar o
entendimento da obra) mas desenrola sem muito
foco e o tom suave por vezes descamba para a
opacidade. O direcionamento que a dupla deu para
a história após a visita do líder de Sodrovno-Voldachia
também não me agradou. O primeiro volume finaliza
numa nota de tensão e suspense e no segundo os auto-
res jogam o meticuloso build-up pela janela e partem
para outra estrada. O final é mal resolvido e anti-climático.
Com o texto da qualidade do Peeters e a visão e virtuo-
simo gráfico do Schuiten fica difícil não admirar qualquer
trabalho da dupla mas The Invisble Frontier, a meu ver,
está aquém da habilidade de seus criadores.

Cotação: ***1/2 de *****

The Moment of Eclipse (1969)- Brian Aldiss-Resenha de conto

2008-05-01T05:34:00.001-07:00

Sinopse:
Cineasta experimental se apaixona por uma
enigmática mulher de nome Christiania e vi-
aja para uma politicamente turbulenta África
a fim de encontrá-la, ao mesmo tempo que filma
um documentário na região. Aos poucos come-
ça a ser acometido por estranhas sensações e
por um senso de possessão que acaba por o
conduzir ao "Momento do Eclipse".

Crítica:
Tentar "sinopsizar" um autor tão contundente e complexo
como o Aldiss, ainda mais um conto escrito no pico da
New Wave britânica da FC, é tarefa ingrata, simplesmente
porque para grandes autores como o Aldiss, enredos
certinhos e lineares e/ou a importância que se dá a eles em
detrenimento a outros aspectos literários funcionam mais
como um "freio limitador". Com isso não estou dizendo
que as boas "histórias" seguem APENAS a cartilha (se é
que existe uma!!) dos experimentalistas; nunca vou esque-
cer do prazer que senti de ter lido o Stephen King e Isaac
Asimov pela primeira vez e para ser sincero leio compara-
tivamente pouquíssima literatura pós-moderna.
Aldiss é um artista de mil faces. Discípulo da tradição clássica
da FC britânica existencial-filosófica do Olaf Stapledon,
começou sua carreira como escritor de FC em meados dos
anos 50 com uma série memorável de contos de FC poéticos
e líricos que incorporavam elementos tão díspares como contos
de fadas, fábulas e o cosmicismo do já citado Stapledon.
Na segunda metade dos anos 60 mergulha de
cabeça no psicodelismo e experimentalismo da New Wave
através da publicação de contos na inovadora revista
New Worlds. Sempre inquieto e desbravando
novos caminhos, nos anos oitenta se torna best seller
na europa com uma elogiada série de romances
sociais mainstream e com uma trilogia de FC
chamada Helliconia que já foi comparada mais
de uma vez com a série Duna.
Enquanto que a maioria dos escritores usam o
formato do conto apenas como plataforma ou
"training ground" para romances, Aldiss
continua produzindo histórias curtas de alto
calibre, e a partir do final dos anos 80, artista
inquieto que é, produz uma série de contos inclassificá-
veis e idiossincráticos que misturam mainstream, FC,
absurdismo, realismo mágico, especulação teológica
e filosófica, humor negro e mais um montão de coisas.
Não que estes elementos não estivessem presentes em
sua ficcão clássica, mas desta vez eles ganham
mais destaque, com os tropes e clichês da FC
ficando mais no background.
The Moment of Eclipse é o que poderíamos chamar de novel of
character onde o foco é mais na psique do personagem que no
enredo e ação propriamente dito. Nele Aldiss bebe diretamente
da fonte dos anti-novelistas franceses onde as variações tonais,
complexidade estrutural, subjetivismo, paralelismo e obliquidade
ditam as regras do jogo.
Senti também um cheirinho dos decadentes com o seu fatalismo,
e a atração do protagonista por "mulheres com naturezas corrup-
tas". Fica difícil falar muito de uma obra tão oblíqua e alusiva
mas não posso deixar de registrar que a cena do suposto "eclipse"
é das coisas mais estranhas e pertubadoras que já tive oportuni-
dade de ler.
Os contos do Brian Aldiss publicados entre 1968-1972
representam a nata da new wave e Moment of Eclipse
um dos exemplos mais representativos.

Cotação: ***** de *****

Best American Comics 2006-Resenha de HQ

2008-05-01T03:40:00.000-07:00

Sinopse:
Seleção das melhores HQ's publicadas entre
o período 2005-2006 selecionadas pelos
editores Elizabeth Moore e Harvey Pekar.

Crítica:
Com o aumento de publicações anuais Best
Of no mercado americano, não me veio
como surpresa a proposta em se lançar
por uma grande editora uma seleção
dos melhores quadrinhos do ano. O que me
surpreendeu foi justamente o foco em pu-
blicações indies e de circulação mais restrita.
Maravilhoso ver como o underground ame-
ricano borbulha em liberdade e criatividade
artística.
Claro que por essa proposta em se criar
quadrinhos mais "pessoais" os autores al-
gumas vezes caiam nas armadilhas da auto-
indulgência e panfletarismo político. Mas,
enfim...
Por ter sido co-editada pelo criador da HQ
autobiográfica é natural que a maioria das
seleções apresentem um conte-
údo mais intimista e/ou introspectivo,
mas a diversidade de estilos e abordagens
é impressionante. Do humor extraordinaria-
mente sutil e poético do Ben Katchor, ao
surrealismo desenfreado e experimentação
formal da Rebecca Dart, da simplicidade des-
concertante do Ivan Brunetti aos devaneios
metafíscos do Kurt Wolfgang, da travessura
pós moderna do Joel Priddy a intensidade
dramática do Justin Hall, The Best of é puro
deleite.
No geral as histórias mais longas (a partir de
agora classificadas como " conto longo e "conto
curto") me pareceram mais interessantes
que as curtas, mas a qualidade como um todo é
bastante alta.
Trezentas páginas de quadrinhos underground,
encadernadas em capa dura e vendida a um
preço comparativamente accessível (geralmente
estas HQ's são lançadas por editoras minúsculas
ou de publicação do próprio autor e custam o olho
da cara) é um verdadeiro presente dos deuses,
mas seria interessante também um pouco de
espaço para o material mainstream. Em sua in-
trodução o Pekar deixa claro sua aversão e
até certo ponto ignorância quanto as HQ's mais
comerciais e a não inclusão de material mais
comercial me deixa a impressão de um certo mau
gosto por parte dos editores.
Mesmo com estes pequenos defeitos The Best of
é uma publicação absolutamente indispensável
para quem quiser saber o que anda rolando no
underground americano.
Abaixo vou relacionar alguns contos que consi-
dero os melhores, seguidos de comentários.

La Rubia Loca-Justin Hall: Extraordinário
conto sobre uma lésbica em crise que em-
barca num ônibus em excursão para o mé-
xico e acaba por se envolver com uma
mulher de comportamento estranho que
posteriormente passa a demonstrar sinto-
mas dos distúrbios de múltipla personalidade.
Talvez o melhor conto do livro e certamente
o mais intenso e dramático. Me deixou uma
profunda impressão.

The Amazing Life of Onion Jack-Joel Priddy:
Deliciosa brincadeira pós-moderna sobre a
vida e morte de um chef que por um acidente
do destino acaba se tornando um super herói
meio relutante.
Interessante o contraste entre os desenhos
estilo "palitinho" e o texto descolado e denso
em referências a cultura pop. Um deleite do
começo ao fim.

Passing Before Life's Very Eyes-Kurt Wolfgang:
Belísima fábula metafísica sobre as últimas
horas de um idoso e sua viagem pela vida tendo
como companheiro em certo ponto seu "eu"
jovem.
Taí um momento quando receio que minhas
palavram sejam insuficientes para transmitir
a beleza e profundidade de um conto. Tái um
novo autor para se ficar de olho; um artista que
conhece a fundo a linguagem dos quadrinhos,
que sabe ser sério sem perder o humor e o
sense of fun.
Simplesmente maravilhoso.

Thirteen Cats of My Childhood-Jesse Reklaw:
Delicioso conto longo sobre a saga de uma família
narrada pelo ponto de vista de uma família de
gatos.
Doce, singelo e humano, Thirteen Cats é uma
pequena pérola. pena que os desenhos não
estejam a altura do texto.

RabbitHead-Rebecca Dart: Quase impossível
de ser resumido e classificado, RabbitHead é
uma espécie de homenagem aos faroestes
italianos utilizando elementos de fábula animal
e dose cavalares de surrealismo e experimen-
tação. Confesso que não estava lá muito entusi-
asmado já que não sou um grande admirador
de experimentações formais, mas ao final da
"leitura" (o conto não têm diálogo) me deixou
uma profunda impressão.
Complexo sem descambar para a incompreen-
sibilidade (pelo menos no que diz respeito ao
desenrolar da ação) e estruturalmente inovador,
RabbitHead é um maravilhoso exercício em
imaginação visual e demência criativa!!
Não me recordo de ter lido uma HQ tão inovadora.

Ready to Die-Kim Deitch: Numca me interessei mui-
to por "reportagens ilustradas" mas o que me impres-
sionou neste conto-reportagem foi a "falta" daquele
distanciamento jornalístico comum a este tipo de obra.
Me passa impressão que o Deitch acabou se envolven-
do mais do que deveria no caso real de um jovem
americano que estuprou e assassinou pessoas ligadas
a sua namorada após uma crise de ciúmes. Excelente
material jornalístico com uma surpreendente dimensão
humana.

The Adventures of Paul Bunyan and His Ox Babe-Lile Carré:
Singela e humana releitura de um conto folklórico
americano sobre sonhos inocentes e o que é ser
diferente em uma sociedade fria e predatória.

Walkin' the Streets-Robert Crumb: Belíssimo conto
autobiográfico onde o autor narra seu relaciona-
mento com o irmão Charles antes de abandonar sua
casa em definitivo.
Surpreendentemente singelo e poeticamente melan-
cólico, Crumb pode não usar sua metralhadora gira-
tória com a mesma velocidade de outrora, mas seu
virtuosismo gráfico, clareza de visão e genialidade
permanecem intactos.

Goner Pillow Company-Ben Katchor: Humor sutil
e poesia urbana são a tônica desta pérola.
O melhor conto curto da coletânea.

Two Questions-Lynda Barry: Excelente "confissão
ilustrada" sobre os labirintos, bloqueios, dúvidas e
desilusões do processo da criação artística.

Nakedness and Power-Tobocman/Turner/Brownhill:
Energética "reportagem-denúncia" sobre a exploração
dos territórios africanos pelas fábricas de óleo do
ocidente.
Um tanto histérica e panfletária mas também humana e
envolvente.

The Wonder Wart-Hog That Came In from the Cold-
Gilbert Shelton: O vovô do underground e contêm-
porâneo do Crumb continua queimando chumbo com
seu maravihoso senso de humor anárquico.

John Porcellino, Alison Bechdel, Anders Nilsen, Chris
Ware, Ivan Brunetti, contribuem com contos de
qualidade variável. Nenhuma história me deixou
uma má impressão mas os trabalhos da Jessica
Abel, Joe Sacco e Jonathan Bennet, por uma
questão puramente pessoal, não me impressionaram.

Cotação: ****1/2 de *****

Interpose-George Zebrowski-Resenha de conto

2008-04-06T07:06:00.000-07:00

Sinopse:
Resgatado por uma patrulha temporal
momentos antes de sua morte, Jesus
acorda em um quarto habitado por
soldados da patrulha que desconfiam
de sua identidade e pretendem usá-lo
para outros fins.Consegue fugir e cai
num fluxo temporal que lhe conduz
ao futuro e vai parar no começo do
século XX. 20 anos depois, em 1935,
vivendo em uma cidade quase aban-
donada e com a memória consumida
pelo álcool e pelos efeitos da viagem
temporal, vaga pelas ruas sem saber
quem realmente é e qual seu papel
e influência na civilização ocidental.
Se ele é realmente Jesus, a Bíblia
não passa de um mero exercício de
imaginação?
Será preciso morrer para justificar a
existência do livro sagrado?
É ele realmente o Filho do Homem
ou um mero cidadão condenado a
cruz como tantos outros em sua
época?

Crítica:
Zebrowski é um dos mais cerebrais e
certamente o mais filosófico dentre os
autores da FC contemporânea.
Mesmo não sendo um leitor entusiasta
de FC hard, seu Ponto Omega me dei-
xou uma boa impressão quando o li
nos anos 90. Seus contos são mais
variados e talvez (pelo menos sua dark
fantasy) menos hard. Se eu fosse
classificá-los em apenas uma umbrella
eu os definiria como dark fantasy
especulativa com inclinação filosó-
fico-existencial.
Interpose é um conto cerebral e ambí-
guo; lento em seu ritmo e cósmico
em seu ponto de vista. Nele as pergun-
tas são mais importantes que as res-
postas, e elas, insuficientes.
Pela sua natureza ambígua é natural que
alguns pontos não tenham ficado claro
e talvez tenha sido a intenção do
autor. Não é revelado em detalhes,
por exemplo, a natureza dos experi-
mentos genéticos da patrulha temporal,
nem fica claro se o desejo que ele se
torne o "homem da ciência" tenha
realmente partido do Pai.
Não posso deixar de ressaltar a
precisão linguística do Zebrowski;
do pouco de FC hard que conheço
ele é certamente o mais polido e literato.
Interpose aborda temas incômodos,
mas estes são tratados com grande
maturidade, seriedade e finura de
estilo.
Ambíguo, pertubador e
intelectualmente estimulante,
Interpose é ficção especulativa de
alto calibre.

Cotação: ****1/2 de *****

Coleção Midnite Movies-Guia

2008-04-06T06:04:00.001-07:00

Desde minha infância, quando eu fugia
da cama aos sábados para assistir aos
corujões da Globo, o cinema fantás-
tico têm me fascinado. Claro que para um
garoto com menos de 10 anos, classifi-
cações e definições não fazem muito sentido
e na época não fazia idéia do que me atraía
em certos filmes, mas a verdade é que mui-
to do que vi na TV ficou gravado na mi-
nha memória, e olhando para trás noto que
o que mais me fascinava (e ainda fascina mas
de uma outra maneira) era o estranho (na defini-
ção Freudeana), o bizarro, o fantástico, o
misterioso e o surreal. Como esquecer das ce-
nas finais de O Homem de Palha, da imagética
onírica de Black Moon, da extravagância barroca
de Rosas de Sangue e Barbarella, do fanfarronismo
quase surreal de Amarcord, dos delírios camp
e "surrealismo involuntário" de séries como
James West, Os Vingadores, ou das charmosas
tosqueiras de Os Invasores, Terra de Gigantes,
Perdidos no Espaço etc.
Nos anos 80 chega o videocassete e o que era fixa-
ção vira febre e obssessão. Nos primórdios do VHS
eu chegava a assistir a 5 filmes por dia (claro que o es-
tudo, para desespero dos meus pais, ficava num
segundo plano). Na segunda metade dos anos 80 era
preciso algum atendente de locadora me ligar para
conseguir algum lançamento de horror!! Nessa época
comecei também a cultivar o hábito de gravar filmes
da TV mas foram nos anos 90, com a chegada da TV por
assinatura que eu desandei a vasculhar os catálogos
dos canais a procura de alguma pérola fantástica da mi-
nha infância e acabei por desenterrar filmes que procurava
a anos.
Não sei se por algum azar, mas nunca tive a oportunidade de
assistir aos filmes de horror do Corman e qual não foi a minha
surpresa quando o canal Telecine exibiu a alguns anos todo o
ciclo de adaptações do Poe dirigidos pelo Corman. Nesta épo-
ca eu já não estava muito interessado em cinema; em parte pela
política dos canais em exibir novidades apenas na época do
Halloween e como o TNT há muito não mais exibia cinema clássico
aos poucos fui perdendo a paciência e interesse e consequente-
mente minhas pescarias foram ficando escassas. Acontece que
os filmes do Corman funcionaram como uma pancada no coco-
ruto e um chute no saco. Eu fiquei chapado com o Vincent Price,
com o estilo fluído de direção do Corman, com a bela dire-
ção de arte do Daniell Haller e com a belíssima paleta de cores.
Cinema comercial de baixíssimo orçamento, é verdade,
mas feito com um tesão e entusiasmo que não se vê todo dia.
Foi nessa mesma época que o DVD começava a engatinhar e
quando descobri o verdadeiro potencial da nova tecnologia fiquei
de queixo caído com a qualidade. Não era questão de apenas
a assistir filmes em um novo formato e sim "descobrir" um "novo"
filme. Quem já colecionou VHS e fez intercâmbio de filmes raros
em cópias de quarta e quinta gerações sabe do que eu estou falando.
Pouco tempo depois de comprar meu primeiro aparelho tomei
conhecimento de uma coleção de horror em DVD da MGM cha-
mada Midnite Movies. Com o dólar nas alturas e a tecnologia
ainda engatinhando não me entusiasmei muito para importar
os primeiros títulos; além do mais naquela época a
esmagadora maioria dos lançamentos no gênero
não passavam de pura picaretagem: empresas
fuleiras simplesmente lançavam filmes de horror
(geralmente em domínio público) sem qualquer
remasterização ou tratamento digital (alguns deles se
davam ao luxo de terem qualidade de imagem pior
que um VHS!!). Mas quando The Fall of House of Usher
(um dos primeiros títulos da coleção) me caiu nas
mãos imeditamente tive a certeza que a MGM levava
a sério seu público consumidor.
Assistir a clássicos do fantástico com tão bem cuidada
remasterização foi um presente dos deuses (costumo dizer
que a tecnologia digital foi criada sob medida para os
arqueólogos cinematográficos).
De lá para cá grandes estúdios como a Universal e Warner
lançaram coleções com seu acervo clássico mas foi a MGM
que deu o pontapé inicial e hoje , apesar de turbulências
geradas pela venda de direitos, a coleção continua firme
e é parada obrigatória para qualquer colecionador
minimamente interessado em cinema fantástico.

Este guia não é, e nem pretende ser completo ou definitivo,
mas a maior parte está aí.

01: Angry Red Planet
02: Bucket of Blood, A
03: Donovan's Brain
04: Dr. Goldfoot And The Bikini Machine
05: Food of the Gods, The
06: Frogs
07: I Bury The Living
08: Island of Dr. Moreau
09: Killer Klowns From Outer Space
10: Man From Planet X
11: Mars Needs Women
12: Pajama Party
13: Planet of The Vampires
14: Reptilicus
15: Witchfinder General
16: X - The Man With The X-Ray Eyes

Double Features:

01: The Attic/Crawlspace
02: Deranged/Motel Hell
03: Masque Of The Red Death/Premature Burial
04: The Oblong Box/Scream And Scream Again
05: What's The Matter With Helen?/Whoever Slew Auntie Roo?
06: Angel Unchained/The Cycle Savages
07: Cry Of The Banshee/Murders In The Rue Morgue
08: Invisible Invaders/Journey To The Seventh Planet
09: Muscle Beach Party/Ski Party
10: Psych-Out/The Trip
11: The Comedy Of Terrors/The Raven
12: Countess Dracula/The Vampire Lovers
13: The Haunted Palace/Tower Of London
14: The Tomb Of Ligeia/An Evening Of Edgar Allan Poe
15: The Abominable Dr. Phibes/Dr. Phibes Rises Again
16: Attack Of The Puppet People/Village Of The Giants
17: Beach Blanket Bingo/How To Stuff A Wild Bikini
18: Beach Party/Bikini Beach
19: Count Yorga Vampire/The Return Of Count Yorga
20: Empire Of The Ants/Tentacles
21: The Fall Of The House Of Usher/The Pit And The Pendulum
22: The Ghost Of Dragstrip Hollow/Ghost In The Invisible Bikini
23: The Incredible Two-Headed Transplant/The Thing With Two Heads
24: Invasion Of The Star Creatures/Invasion Of The Bee Girls
25: The Land That Time Forgot/The People That Time Forgot
26: Monster That Challenged The World/It! Terror From Beyond Space
27: Strange Invaders/Invaders From Mars
28: Theater Of Blood/Madhouse
29: The Wild Angels/Hell's Belles
30: Wild In The Streets/Gas-s-s-s!
31: Die Monster Die!/The Dunwich Horror
32: Fireball 500/Thunder Alley
33: Last Man On Earth/Panic In Year Zero!
34: The Mini-Skirt Mob/Chrome And Hot Leather
35: Morons From Outer Space/Alien From L.A.
36: Tales Of Terror/Twice Told Tales
37: Voodoo Island/The Four Skulls Of Jonathan Drake
38: War-Gods Of The Deep/At The Earth's Core
39: Crystalstone/Boy and the Pirates, The
40: Fortunes of Captain Blood/Captain Pirate
41: Beast Within, The/Bat People, The
42: Blueprint for Murder, A/Man in the Attic
43: Chosen Survivors/Earth Dies Screaming, The
44: Devils of Darkness/Wichcraft
45: Gorilla at Large/Mystery on Monster Island
46: House on Skull Mountain, The/Mephisto Waltz, The
47: Konga/Yongary, Monster From The Deep
48: Phantom from 10,000 Leagues/Beast With A Million Eyes, The
49: Return Of Dracula/Vampire, The
50: Tales from the Crypt/Vault of Horror

The Last Trick (1964)-Resenha de curta de animação

2008-03-05T04:11:00.000-08:00

Direção: Jan Svankmajer

Sinopse:
Em um palco dois mágicos rivais duelam
para conquistar a admiração da platéia
com truques grotescos e extravagantes.

Crítica:
Este primeiro curta de animação do
mestre do surreal já revela toda a in-
ventividade e destreza técnica que o
tornaria num dos artistas do fantástico
mais influentes do século XX (Tim
Burton, Grant Morrison, Jiri Barta
e os Irmãos Quay já cantaram elogios e
reconheceram sua influência).
Interessante notar que desde o começo
Svankmajer já demonstrava uma delicio-
sa inclinação para o grotesco o absurdo e
o surreal (elementos estes que o acompanha-
riam por toda sua carreira e que mais tarde
serviriam como ferramentas para obras
mais sérias onde ele abordaria temas como
autoritarismo, conformismo, violência, censura
etc.).Vale ressaltar também o excelente traba-
lho de edição e som.
The Last Trick pode não ser tão substancial
como seus curtas posteriores mas é uma obra
muito acima da média e talvez a introdução
ideal ao universo complexo e pertubador deste
artista genial.

Cotação: **** de *****